牡丹亭选译

① 牡丹亭有哪些英译本具体是谁的呀

Birch、汪榕培、张光前的三个英语《牡丹亭》全译本各有特色。。研究显示：专Birch译文在文化维及属交际维的第三层面较多适应原文；汪榕培译文在语言维及交
际维的第二层面较多适应原文；张光前译文处于二者之间。

② 牡丹亭原文

天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连（1），至手画形容传于世而后死（2）。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生（3）。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲（4），待挂冠而为密者（5），皆形骸之论也（6）。
传杜太守事者，仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事（7）。予稍为更而演之。至于杜守收考柳生，亦如汉睢阳王收考谈生也（8）。
嗟夫，人世之事，非人世所可尽。自非通人（9），恒以理相格耳（10）。第云理之所必无，安知情之所必有邪！[1]
作品译文

天下女子的多情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了，又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘这样，才可以称得上是多情的人了。她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以为情而死，死了又可以为情而生。活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极点啊。梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？一定要挨到男女同席了才算是成亲，等到挂冠辞官后才感觉安全的，都是只看事情表面的说法啊。
记述杜太守事迹的故事，模仿了晋代武都太守李仲文、广州太守冯孝将儿女恋爱的传说。我稍加改动而写成了这个剧本。至于杜太守拘押拷打柳梦梅，也就象汉代睢阳王拘押拷打谈生了。
唉，人世的事情，不是人世所能理解透彻的。自己不是学问贯通古今的人，所以常常用“理”去加以推究了。只是一味强调（杜丽娘死而复生与柳梦梅结合的事）从理的角度看一定没有，又怎么知道从情的角度看一定存在呢？[1]

③ 牡丹花下死做鬼也风流下一句是什么

“牡丹花下死，做鬼也风流”下一句是“君亦无所欲，君亦无所求，不让寂寞版女，入帐解千愁！”出处于权《牡丹亭还魂记》简称《牡丹亭》中，是明代剧作家汤显祖创作的传奇（剧本）。

全诗如下:问君何所欲，问君何所求，牡丹花下死，做鬼也风流！君亦无所欲，君亦无所求，不让寂寞女，入帐解千愁！

白话译文：问君子有什么可追求的，问君子有什么所想的。在牡丹花下死去，就是死了也是件风雅的事情。君子也没有什么可追求的。君子也没有什么可想的。不让女人寂寞。帮你解千愁啊。

(3)牡丹亭选译扩展阅读

“牡丹花下死,做鬼也风流"出自的《牡丹亭还魂记》具有鲜明的浪漫主义特色，作者热情奔放赋予“情”以超越生死的力量。杜丽娘经历了现实、梦幻与幽冥三个境界，这显然是作者幻想的产物。

作者借用“牡丹花下死,做鬼也风流"这句话对比来表达理想和思想，用梦幻和幽冥反衬出了现实的残酷。杜丽娘的梦境是那么温柔缠绵、五彩缤纷。

汤显祖曾经真诚自白：“一生四梦，得意处唯在牡丹”。这四梦是什么呢？指的是“临川四梦”，即汤显祖的著作：《南柯记》《邯郸记》《紫衩记》及《牡丹亭》。

参考资料：网络-牡丹亭还魂记

④ 牡丹亭节选原来姹紫嫣红开遍原文及翻译赏析汤显祖个人简介

1、《皂罗袍》节选 明代：汤显祖 原句：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。” 译文：那曾经遍布的娇艳花朵，如今却落得残破不堪，美好的时光与景色无人欣赏。
2、翻译与赏析 原句描述了美景无人问津的悲哀，以花的盛衰比喻人生的无常和美好时光的流逝。通过对自然美景的描绘，表达了作者对人生境遇的感慨和对美好时光的珍惜。
3、汤显祖（1550-1616），中国明代著名戏曲家，江西临川人。他的字是义仍，号若士。万历十一年（1583年）中进士，曾任南京太常博士、詹事府主簿、礼部祠祭司主事等职，并与东林党人顾宪成等人有交往。因批评朝政，曾被贬至广东徐闻县担任典史。后又被任命为浙江遂昌知县，任职五年。
4、在汤显祖晚年，面对横行的税监，他在北京述职后选择返回故乡，并以茧翁为号。他的思想复杂，虽然推崇科举，但同时也对科举制度和八股文表示不满。他曾深入研究佛学，寻求人生意义，但又嘲笑迷信和佛学的某些教义。
5、汤显祖的思想中的矛盾面在他的戏曲创作中得到了体现。受思想家李贽的影响，他持有强烈的反封建思想。他的代表作《牡丹亭》展现了他的才华和反叛精神，与其余三部作品《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》合称为《玉茗堂四梦》。

