画茶花
Ⅰ 古现代茶花画家（最好是比较有名的）
中 国 茶 花 画 历 千 年 而 不 衰 ， 名 家 辈 出 ， 流 派 风 格 纷 纭 ， 成 为 中 华 民 族 传 统 艺 术 瑰 宝 之 一 ， 屹 立 于 世 界 美 术 之 林 。 古 往 今 来 的 画 家 以 茶 花 为 题 作 画 ， 表 现 它 的 千 姿 百 态 ， 笔 情 墨 韵 。 众 多 茶 花 画 长 卷 向 我 们 展 示 了 风 云 迭 起 的 美 的 历 程 ， 给 人 以 酣 畅 淋 漓 的 美 的 享 受 和 奋 发 向 上 的 民 族 精 神 的 感 召 。
中国茶花画的发展阶段
一 、 唐 代 茶 花 画 的 形 成 与 发 展
唐 代 茶 花 画 的 形 成 和 发 展 具 有 深 刻 的 社 会 历 史 背 景 。 其 一 ， 从 茶 花 栽 培 史 看 ， 三 国 时 代 至 隋 代 ， 茶 花 已 经 从 野 生 状 态 发 展 到 人 工 栽 培 ， 成 为 观 赏 花 卉 ； 及 至 唐 代 ， 中 国 主 要 茶 花 产 区 的 人 工 栽 培 已 经 普 及 ， 并 出 现 了 茶 花 品 种 的 名 称 和 重 瓣 茶 花 。 这 些 茶 花 的 物 质 财 富 必 然 要 反 映 到 文 学 艺 术 中 来 。 其 二 ， 从 社 会 文 化 看 ， 唐 代 是 中 国 长 期 封 建 社 会 的 辉 煌 时 代 ， 经 济 繁 荣 ， 物 力 殷 阜 ， 宫 苑 私 园 遍 于 各 地 。 茶 花 被 视 作 最 珍 贵 的 花 木 ， 它 与 牡 丹 花 一 样 ， 成 为 宫 廷 显 贵 的 荣 耀 。 在 寺 院 里 ， 这 种 具 有 深 刻 宗 教 色 彩 的 “ 曼 陀 罗 花 ” ， 受 到 成 千 上 万 信 徒 的 顶 礼 膜 拜 。 茶 花 成 为 盛 唐 文 化 的 一 个 亮 点 。 其 三 ， 从 中 国 花 鸟 画 的 生 存 衍 化 来 看 ， 花 鸟 画 历 经 南 北 朝 的 萌 芽 状 态 ， 到 唐 代 逐 渐 发 展 成 为 一 门 独 立 的 画 科 ， 出 现 一 批 专 门 的 花 鸟 画 家 ， 其 技 艺 亦 达 到 精 湛 的 水 平 。 在 这 三 大 因 素 的 作 用 和 催 化 下 ， 茶 花 题 材 的 绘 画 作 品 应 运 而 生 。 特 别 值 得 提 出 的 是 唐 南 诏 名 画 《 南 诏 画 卷 》 。 在 这 幅 唐 光 化 二 年 （ 公 元 899年 ） 由 南 诏 画 师 绘 就 的 画 卷 里 ， 有 两 株 高 大 的 植 于 南 诏 奇 王 庭 院 圆 形 花 坛 中 的 山 茶 ， 画 面 生 动 精 美 ， 系 典 型 的 唐 人 笔 法 ， 为 中 国 古 代 绘 画 珍 品 （ 该 画 卷 原 藏 北 京 故 宫 ， 现 在 日 本 ） 。 《 南 诏 画 卷 》 中 这 两 株 高 过 屋 檐 开 着 大 朵 红 色 鲜 花 的 古 茶 花 树 ， 是 中 国 绘 画 中 最 早 出 现 的 山 茶 形 象 。
此 外 ， 在 唐 代 的 花 鸟 画 家 中 ， 晚 唐 的 滕 昌
