谁画牡丹

① 谁画的牡丹最好

赵子谦、吴昌硕、任伯年，近代齐白石、王雪涛等国画大师，画牡丹都很有名

② 画牡丹的清云是谁

牡丹之歌演唱：蒋大为啊牡丹百花丛中最鲜艳啊牡丹众香国里最壮观有人说你娇媚版娇媚的生命哪有这样丰满权有人说你富贵哪知道你曾历尽贫寒啊牡丹 啊牡丹哪知道你曾历尽贫寒啊牡丹百花丛中最鲜艳啊牡丹众香国里最壮观冰封大地的时候你正蕴育着生机一片春风吹来的时候你把美丽带给人间啊牡丹啊牡丹你把美丽带给人间你把美丽带给人间

③ 中国当代擅长画牡丹的画家有谁

他们分别是：工笔牡丹小传人萧红，河南美协会员王建辉，国礼特供画家石荣禄，翰兰堂主李德兰，工笔重彩传人王一容，中国写意大家晋葆良，丁珂，山东以“写意牡丹”著称画家石开。

④ 谁画牡丹画的好

此要明白美学概念问题，古人曰“美是洗尽铅华而后美”漂亮不是“美”，是专美的天敌；即从事属艺术者要净化心灵，去掉表面浮躁、妖艳和俗气即俗者认为漂亮的内容，然后有较高的学识积累和人品艺术修养，经后天卧薪尝胆之数十年苦学苦练，能具精湛的书画表达能力者才能画好牡丹...历代皆有高手.朱耷、吴昌硕、王雪涛都画得很好；我画花鸟除了研究梅兰竹菊外也研究和发展牡丹花的写意表达能力。

⑤ 擅长画牡丹的画家是谁

张志文，被誉为“世界第一牡丹画家”。据了解，著名画家张志文出生在河南洛阳，作品回多次参加答国家级美展，从1998年开始创作的《华夏牡丹图》长500米，堪称世界第一牡丹画卷，被指定为党的十六大献礼作品，张志文由此被画坛誉为“世界第一牡丹画家”。

古今中国擅长牡丹画的最好的名人画家：慈禧太后、徐渭、黄泽金、任伯年、吴昌硕、齐白石、张大千、何香凝、潘天寿、王成喜、张志文、赵军、刘红芳、唐玉润、邵仲节、李耀庭、秦文、王俊萍、陈扬 等。其实，书画这东西，谁是最好是没有统一标准的，因为每个人对每个画家作品的欣赏水平和审美观点不一样。每个画家的书画作品都有各自喜欢认可的人。
还是画家黄泽金这句话说的好：“不是因为你不喜欢谁的画，谁的画就是最差的。也不是因为你喜欢谁的画，谁的画就是最好的。绘画本身就是没有统一标准和统一尺度的东西，它都是要夸张的手法表现出来的。你不喜欢的有人喜欢，你看不懂的有人看得懂。所以，不管是谁千万别拿个人的观点代表所有人去评价某幅画或某个画家。世界上没有一个人能代表所有人。”

⑥ 国画牡丹作品谁画的好

当代画牡丹好的画家，古稀高龄画家石开的写意作品就很不错，用墨绚烂，构图精妙（牡丹绶带、牡丹锦鸡、牡丹鲤鱼、牡丹仙鹤等），寓意美好

⑦ 画牡丹的张什么林是谁

画家张林玉简介：
张林玉，男，1974年生，文化中国实力派签约书画家,祖传绘画技法，毕业于洛阳大专学牡丹艺属术创作研究院，国家一级美术师、著名国画大师孙钰德教授亲传弟子，张林玉老师的作品承传了孙钰德教授纯正的立体牡丹技法，深得孙教授的赞许与画界好评，现经孙教授同意将孙派立体牡丹推向社会，进入寻常百姓家。
是不是这个？话牡丹的好多啊，有具体点的指向吗？

⑧ 中国近代画写意牡丹最好的，是谁画的

应该不能，全国画写意牡丹的很多，风格各不相同，不能说谁最好，太片面和主观，各有其内风格，观赏的角度不容同，自然每幅画的评价也不尽相同。每个人自身的审美局限性也导致欣赏的水平和感受都不相同，所以绘画这一纯主观的事物，不能以最好，最棒等绝对的词语去形容。

