尤袤梅花

⑴ 南宋尤袤写的雪整首诗表达了对( )的( )之情

诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，版又用“暗香”点权出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。 诗中以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难、恶劣的环境中依然能坚持操守、主张正义，为国家强盛而不畏排挤和打击的人。

⑵ 南宋诗人尤袤 尤袤的诗作有哪些

尤袤（mào），南宋诗人。字延之，小字季长，号遂初居士，晚年号乐溪、木石老逸民，祖父尤申，父尤时享，治史擅诗。尤袤与杨万里、范成大、陆游并称为“南宋四大诗人”。
主要成就：
尤袤一生的主要成就在于他的诗歌创作和收藏了大量图书，并编写了中国最早的一部版本目录。
元朝的方回曾谈到，南宋“中兴以来，言诗者必曰尤、杨、范、陆”。尤袤、杨万里、范成大、陆游并称为南宋四大诗人。可惜，尤袤的大量诗稿和其他著作以及三万多卷藏书，在一次火灾中全被焚毁。见到的他的五十九首诗是由他的清朝后裔尤侗从一些方志、类书中搜集到的。从这些残留诗篇的思想内容上看，尤袤与陆、杨、范三位诗人一样，都对当时南宋小朝廷一意偏安、屈膝投降流露出不满的情绪，对山河破碎、人民遭受异族压迫是十分忧愤的。如从《落梅》一诗中就可以看出诗人对国事的忧虑，对南宋朝廷不思恢复、陶醉于歌舞升平之中的愤懑：“梁溪西畔小桥东，落叶纷纷水映红。五夜客愁花片里，一年春事角声中。歌残《玉树》人何在？舞破《山香》曲未终。却忆孤山醉归路，马蹄香雪衬东风”。
尤袤的诗歌写得平易自然，晓畅清新，没有华丽的辞藻也没有生辞的典故之句。《青山寺》可称为他现存诗歌中的代表作：“峥嵘楼阁扦天开，门外湖山翠作堆，荡漾烟波迷泽国，空蒙云气认蓬莱。香销龙象辉金碧，雨过麒麟驳翠苔。二十九年三到此，一生知有几回来”。
主要作品（诗作）列表：
瑞鹧鸪·梁溪西畔小桥东、瑞鹧鸪·两行芳蕊傍溪阴、送提举杨大监解组西归、张公洞、大暑留召伯埭、驻目亭、淮民谣、别李德翁、别林景思、落梅、台州四诗、浮远堂二首、海棠盛开、和渭叟梅花、梅、
重登斗野亭二首、次韵渭叟蜡梅、匿峰亭、入春半月未有梅花、送晦庵南归、题米元晖潇湘图、送赵子直帅蜀得须字二首、台州郡斋杂咏十二首·霞起堂、台州郡斋杂咏十二首·参云亭、台州郡斋杂咏十二首·双岩堂、蒙杨廷秀送西归朝天二集赠以七言、台州郡斋杂咏十二首·玉霄亭、次韵德翁苦雨、蜡梅、题秋霜阁后山泉、雪、易帅守、游合皂山。以上供参考。

⑶ 尤袤的长诗《庚子岁除前一日游茅山》写得奇情壮采，体现在哪里如何鉴赏原诗如下：

宋杨万里“小池”
春天沉默，但不幸的是小溪流，
根据水爱眼软树的树荫下。
小荷版才露尖尖
不久前，蜻蜓，站在权上面。

[今译]小荷叶才露尖尖角的孩子，一直是蜻蜓停在上面。
欣赏诗题“小池”整章“小”字上做文章。诗需要有不同的主题，只是一些主要的主题写华丽的境界，恢宏的气势，有些主题是非常小的，只有一个细节的生命，但写入时间过去闭关锁国。王国维说：“境界的大小，也不能是一个子利弊”（“人间词话”）。像一个盆景，一幅小画，写一个小规模，丰富和郁郁葱葱的业务胜境：开始一个新的充电出来的水，绿色的嫩叶，如睡眼不开，停在上面的一个小蜻蜓飞。被曝光“早在立法，”这个词，注入诗人的看法，融情到场景中，天上的奇观。

⑷ 梅花傲雪的含义

诗歌中的梅花意象

〖诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。咏梅诗之不同于一般的咏物诗，想是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。〗

梅花是中国古代常见的审美意象。它以其曲折多姿的形态，经霜耐寒的特性受到古代文人反复咏唱，诗人借助这客观之象，融进自身的主观之意，赋予梅花各种美好的品格。主观之意与客观之象融合为一体，梅花的艺术形象既有理性也有感情，激发读者的想象。现在就以宋诗为中心，说说梅花的意象，其主要意象有三：一是象征志土、贞土；二是象征隐者、高土；三是象征美人、仙子。

