牡丹剪纸

Ⅰ 猫 蝶 牡丹组成的剪纸是什么

是“耄耋富贵”；”“猫”与“耄”、“蝶”与“耋”同音，牡丹寓意富贵，古人常以牡丹、蝶、猫之图组成图案，赠送老年长者，取其富贵、长寿之意。

Ⅱ 风戏牡丹剪纸的具体资料

凤凰戏牡丹是比较常见的传统剪纸题材，起源于生殖崇拜，牡丹代表女性，凤代内表男性，多在容结婚时贴在新房中，烘托喜庆的气氛，表达夫妻和睦，恩恩爱爱，早生贵子之意；
但是现在，人们多半会理解成牡丹为女性，凤戏牡丹象征生活美满，家庭和睦。
总之表达的是吉祥的寓意，过年或者结婚时贴在窗户、镜子、白色家具上，非常漂亮。
能想到的就这么多了，希望能帮到你哦~~

Ⅲ DIY手工制作 如何剪窗花

折叠方法与范例 ：
将色纸经一定方法折叠后，可剪出对称式的图形称为折叠剪纸。有很多种折叠方法，分述如下。
直立对称式
将正方形或长方形纸从中间对折，在紧靠折线的一边起手，画出半个或一个图形，剪之，动物、人物均可。
二方连续式
又称“花边”，将一张长条形的纸反复对折至长与宽的比为3：2，在第一折上画出一个或半个图形，注意折线处的两边要有连接点，不可全部剪断，剪好后展开，就成了二方连续的花边。各种几何图形、吉祥符号、动物、人物、花卉皆可用来剪制花边，组织形式亦可灵活多样，如垂直式、水平式、上下穿插式、相向式、相背式、接圆式、斜线式、散点式、综合式等等。
四次对称式
将方形的纸对边折或对角折两次，得四根对称轴，在其中一面上画好图形剪之，展开后可得到四次对称的剪纸。
剪镂
在剪影的基础上，练习镂空的方法，先画出要镂空的图形，在按画好的图形剪去空白处，剪时由小及大，由内而外，循序渐进。最后剪去边缘。
1．折剪镂空法
凡是两边对称或接近对称的小结构皆可用折剪法剪之，此法常用于随意的镂空。以蝴蝶为例，先折剪出剪影。然后，在蝶翅上捏出小折，沿折线剪去半圆或半长圆，边折边剪，注意捏折、剪的方向要顺着蝶翅的长势而行。用此方法，不但可随意镂剪各式蝴蝶，也适用于镂剪各种物体。
2．不规则形镂空法
凡不对称的镂剪，可先用剪尖在空白处钻一小孔，然后插入剪尖按结构镂空。若空白较大，可先折剪一孔，再插入剪尖细细剪之，若空白极小，钻孔恐怕损坏剪纸，可用刻刀刻出一小口，再用剪尖楼空。左手持纸，右手持剪刀，剪刀的方向保持不变，剪时左手随右手剪刀的剪进微微捻转纸张，以纸就刀。
题材及创作手法
传统吉祥剪纸常借象征、比喻。谐音、假托等寓意手法来表现其吉祥的主题，常用的方法是象征——
1．龙
龙是中国古代至尊的神物，起源于华夏图腾，故为中华民族的象征。《本草纲目》中描述龙“背有八十一鳞具九九阳数，口旁有须髯，颌下有明珠，喉下有逆鳞，头上有博山。”民间画工称龙有九似：头似驼、角似鹿。眼似金鱼、胡似人须、身似蟒、鳞似鲤、爪似鹰、掌似虎、尾似牛。其动势为三波九折，呈‘“S”状。
2．凤凰羽飘转舒卷，多作三、五羽，难翎状或孔雀翎状，造型极富浪漫色彩。比喻婚姻美满、祥和如意。、太阳构成“丹凤朝阳”象征高才逢时或盛世明主，贤才辈出。
3．虎
《风俗通义》曰：“虎者，阳物，百兽之长也。能执膊挫锐，噬食鬼魅”。虎有王者风范，是力量的象征。因此，民间常以虎做装饰纹样，以避鬼驱凶。
4．狮子
狮子有“百兽之王”之称，是权力与威严的象征，可镇百兽，故民间常以石狮做镇门护宅之物。
5．佛手、桃子、石榴
佛手为一种水果，皮可入药，芳香扑鼻，因其状如手，故称佛手。佛拟谐音“福”、“富”，佛手谐音“富首”，象征福多财多；桃子益寿，传说西王母的蟠桃三千年结果，象征长生不老；榴生百子，千房同膜，千子如一，象征多子。
6．松、竹、梅
《论语》曰：“益者三友”，即以三种事物为友，或书、画、诗，或琴、剑、棋。古人将松、竹、梅称之为“岁寒三友”。
7．四君子
梅、竹加上兰、菊又称为“四君子”。梅，傲雪而开，是正直的象征；兰，澄神涤秽，是纯洁的象征；竹，滋生易长，是虚心的象征；菊，饮之长寿，是保持晚节的象征。故“四君子”体现一种清高拔俗的情趣，作为修身养性的借鉴。
8．四季花
民间将牡丹、荷花、菊花、梅花象征春夏秋冬一年四季。故瓶中插四季花，谓之“四季平安”。