⑨ 擅长牡丹画的最好的画家都有谁

古今中国擅来长牡丹画的自最好的名人画家：慈禧太后、徐渭、黄泽金、任伯年、吴昌硕、齐白石、张大千、何香凝、潘天寿、王成喜、张志文、赵军、刘红芳、唐玉润、邵仲节、李耀庭、秦文、王俊萍、陈扬 等。其实，书画这东西，谁是最好是没有统一标准的，因为每个人对每个画家作品的欣赏水平和审美观点不一样。每个画家的书画作品都有各自喜欢认可的人。
还是画家黄泽金这句话说的好：“不是因为你不喜欢谁的画，谁的画就是最差的。也不是因为你喜欢谁的画，谁的画就是最好的。绘画本身就是没有统一标准和统一尺度的东西，它都是要夸张的手法表现出来的。你不喜欢的有人喜欢，你看不懂的有人看得懂。所以，不管是谁千万别拿个人的观点代表所有人去评价某幅画或某个画家。世界上没有一个人能代表所有人。”

⑩ 写意牡丹你欣赏谁画的

写意牡丹是著名美术家黄永玉画的，以下为著名美术家黄永玉的简介：‍

黄永玉，笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。1924年7月9日出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。

现为中央美术学院教授，曾任版画系主任。1946年，他和张梅溪结婚。 黄永玉、中国画院院士，受过小学和不完整初级中学教育。因家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品，以后一段时间主攻版画，其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席。黄永玉[1] 、中国画院院士，1924年7月9日出生在湖南省常德县（今常德市鼎城区），祖籍为湖南省的凤凰县城。土家族人。笔名黄杏槟、黄牛、牛夫子。受过小学和不完整初级中学教育。 ‍黄永玉因家境贫苦，12岁就外出谋生，流落到安徽、福建山区小瓷作坊做童工，后来辗转到上海、台湾和香港。14岁开始发表作品，以后一段时间主攻版画，其独具风格的版画作品饮誉国内外。16岁开始以绘声绘色画画及木刻谋生。曾任瓷场小工、小学教员、中学教员、家众教育馆员、剧团见习美术队员、报社编辑、电影编剧及中央美术学院教授、中国美协副主席。黄永玉除了绘画外，还精于篆刻，刀法潇洒出尘，令人叹为观止，但他平生从不为人篆刻，平生只为朋友制过两枚印章，一枚为50年为其妻张梅溪所制金文藏书印“梅溪藏书”，另一枚则为近几年来所制，在《平凹散文》（浙江文艺出版社2008年4月第一次印刷版）中《画家逸事》一文中曾提到黄永玉先生托 世南先生为石鲁先生带去一方石印（上海钱瘦铁所制），似为此石印。黄永玉1952年偕同夫人张梅溪由香港回北京，被安排在中央美术学院工作。先后担任副教授、教授、中国美术家协会副主席等。1956年就出版过《黄永玉木刻集》，其代表作“春潮”“阿诗玛”，曾轰动了中国画坛。“文革”期间，被“四人帮”指控为反动学术权威受到批判。而后，又因为在“北京大饭店”画了一幅《猫头鹰》遭到残酷迫害，被遣送回家乡凤凰。“四人帮”倒台后回北京。黄永玉擅长版画，主攻国画，其画构思奇特，造诣精深。1978年，英国《泰晤士报》用了六个版面，作了专题报道了黄永玉的其人其画。1980年，《黄永玉画集》由香港美术家出版社出版。国内多家出版社相继出版了黄永玉的《湘西写生》《永不回来的风景》《黄永玉》等多本画册。黄永玉自学美术，文学，为一代“鬼才”，他设计的猴票和酒鬼酒包装家喻户晓。有《永玉六记》《醉八仙》《吴世茫论坛》《老婆呀，不要哭》《这些忧郁的碎屑》《沿着塞纳河到翡冷翠》《太阳下的风景》《无愁河的浪荡汉子》等书。画过《阿诗玛》、生肖邮票《猴》和毛主席纪念堂山水画等。在澳大利亚、德国、意大利和中国内地、香港开过画展，其美术成就曾获意大利总司令奖。在海内外享誉甚高。黄永玉对家乡更是一往情深。近些年他满世界地走了不少地方，却始终未曾有一刻忘怀自己的故乡——美丽的凤凰城。他认为故乡是一个人感情的摇篮，它的影响将贯穿人的整个一生；故乡是自己的被窝，或许它的气味并不好闻，但却是自己最熟悉而又无可替代的气息。他在一首诗中写道：“……我的血是O型，谁拿去，它对谁都合适。我的心，只有我的心，亲爱的故乡，它是你的……”2010年8月31日下午，在北京钓鱼台国宾馆芳菲苑，黄永玉被聘为中国国家画院版画院院长。