Ⅱ 国画的茶花的花朵颜料怎么配
国画茶花的花朵颜料主要是朱砂和胭脂。
Ⅲ 怎么画山茶花素描
所有绘画都是从大轮廓到细节，层层深入的。花卉素描在静物写生中算是较为难一专点的，但只要理解黑属白灰，三大关系，理性的观察，。茶花素描较为细致，要把握好花形与枝干的连接，花瓣上微妙的光的变化与起伏。不要将花的形画散，花瓣切忌刻画的过于平均，呆板。要把握好虚实关系。有主有次。恩，素描是个耐心和沉静的活儿，不急不躁，会画的很出色的。
Ⅳ 怎样画写意茶花
《茶花来》创作步骤：自
1、此花为粉红色，先将整支笔蘸满淡粉红，笔尖蘸曙红，使笔尖颜色深入笔肚，按照花朵结构，由里向外层逐瓣画出，越向外层花瓣越大。
Ⅳ 为茶房作画的主要内容是什么
而这两位青年是为我立下汗马功劳的。没有他们每天对我周到的照顾，我哪有时间作画?我从心底感谢他们。这画是特意给他们画的。文人雅士、达官贵人是我的朋友，平民百姓也是我的朋友。”
Ⅵ 似有浓妆出绛纱，行充一道映朝霞。飘香送艳春多少，犹见真红耐久花 是谁的诗句
这是明末画家文震亨的诗。
《山茶》原文：
似有浓妆出绛纱，行充一道映朝霞。
飘香送艳春多少，犹见真红耐久花。
译文：
山茶花颜色娇艳，有如浓妆艳抹蒙上红纱一般，每一朵花都神采奕奕，生机勃勃。飘落芳香，送归艳色，春天凋谢了多少奇葩，还看见红彤彤的山茶如火正旺，长开不衰。
(6)画茶花扩展阅读
山茶花，既具松柏之骨，又有桃李之姿。自古以来，便深受文人墨客的青睐和大众的喜爱。相对而言，文人墨客对山茶花的品德更为重视，而普通民众更喜欢它的吉祥寓意。
自宋代以来，山茶花就成为中国古代工艺美术最重要的装饰图案之一，深受工艺美术大师和民众的喜爱。宋、元、明、清时期，以茶花为图案的木石雕刻、瓷器、漆木器、珐琅器、金银器、丝织品等，均有传世之作。
历代文人墨客之所以喜欢画山茶花，除了因山茶花具有外形上的独特美感外，更重要的是因山茶花是一种精神品格的象征。在宋代以前，文人对山茶花的欣赏和赞美主要是针对其外形，自宋代开始，出现了大量颂扬山茶花茶品、茶德的诗、词、赋。山茶花的部分品种开在寒冷的冬季，在百花凋零之际，这些品种不畏严寒，在冰雪中开得更美更艳。这种高尚品德，令宋代文人十分敬仰。
宋代著名画家赵昌喜欢画山茶，虽真迹已失传，但从苏轼的诗中可见其画意。苏轼有两首诗提及赵昌所画山茶，一首是《赵昌山茶》，另一首是《王伯扬所藏赵昌山茶》，赵昌所画的是茶花中一个品种“鹤顶红”，在赵昌的画中，它在冰雪中绽放，鲜红如火，岁寒之姿跃然纸上。苏轼欣赏其高超的绘画技法，对赵昌托物言志的画外之意也心领神会。
宋代另一著名画家林椿也有一幅《山茶霁雪图》传世。在这幅画中，白雪映衬着山茶的红花、绿叶，展现出无尽的生机，将茶花耐寒的风骨表现得淋漓尽致。
明清两代的画家，对茶花的“十德”也进行刻意的表现。如沈周曾绘《红山茶》和《白山茶》，并在《红山茶》题画诗中赞扬红山茶是“雪中葩”“冰雪心”。在《白山茶》题画诗中融入神话传说，以突出白山茶的端庄高雅及如玉般的纯洁无瑕。
画家们还经常将茶花与其他花鸟组合在一起，以表达不同的寓意。最常见的是茶花与梅花的组合，茶花与梅花互为映衬，共同表达了傲霜斗雪、不畏严寒的精神。白茶花与水仙的组合，则向人们展示了一种纤尘不染、纯洁无瑕的理想境界。