Ⅳ 关于剪纸《凤穿牡丹》的介绍，150字左右

《凤穿牡丹》，在全套“礼品花”里占重要的一页。鸟王与花魁的组合，多指巾帼英雄女中豪杰。在民间则以此造型赞颂女性的勤劳，善良，坚韧和包容，是女性做人的道德标准和人生使命。
凤凰是虚拟的禽鸟，其原型由鸡演化而来。因鸡是十二生肖里的德禽，鸡有八德：
1.生来头戴冠，为“文德”。属鸡的人天生有状元之才，无论做哪行都非等闲之辈；
2.长成足博距，为“武德”。鸡爪叉开，进可攻，退可守，有武将之能；
3，敢斗强敌为“勇德”。鸡为了护崽敢与老鹰搏斗；
4，得食相呼为“义德”。有了好吃的即会招呼同伴们一起来分享，讲义气（但这也是属鸡者致命弱点，太重感情常被人利用）；
5，司晨报晓不误时为“信德”。每日必司晨催人闻鸡起舞从不有误，守信用；
6，鬼魅闻啼逃遁为“善德”。清晨鸡叫鬼吓跑，保卫家宅安宁；
7，读音与“吉”相同为“福德”。宫廷里多有鸡形雕塑，图个吉利；
8，涅槃火中化凤为“美德”。舍身取义扑向烈火，没被烧死反化作斑斓彩凤，不屈服于厄运地义薄云天便得浴火重生。
若以凤凰比作皇后，则必当母仪天下，作所有妇女的榜样。且因凤凰有着极灵敏的嗅觉，擅测风云变幻，与象征帝王的龙相配，便有“龙凤呈祥”之盛世。所以古人曾教诲后代------你若不知道如何做女人，就得听听凤凰的传说。
在古代，这幅礼品花多用于给太夫人庆寿的礼品盒装璜。

Ⅳ 工艺品的剪纸

中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。其传承赓续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。 刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺 也逐渐兴起，据《尚书》记载在四千前的章服制度。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促 使了中国丝绣工艺的发展。
上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外。
如今，中国的刺绣工艺几乎遍于全国，苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色，被誉为中国的四大名 绣。 发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。艺人们将一根头发粗细的绣花线分成二分之一、四分之一，以至十二分之一、四十八分之一的细线绣，并将千万个线头、线结藏得无影无踪。无论从正面或反面都可以看到小猫调皮活泼的神态绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们需用20多种颜色的丝线才能把猫睛绣得炯炯有神，栩栩如生。至今，在双面绣 的基础上，又发展成双面异色样绣，为刺绣工艺开辟了新的途径。一般的刺绣日用品如被面、枕套、靠垫、鞋面之类，中国民间很多妇女都能绣出，比较普及。
1958年，在中 国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。 究竟什 么叫“刺绣”？
刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成 纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。
刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
四大名绣形 成于十九世纪中 叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣 产地的不同，刺绣 工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色，其中苏、蜀、粤、湘四个地方的产品销路尤广，故有四大名绣之称。 苏绣，苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中， 苏绣 在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为“东方明 珠”。
粤绣，广东地区刺绣品的总称。相传最初创始于少数民族──黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。主要有衣饰、挂屏、褡裢、屏心、团扇、扇套等绣品。在艺术上，粤绣构图繁密热闹，色彩富丽夺目，施针简约，绣线较粗且松，针脚 短参差，针纹重叠微凸。常以凤凰、牡丹、松鹤、猿、鹿以及鸡、鹅为题材。粤绣的另一类名品是用织金缎或钉金衬地，也就是著名的钉金绣，尤其是加衬高浮垫的金绒绣，更是金碧辉煌，气魄浑厚，多用作戏衣、舞台陈设品和寺院庙宇的陈设绣品，宜于渲染热烈欢庆的气氛。
蜀绣，亦称“川绣”，指以成都为代表的四川刺绣。蜀绣的历史也很悠久，据晋代常璩《华阳国志》中记载，当时蜀中的刺绣已 十分闻名，并把蜀绣与蜀锦并列，视为蜀地名产。蜀绣的纯观赏品相对较少，以日用品居多，取材多 数是花鸟虫鱼、民间吉语和传统纹饰等，颇具喜庆色彩，绣制在被面、枕套、衣、鞋及画屏。清中后期，蜀绣在当地传统刺绣技法的基础 上吸取了 顾绣和苏绣的长处，一跃成为全国重要的商品绣之一。蜀绣用针工整、平齐光亮、丝路清晰、不加代笔，花纹边缘如同刀切一般过于齐整，色彩鲜丽。
湘绣是湖南 长沙一带刺绣产品的总称。湘绣是起源于湖南的民间刺绣，吸取了苏绣和广绣的优点而发展起来。湘绣主要以纯丝、硬缎、软缎、透明纱和各种颜色的丝线、绒线绣制而成。其特点是：构图严谨，色彩鲜明，各种针法富 于表现力，通过 丰富的色线和千变万化的针法，使绣出的人物、动物、山水、花鸟等具有特殊的艺术效果。在湘绣中， 无论平绣、织绣、网绣、结绣、打子绣、剪绒绣、立体绣、双面绣、乱针绣等等，都注重刻画物象的外形和内质，即使一鳞一爪、一瓣一叶之微也一丝不苟。

