写意牡丹花

A. 国画牡丹作品一般都怎么落款啊，有哪些常用

牡丹是富贵花；可以落款《富贵图》《富贵花开》《唯有牡丹真国色花开时节动京城》回《花魁答》《富贵花开好运来》《富贵满堂》《福满堂》；牡丹配绶带鸟可落款《富贵长寿》；牡丹配大鸡或锦鸡《富贵吉祥》牡丹配竹子或鹌鹑《富贵平安》牡丹配喜鹊《富贵花开喜事多多》《鸟语花香》牡丹还可以配蜜蜂、蝴蝶等都可以落款阳光的喜庆的一些好词好句等；还可以在网上搜搜借鉴一下各个画家的落款，斟酌选则自己喜欢的面对接受国画的职业、爱好、年龄、用途的需要等；仅供参考；但愿对你有所帮助。

B. 国画写意牡丹花瓣叠加法如何用笔

将笔含点水，笔尖蘸点墨，侧锋用笔，先画下边再画上边，由浓变淡，逐渐出现花瓣重叠效果，可以先在草纸上试着画。

C. 国画牡丹作品一般都怎么落款啊，有哪些常用的题词呢，进来看看

有朋友留言要求提供一些关于牡丹图题款的知识，于是勤奋的国画艺术小编就在网上搜索了一番，总结出来这么一篇，如有偏颇之处，还请朋友们多多海涵。另外希望那些转载的公众号能够尊重一下别人的劳动成果，编辑整理比复制粘贴要辛苦多了，劳驾你转载时标注一下出处好吗？

题款，又称落款、款题、题画、题字，或称为款识，是中国书画的传统艺术形式，有着悠久的历史。早在汉代出土的壁画及帛画上就已有明确的题字，但画家真正有目的地在画上题款，据记载是从唐代开始的。到了宋代以苏轼等文人为代表的文人画家开始大量地在画面上题字，元代以后题款艺术已经成熟，元以后，几乎每幅画都有题款。

牡丹图 标题精选二字标题丰神 红芳 凝香 凝露 彩凤 红云 红娇 幽馥 娇韵 晓艳 缀霜 春风 春韵 温香 雪魂 雪素 醉艳 醉露 醉玉 朝云 暮香 神韵 紫霞 碧玉 凤丹 霞绮 霞冠 戴云 丰姿 神品 素光 玉洁三字标题

月朦胧 天香品 醉西施 醉春晖 醉春容 宝贵花 洛阳红 倚朝晖 况春花 国色颂 蝶恋花 无双色 大富贵 露凝香 倾国艳 殿春花 满园春 野芳香 情浓浓 赛玉魁 绿扶春 浴阳春 千金贵 香自在 白龙香

四字标题

天香暖暖 天香初染 天香染露 天香国色 露沐芳苞 独占天工 独领风骚 独领郡芳 独领繁华 独占春花 独报荣华 独领春风 玉颜映月 玉液轻波 羞落百花 朝阳惊梦 华堂韶光 无言有情 雪艳迎春 雪塔冰魂 丹心独抱 丹炉吐焰 丹墀晓月 丹云拥秀 丹霞流云 墨魁竞舞 墨撒金盘 舞破霓裳 舞破东风 大富大贵 又是春光 神仙富贵 醉花香冷 富贵映月 富贵祯祥 富贵神仙 富贵大吉 富贵花魂 富贵临风 富贵天成 富贵领春 乌龙初露 国迎无双 国色天香 国色祥和 国色留春 国色颂春 国色冉冉 国色荡魂 国色璀璨 国色朝酣 国色烂漫 昆山夜光 暖风递香 蓝田藏玉 郡芳羞妒 紫衣潇潇 紫霞灿烂 紫燕消魂 丽影倩倩 青龙卧墨 一品朱霞 二乔初嫁 三春早芳 独占春光 占断春光 芙蓉点翠 朝暮留连 春韵渺渺 春意盈盈 春深游梦 春思悠扬 春雨芳菲 春意酥酥 景和春醉 玉盘承露 玉骨娇娇 玉骨冰肌 玉堂富贵 翠袖红云 馨香逐风 馨冠千红 魂断花露 碧丛著华 金轮迎日 金轮映月 金蕊凝香 金蕊霞英 金屋娇容 金屋藏娇 洛阳佳丽 含烟洗露 含烟拜月 翠盖风流 翠流赐绯 翠滴紫英 素华映月 香魂绕月 香风扑面 香色满园 朝霞照耀 红霞临风 红妒石榴 红霞断魂 红云富贵 花扶人醉 暗香潇潇 瑶池荡花 花红戏珠 冰清玉润 满堂富贵 调笑春风 霞光流翠 紫光融融 东风摇魂 山花烂漫 山野芳香 暖日香花 碧天一色 碧玉满堂 碧玉玲珑 日丽花绮 沉香醉墨 会向瑶台 粉黛轻摇 寄雨国香 清润鲜花 祥和昌盛 带笑迎宾 轻风摇露 剪云披雪 杨妃酒醉