在大众心目中，茶花是吉祥花，常用来寓意生机勃勃，四季常青。如吉祥图“春光长寿”，便以山茶花与绶带鸟组成，山茶花寓意春光，“绶”与“寿”谐音，寓意长寿。
Ⅶ 国画山茶的叶子颜色怎么调
山茶的叶子和一般的叶子差不多，就是花青加藤黄，然后笔尖蘸墨，画出深浅变化，不过要注意水分的掌握
Ⅷ 茶花怎么画
画茶花的方法：
①工笔勾填或勾涂法：可在先勾好的墨底上，填或涂版上朱砂，后以权洋红或胭脂分染，反瓣朱磦加粉染，干后用胭脂复勾，花蕊先以草绿涂底色，白粉画蕊丝，粉黄或石黄画雄蕊，白粉画雌蕊，花萼先染淡草绿，再染石绿（三绿或四绿），最后用赭石复勾。叶子画法可用重墨分染，罩淡墨，反叶以草绿分染，叶尖用三绿向叶后部染，渐露出草绿色。绿色叶子画法参看牡丹画法，枝干以重墨勾，淡墨皴后染赭墨。
②小写意画法：画花先蘸朱磦，笔尖蘸少许胭脂，直接点染，再以胭脂提瓣根处，以白粉画蕊丝，以黄粉或石黄点花蕊，空白处在纸反面用淡草绿染，以增加厚度。花萼用重墨草勾，填石绿（三绿或四绿），叶子以墨点画，只重气势用墨要有浓淡干湿变化。焦墨勾筋，因为茶花叶子较厚，所以叶筋只勾中间主脉即可。枝干以墨或赭墨画，叶子也可草绿染但要偏向花青。
③大写意画法：花头以朱砂或朱磦调少许胭脂画，重墨点花蕊，叶子用墨要有变化。可用焦墨勾筋，也可用石绿勾筋，枝条以墨写。
Ⅸ 茶花有14盆，杜鹃花有18盆。月季`花的盆数是它们总数的2倍。怎样画线断图
Ⅹ 山茶入画最早始于何时
唐五代不仅有了山茶诗，也出现了山茶绘画。特别值得提出的是唐南诏名画《南诏画卷》。在这幅唐光化二年（899年）由南诏画师绘就的画卷里，有两株高大的植于蒙舍诏王庭院两个圆形花坛中的云南山茶，画面生动精美，系典型的唐人笔法，为中国古代绘画珍品。这幅画卷原来珍藏在北京故宫，现在珍藏在日本。据无锡市园林局夏泉生先生在“《南诏画卷》中古山茶的研究”一文中所说，这两株云南山茶古树，株高数丈，干粗40余厘米，按树龄以200年推算，云南栽培山茶也有1500多年的历史。由此可见，《南诏画卷》中这两株高过屋檐、开着大朵红花的云南山茶古树，是中国绘画中最早保存的山茶形象。
此外，在唐代的花鸟画家中，晚唐的滕昌祐和五代后蜀画家黄筌都是当时画坛的顶尖人物。滕昌祐在他的居室旁栽植竹石花木，以供写生。《宣和画谱》记有他的山茶作品《山茶家鹩图》，可以想见，画家在居屋旁栽植的花木中，定然有山茶。他的这幅《山茶家鹩图》当然也是写生之作。此传世之作，后来被宋徽宗收藏在宫廷。滕昌祐的画，“笔迹轻利，傅彩鲜泽，宛有生意”。他的《山茶家鹩图》为早期花鸟画中的山茶画代表作品。
第二位画山茶画的画家是黄筌（约903—965）。黄筌是五代后蜀画家，是五代院体画家的主要代表人物。五代后蜀、南唐成立画院，称“翰林图画院”，一时名画家都参加了画院，绘画就兴盛起来。黄筌曾入后蜀画院为翰林待诏，他承前启后，创立了黄筌画派。他的山茶作品有4幅。《宣和画谱》记载有3幅：《山茶鹑雀图》1幅和《山茶雪雀图》2幅，均无画迹可查。只有近代画家于非临摹黄筌《彩鸠山茶图》尚存。摹本上有临宋徽宗题款：彩鸠山茶，黄筌妙笔。
唐五代滕昌祐和黄筌的山茶画是代表一代花鸟画顶峰的珍品。