⑤ 牡丹亭记题词记叙杜丽娘的爱情故事有何用意

天下女子有情，宁有如杜丽娘者乎！梦其人即病，病即弥连，至手画形容传于世而后死。死三年矣，复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者，乃可谓之有情人耳。情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶？必因荐枕而成亲，待挂冠而为密者，皆形骸之论也。
传杜太守事者，彷佛晋武都守李仲文，广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收考柳生，亦如汉睢阳王收考谈生也。
嗟夫，人世之事，非人世所可尽。自非通人，恒以理相格耳。第云理之所必无，安知情之所必有邪！
——选自上海古籍出版社排印本《汤显祖诗文集》
天下女子的多情，难道还有像杜丽娘那样的吗？梦见那位情人就得病，一病而迅即不起，以至亲手描绘自己的画像传于世以后就死了。死去三年了，又能在冥冥之中寻求到所梦的人而复生。像杜丽娘这样，才可以称得上是多情的人了。她的情在不知不觉中激发起来，而且越来越深，活着时可以为情而死，死了又可以为情而生。活着不愿为情而死，死而不能复生的，都不能算是感情的极点啊。梦中产生的情，为什么一定不是真的呢，天下难道还缺少这样的梦中之人吗？一定要挨到男女同席了才算是成亲，等到挂冠辞官后才感觉安全的，都是只看事情表面的说法啊。
记述杜太守事迹的故事，模仿了晋代武都太守李仲文、广州太守冯孝将儿女恋爱的传说。我稍加改动而写成了这个剧本。至于杜太守拘押拷打柳梦梅，也就象汉代睢阳王拘押拷打谈生了。
唉，人世的事情，不是人世所能理解透彻的。自己不是学问贯通古今的人，所以常常用“理”去加以推究了。只是一味强调（杜丽娘死而复生与柳梦梅结合的事）从理的角度看一定没有，又怎么知道从情的角度看一定存在呢？
“花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”，这是《牡丹亭》中杜丽娘著名的唱词。生可以死、死可以生的故事，并非仅仅属于《牡丹亭》。它的一位读者俞二娘，也超越了生死，“但是相思莫相负，牡丹亭上三生路”——作者、观众和戏剧以最奇妙的方式相遇了。

从明万历年间的原创版，到2004年的青春版，《牡丹亭》已经上演了四百余年，汤显祖娓娓描述的爱情故事，征服了无数观众，尤其是那些情窦初开的青年。其中，最为典型的当数俞二娘。用眼下的流行语来说，她是一位“超级粉丝”，当今的追星族与她相比无不逊色。
有一条为昆曲研究者奉若至宝的史料，记录在明人张大复的《梅花草堂笔谈》里：“娄江女子俞二娘，秀慧能文词，未有所适。酷嗜《牡丹亭》传奇，蝇头细字，批注其侧。幽思苦韵，有痛于本词者……”俞二娘在读了《牡丹亭》以后，用蝇头小楷在剧本间作了许多批注，深感自己不如意的命运也像杜丽娘一样，终日郁郁寡欢，最后“断肠而死”。临终前从松开的纤手中滑落的，正是《牡丹亭》的初版戏本，而且“饱研丹砂，密圈旁注，往往自写所见，出人意表”。
汤显祖得知消息后，挥笔写下《哭娄江女子二首》：“画烛摇金阁，真珠泣绣窗。如何伤此曲，偏只在娄江。何自为情死，悲伤必有神。一时文字业，天下有心人。”
汤显祖逝世后150年，与他同为江西人的蒋士铨，写了一部《临川梦》。据日本学者青木正儿《中国近代戏曲史》记载，这部以剧作家汤显祖为主角的传奇分上下两卷，共20出。传奇中多次出现特殊人物俞二娘。
例如第四出《想梦》，写俞二娘耽读《还魂记》，柳生和杜丽娘竟幻影现身。第十出《殉梦》，写俞二娘读《还魂记》断肠而死（这恐怕源于张大复的记载）。可是到了剧本的下卷，故事情节的变化超出了人们的想象。例如第十五出《寄曲》，写俞二娘死后20多年，她的乳母将俞二娘批点的《还魂记》送到了汤显祖手里。第十六出《访梦》，写俞二娘的亡魂打算拜访汤显祖，以此意诉之释尊。第十九出《说梦》，写汤显祖长子死而归天，与淳于棼、卢生、俞二娘、霍小玉（除俞二娘外均为汤显祖的剧中人）等人在天王前相会，论世事皆梦。最后一出，则写汤显祖在玉茗堂睡觉，睡神引俞二娘的灵魂进入汤显祖的梦中，与之相会。汤显祖感其知己。淳于棼、卢生、霍小玉等人也来见。玉茗花神传天王法旨迎众人入觉华宫。（青木正儿《中国近代戏曲史》，王古鲁译，中华书局版）
剧作家往往是经由文字和舞台表达思想，与观众交流感情的。然而在这部《临川梦》中，汤显祖与俞二娘不仅超越了剧作家与观众的关系，更超越了现实生活中人与人的关系，他们的灵魂居然能在梦境中相聚，并进入仙界天庭。这与《牡丹亭》的艺术手法一脉相承。诚如汤显祖在《牡丹亭题词》中所说：“情不知所起，一往而深。生者可以死，死可以生。生而不可以死，死而不可复生者，皆非情之至也。梦中之情，何必非真，天下岂少梦中之人耶！”
在现实生活中，汤显祖与俞二娘或许无缘相识，可是在《临川梦》中，他们却有了时间跨度很长的奇特交往，乃至心心相印。