七字标题唯有牡丹真国色 总领郡芳是冠首 万紫千红总是春 富极成双贵极妍 天下真色独牡丹 好香难掩蝶先知 玉妃醉罢春无景 千娇万态破朝霞 花虽富贵不骄人

吟诵牡丹诗句摘录

牡丹 薛涛

去春零落暮春时，泪湿红笺怨别离。常恐便同巫峡散，因何重有武陵期？

传情每向馨香得，不语还应彼此知。只欲栏边安枕席，夜深闲共说相思。

牡丹 李孝光

富贵风流拔等伦，百花低首拜芳尘。画栏绣幄围红玉，云锦霞裳涓翠茵。

天是有各能盖世，国中无色可为邻。名花也自难培植，合费天工万斛春。

赏牡丹一首 刘禹锡

庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。惟有牡丹真国色，花开时节动京城。

清平调 李白

一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉官谁得似，可怜飞燕倚红妆。

题御笔牡丹 王国维（清）

摩罗西域竟时妆， 东海樱花侈国香。阅尽大千春世界，牡丹终古是花王。

白牡丹 韦庄（唐）

闺中莫妒新妆妇， 陌上面惭傅粉郎。昨夜月照深似水，入门唯觉一庭香。

惜牡丹 白居易（唐）

惆怅阶前红牡丹， 晚来只有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。

栽牡丹 陆游（宋）

携锄庭下苍苔， 墨紫红手自栽。老子龙钟逾八十，死前犹见几回开。

牡 丹 唐·皮日休

落尽残红始吐芳，佳名唤作百花王。竞夸天下无双艳，独立人间第一香。

牡丹诗 唐 李正凡

国色朝酣酒，天香夜染衣。丹景春醉容, 明月问归期。

赏牡丹 唐 刘禹锡

庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。惟有牡丹真国色，开花时节动京城。

红牡丹 唐 王维

绿艳闲且静，红衣浅复深。 花心愁欲断，春色岂知心。

赏牡丹 唐 徐凝

何人不爱牡丹花，占断城中好物华。颖是洛川神女作，千娇万态破朝霞。

牡丹图：赠送悬挂两相宜

很多人不知道如何选择合适的画送给朋友和自家悬挂，这里有一个小窍诀：如果不是对某些内容的作品有特殊喜爱或者特别厌恶的话，都可以选择牡丹题材的画。牡丹题材画作，就象衣服里最“百搭”的那件衣服一样，适用范围非常广泛——

朋友结婚，送牡丹，画题可以写《花好月圆》，象征新婚夫妇的美满爱情。

搬进新居，家里挂牡丹，画题可以写《富贵平安》，象征家运昌隆。

新店开张，挂牡丹，可以题《花开富贵》，祈佑多财多金。

给女友表达心意，送牡丹，可以题《名花倾国两相欢》，在我国最古老的《诗经》中“赠之于芍药。”来表达爱情！这芍药不单指芍药，亦指牡丹。

文人雅士，可以送水墨牡丹。“墨痕别种洛阳花，彷佛春风似魏家。应是主人忘富贵，故将闲淡洗铅华。”

朋友升官，送牡丹，可以题《花开富贵》，《锦上添花》。或者一些含蓄的牡丹诗词均可，因为牡丹是公认的花中之王，身份地位不言而喻。

送外国友人，牡丹最好，可以象征来自中国的祝福。牡丹是我国的特产，被誉为“国花”。从公元8世纪起，中国牡丹从长安、洛阳传到日本，欧美各国，被称为“中国花”和“天都神花”，现在各国月季花的品种中，都有牡丹的血统。

过新年更应该选牡丹！画题可以写《富贵平安》、《花开富贵》、《富贵有余》、《金玉满堂》、《富贵大吉》等等。明代以后，牡丹的栽培已开始盛行。那时叫做催花，也叫熏花或堂花，有钱有势的人家，每逢春节，希望在新的一年得到个好吉兆，请花工将牡丹提前于春节开花，以便供于财神菩萨前，祈求富贵。所以，过年悬挂和牡丹题材有关的画，自古就有。

D. 怎样画写意牡丹花

笔、墨、纸、砚。 颜色不定随你便，有红色的，粉色的、蓝色的。。。。
举例：红色牡丹
用毛笔蘸水调白色再调大红笔尖调曙红就可以画了
至于技法需要看一下视频了，，，下载i酷

E. 国画牡丹叶怎样调色

1、牡丹的叶子可谓三权九顶，也就是一支分三杈，三叶分九顶，但是叶子不能平回摆，要有动感，答要有明暗。

F. 国画写意牡丹画花头用哪种毛笔最好

建议用羊毫的毛笔，笔尖不需要太长。这样出效果。希望对你有帮助！

G. 画牡丹用什么毛笔

如果是写意牡丹的话..您可以用羊毫笔，羊毫笔吸水量比较大..岀一笔墨的变化是比内较好的容..写意花牡丹.宣纸很重要...您可以选一些质量比较好的净皮生宣..；
如果是工笔牡丹的话，您需要的笔就很多了.小叶筋..大白云.小白云.等等等....勾线用狼毫笔..蕴染用羊毫笔...

