梵高郁金香田

A. 荷兰画家梵高，他的作品《向日葵》想表达什么感情

梵高的一生中画过许多的画，有将近八百多幅，而且有些画作的风格还都十分的相似。他的画让许多的人看不明白。对于梵高他一生对自己的要求十分的高，对于自己的作品一直求变和求全，对于一个画作的题材总是要面面俱到，力求完美。他的代表作《向日葵》也是在这种精益求精的状态下完成的。梵高特别喜欢画向日葵，因为向日葵代表着他对光明和艺术的向往，和对命运不公的反抗的决心。

梵高的一生十分的热爱向日葵，对于绘画来说就是他的生命。他将心中对生活的热爱和美好希望都画入了向日葵当中。梵高对于大自然和生活渴望就象向日葵一样让人向往。正象梵高自己说的他的心永远属于向日葵。这也是梵高通过向日葵给予我们最好的礼物。

B. 你们印象中的荷兰是什么样的呢

印象最深的当然是高中历史课本里提到的“海上马车夫”，当然这个只是冰山一角，荷兰的美是多层次的。我给荷兰定了几个关键词：海堤、风车、郁金香、自由、先进。下面我就给你仔细说说。

荷兰的国花是郁金香，它象征着美好、庄严、华贵和成功。16世纪，郁金香就在荷兰掀起一股狂潮。每年的三四月，去荷兰就能邂逅到最美的春天。感受一下在大片大片的郁金香田内拥抱春天和阳光的感觉，真是美好至极。

荷兰是个高度发达的资本主义国家，有着全世界最宽容的社会风气，在对待毒品、性交易和堕胎的法律是全世界是最为自由化的。除此只为，荷兰还是全球第一个同性婚姻与安乐死合法化的国家。

我印象中的荷兰，就是这样丰富多彩的，有美好便有黑暗，这才是真实惹人喜爱的，不是吗？

C. 凡高的《向日葵》的艺术特色

阿尔斯的阳光

“你的向日葵……它能医治人们心灵上的阵痛……它能让人们忘却苦难而愉快……世世代代……因此你的生活是成功的……你是个成功的人。” 这段话是文森特.凡高生前，仅有的两个承认他是伟大的艺术家之一的笳歇医生说的。
无疑，文森特.凡高如今是全世界公认的既具艺术特色，又极具商业价值的画家，可是这位生前穷困潦倒红头发的“疯子”，已经在寂寞中沉睡了近一百年。有一句古老的欧洲格言：“一个人在青春期企望的，在老年便得到丰收”。然而，凡高在逝世了一世纪之后，他小小的墓碑上平凡的名字前面，才被带上伟大画家的桂冠。
凡高到二十六岁拿起画笔时，他已在人生失败过五次。十一年的作画生涯中，他只卖过两幅画。只有两个人承认他是伟大的画家。他算不算一个成功者呢？到达阿尔斯之后，他对成功的渴望已经淡漠，他画 画只是为了必须画，这样可以使他减少精神痛苦。他可以没有爱情、家庭，也可以没有健康和生活保障，可是不能没有画画，不能没有这比生命更宝贵的心灵的故园。
在罗纳河岸上有一个小镇—— 阿尔斯。凡高的成功与可尔斯、阿尔斯的阳光是分不开的。正是阿尔斯的太阳沸腾了他全身的血液，点燃了他生命的火炬，他也是在这轮太阳疯狂的灸烤中穿越痛苦的隧道，而逐渐抵达那片心灵的圣土。他一日又一日的站在阿尔斯的田野上，象饥饿者扑向面包一样扑向画布，把浓浓的油彩一大块一大块的涂上去。这时，所有传统技法、传统禁忌都被他抛在脑后，他按照自己的印象，画下紫色的大地、黄色的天空，画下麦田、小桥，画下穿蓝衣的播种者。一日又一日，阿尔斯的太阳象个大火球一样在他头顶盘桓，他却扎根一样立在那片土地上，一味地沉醉在色彩之中。他从来不带帽子，烈日把他的头发慢慢烧掉，阳光使他的眼睛变成了色盲，使他无法分辩绿色的田野和蓝色的天空。可是他渐渐受到了空气的颤动与生命的流动，并且毫不犹豫地将它抓住。他说：“我画太阳，就要人们感到它正以惊人的速度在旋转，它正散发着巨大的光和热。我画麦田，要让人们感到麦粒在生长、分裂。我画苹果，要让你感到苹果汁溅到皮肤上，果核的种子在发芽开花结果。”一个邮递员看了他的画对他说：“先生，我是个粗人，请原谅我随便讲吧，你把麦田真的画活了，就像我们刚走过的那片麦田那么真实。”凡高是属于阿尔斯的，他与田野里一株又一株的向日葵一样沉默，与它们一起追逐着太阳，在阳光的灸烤中一点一点走向自己的成熟。
在阿尔斯，也只有在阿尔斯，他才忘记了自己在画界不过是一个仅知道临摹和写生，连线条也不懂的三流画家，忘记了他在人生道路上一连串的失败。一个人特别是一位艺术家的成长，需要有一块能够使其沉醉，使其安静的土地，在那里他会忘记了一切，只知道象树一样把根深深地扎下去，然后疯狂的汲取，疯狂的成长。阿尔斯就是凡高的土地，在这里巴黎印象派艺术家的争论消失了，只剩下他自己。他站在田野里用画笔与大自然对话，不知道世界上每天有成千上万幅油画出来，他以为自己的画是唯一的，美丽的，既使他的作品糟透了，他也要继续画下去……
凡高是善良的，纯洁的，他一生都在实践哲学家雷农的一句话：“人必须清白纯洁，在世上不仅要活的幸福，而且要诚挚，做一个高尚的人，为人类做些好事情，杜绝一切鄙俗的行为。”他一生饥寒交迫，因为他的画卖不出去，他是靠胞弟提奥养活的，提奥不仅养活他，而且是他唯一的知音，凡高一生的苦难与幸福都被提奥所深深的理解。在凡高死后六个月的同一天，提奥也去世了。提奥的妻子在《圣经》里看到过这样一句话：“他俩死后永不分离！”
一百年的温长岁月过去了，人们才逐渐认识到凡高的艺术价值，才看到了他画中无法禁锢的生命力。他死了，走进了坟墓，可是他的精神却与生命历程所折射出的光彩，已经高过了他的艺术水准，那么，他笔下的大自然活着，他就活着，因为，他们同在！

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