Ⅵ 表哥下个月将要结婚 我想送他幅剪纸的喜字（还有一对蝴蝶和牡丹的图案）想题字 请教题什么内容比较合

牡丹丛里双蝶飞舞
爱情小筑相守皆福
双蝶比翼迎风起舞
白头偕老相承相辅

Ⅶ 有只凤和牡丹的剪纸图该叫什么名字好

叫"凤戏牡丹图",或者是"富贵牡丹图".

Ⅷ 剪纸艺术的几种表现手法

1、主观情感的意象表现

注重主观直觉，直抒胸臆，是民间剪纸意象表现的基本特征。“剪纸是一门不讲理的艺术。“画画无正经，好看就中。”生女子,要巧的，石榴牡丹冒铰的。”从这些民间艺人简短的言语和民间歌谣中,我们可以感受到民间剪纸表现中那种随心所欲、不求章法程式、自己认为怎么美就怎么剪的自我情慷。

诚然民间艺术家在剪纸创作中，不是简单地自我娱悦,而是全身心地投 人，是真情实感的倾情融人。他们在创作过程中并不 强调预先的设想，而是发挥表现，过程中主体形象的畅想。

从某种意义上讲，民间艺术家更强调创作的“过程”他们是把剪纸创作作为 自己身心解脱、情感宣泄 的一种最直接、最投人的表达方式。在创作过程中，他可以边剪边 唱,甚至手舞足蹈，不求形似,只求达意，不求合理，只求合情。民间剪纸的这种直抒胸臆的主观意象表现，使民间剪纸更切近艺术的本质和精髓。

2、理想景象创造的意象表现

剪纸在现实生活中寓实用与观赏于一体的特殊作用，使剪纸成为人们表现理想 的一种 手段。对美好事物的向往，对美满生活的追求，对未来的讴歌与赞扬，是人类精神追求的永恒主题,也是民间剪纸表现的重要内容之一。

剪纸造型中以物拟人手法的运用，是剪纸创作意象表现的重要形式。鱼肚上剪一朵盛开的莲花,寓意“连年有余,犁后挂满累累果实，更代表作者企盼劳动致 富的美好心愿。逢年过节,新婚嫁娶,剪 团花,贴窗花,花红纸绿，吉祥喜庆，作为一 种风俗习惯在广大农村深人人心。

3、认识事物本质的意象表现

剪一个碗。把碗口剪成圆形而把碗底剪成水平直线，民间艺人的解释是碗放在桌子上就是平的，在侧面的老虎脸上剪出两只眼睛，把看不见的一 只也剪出来，回答是老虎本来就长着两只睛，由于民 间艺术家不 是简单、表面、局限地去认知事物，所以他们在艺术表现上往往突破事物的客观表象，更本质、更全面、更深刻地去表达物象。

正是由于劳动者、艺术家的这种独特的观察事物的方式和意象表现方法，才使得民间剪纸中的艺术形象更加鲜活生动，天真稚趣。

4、多维空 间再现的意象表现

在民间剪纸的表现中，艺术家不讲究科学意义的透视变化和形体结构 的准确性。他们的时空观是自由、动态的，他们是以一个运动的、有 生命的自我为主体，随眼观看，随手剪出，一 切都在 自己手上，一切都出自心中。剪自己看到的，剪自己认识到的，剪自己想象到的，缘于自然而又超越自然。

(8)牡丹剪纸扩展阅读：

用途形式

从具体用途看大致可分四类：

1、张贴用，即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺；

2、摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗；

3、刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背带花；

4、印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。

Ⅸ 扇子剪纸上有鱼,牡丹 应该叫什么名字

富贵有余、吉庆有余、满扇福鱼