H. 画国画牡丹专用毛笔

画牡丹大致分来为大写意，小写意，工笔源。
每个画家习惯和画法不同，不能一一说。
大致是:大写意用羊毫或兼毫。
小写意用兼毫较多，如大白云笔等画花头，叶等，老本用狼毫，石獾等硬毫。
工笔勾线用小狼毫，衣纹，花枝俏等，上色用羊毫或兼毫。

I. 问各位国画大师写意牡丹怎样画牡丹花头颜色才亮丽多谢了!!

第一，少用白粉，白粉混合后降低了色彩的纯度，颜色自然不如纯色亮。需要回用白答的地方少用白或靠白纸留白。
第二，增强花瓣的色彩对比度，如花心部分可以加重，反衬花瓣的亮色。
第三，红花还需绿叶衬，叶子的衬托也很重要，可以浓墨衬花头。显得更艳。
第四，画牡丹，并非只有亮丽的色彩才好看，素雅也是一种效果。
以上仅代表个人观点，不当之处还请批评指正！

J. 国画牡丹花用18色颜料如何上色

上色方法：
1填色法：也称勾线填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨线勾完对象的轮廓，然后用颜色在勾好墨线的范围内填满颜色，要填的平整均匀，因此也称单线平涂。画工笔画时，往往需要多层次层层复加，每涂一遍等干后再涂第二遍。有的需要在颜色填完后，用同类色的色线在墨线上重勾一次，称勾勒法。
2染色法：有淡彩晕染、重彩晕染、接染、托染、点染等等，写意画渲染的要求是：先在毛笔上调浅色，然后在笔尖上调深色，一笔画到宣纸上，自然表现出深浅不同的颜色。大面积染色则用大笔甚至用底纹笔染，力求有质量感、空间感、忌脏、腻、灰。
3点染法：是没骨画花鸟画常用来点花点叶的一种表现方法。所谓点染，就是用毛笔按形象的色彩需要，蘸上各种颜色，一笔点到纸上，使色彩有深有浅，有浓有淡，变化无穷。如画牡丹嫩花苞，先用笔蘸三绿，调藤黄，笔尖再蘸少许胭脂，着纸画出的花苞就会产生出绿中带紫、含苞欲放的效果。
4罩色法：工笔画中为达到颜色的腴润、厚重之感。常用罩色法完成。如画深红花。需用淡墨打底，再用胭脂或曙红层层罩染、在写意画中，在墨色画了之后，为加强这一部分的色调。再用石色罩一层，使这部分物象更醒目、厚实。有变化有层次，如画荷叶。墨色画好之后。再用石绿或花青罩一层，但不宜过厚、过重。
5泼彩法：主要用在写意画中，在大块泼墨的基础上，将饱满、淋漓的石色（有覆盖力）泼在画上，使重色与墨色相结合，从而使物象的色感和体积感更加突出厚重。
6彩墨法：即色中蘸墨。以色为为主，或是墨中蘸色。以墨为主，进行着色、如画麻雀。先用淡墨着色。再蘸赭石画羽毛，画绿叶。先蘸汁绿。再蘸墨。一笔下去，自然表现出绿叶的浓淡深浅。画人的皮肤，可以直接用赭石调墨去塑造形体等等，灵活运用。
7破色法：有水破色、墨破色、浓色破淡色、淡色破浓色、石色破草色、石色破墨色等等、如画花卉叶片，可在叶片颜色快干时，用重墨勾叶筋，又如在一片淡红的芙蓉花色快干时，用胭脂线勾出花瓣筋络，从而时画面的质感和韵律更加真实夺目。
8烘托法：为了使百花、白鸟、月亮、雪景等物象同白纸、白绢的底色拉开距离，可在花头或鸟的边缘用淡花青、淡墨等烘托，使白花、白鸟跃然纸上，呼之欲出，在轰然过程中，要注意不要让水渍和渗化过分妨碍物象的形体，这在工笔画中要求精细、严格，写意画可以随意一点。
9反衬法：为了使描绘的物体更醒目、明亮，可以在纸的背面进行着色衬托，使其正面物象勾线完整，物象更突出、厚重。工笔画中运用较多，写意画中也常采用，如画近处芭蕉时。正面用浓淡墨线勾出芭蕉叶脉，反面用石绿衬托等。