早在魏晋时期，梅花就被写入诗歌中，人们首先把它作为一般春花春树认识和描写，就比如萧纲的《雪里觅梅花》：＜绝讶梅花晚，争来雪里窥。下枝低可见，高处远难知。俱羞惜腕露，相让到腰赢。定须还剪彩，学作两三枝＞后来梅花渐渐上升为独立的审美表现对象，而不仅仅作为春景的点缀，就自然产生了梅花独有的意象。

南朝鲍照在其《梅花落》中云：＜中庭杂树多，偏为梅咨嗟。问君何独然，念其霜中能作花。露中能作实，摇荡春风媚春日。念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。＞虽然仍视梅花为春花，但已看到梅花开在霜雪中的悲哀，意在托寓自身才能行不到发挥。到了盛唐，张九龄在其仕途受挫之时所作的《庭梅咏》：＜更怜花蒂弱，不受岁寒移。朝雪那相妒，阴风已屡吹。馨香虽尚尔，飘荡复谁知。＞在感怀身世的同时也体现了诗人坚毅不屈的意志，这是鲍诗所没有的。至中唐朱庆馀《早梅》一诗，就把梅花傲雪作为高尚品性加以赞美：＜天然根性异，万物尽难陪。自古承春早，严冬斗雪开。＞在此就可看出，诗人已经赋予了梅花高风亮节的品性。

尤其是宋代，生活在龌龊尘世，志不得伸的诗人们更与梅花结下了不解之缘，他们看到在寒霜季节盛开的梅花，傲雪耐寒，独入清香，于是就把它诠解为一种孤高绝俗，贞洁自爱的君子情操，以梅隐喻自身的美德。＜穷冬万木产枯死，玉艳独发凌清寒。＞欧阳修《对和雪忆梅花》描绘了梅花娴雅不俗，耐得寒冷，饱经霜打依旧傲然挺拔的贞秀丰姿。宋初诗人韩维眼中梅花就是如此孤高绝俗，在严寒霜雪中保持铁骨芳姿。《劲谢》＝还有描写在恶劣环境下生长的梅花：<自持孤石比坚性，不与众木争芳姿>(释显忠《石缝梅》)虽生长环境不好，但依然顽强自下而上，不随俗浮沉而保持真我。

北宋中期，经过苏轼等人的吟咏，梅花的君子意象得到进一步深化。苏轼是梅花的乱，写了大量咏梅诗，在其诗中带有强力主观表现性，一方面，如前人一样淋漓尽致地展现诗人孤芳自赏，幽洁自持的性格志趣，另一方面也寄托了内心深处与世委蛇而又不甘沦弃的孤清与落寞。<先生独饮勿叹息，幸有落月窥清樽。>(《松风亭下梅花盛开》)<酒醒人散山寂寂，惟有落蕊粘空樽。>(《再用前韵》)<人去残英满酒樽，不堪细雨湿黄昏>。(《再和杨公济梅花十绝》)等诗都可体现苏轼泳梅诗中高洁之志与孤寂之感交渗一体的双重感情取向。在苏轼以后，也有不少借泳梅感慨落寞孤独的诗篇：<岁寒为尔添愁绝，倚树微吟亦自伤。>(沈与尔《次韵梅花》)在寒夜独倚着树而叹息，是何等寂寥索寞。陆游也甚爱梅，写下了<可怜庭中梅，开尽无人知。寂寞终自香，孤贞见幽姿。>的诗句(《城南王氏庄寻梅》)以盛开的梅花无人去欣赏，透露出怀才不遇的无奈与感伤。另外李少云的《梅花落》：<素艳明寒雪，清香任晓风。可怜深似我，零落此山中。>此比喻极为明显：抱负既然不能伸展，唯有顾影自怜了。这些诗篇不但体现了诗人的个人思想感情，其中蕴涵的那份幽独寥落，冷清荒寒的感觉正是当时土大夫在仕途挫折时的经常体验。

到了南宋，国势飘摇，社会动荡，土人阶层涣散零落，诗人在受挫时感到尘世的不如意，而且还受道家逍遥自适人生哲学的影响，很多诗人寄情于山林，渴望过一种清净无为与世无争的生活，于是在咏梅诗中，出现了梅花另一个意象------隐者高士的意象。

梅花开在残腊初春之际，长于高山纲谷，水驿荒村，但它清香依旧，洁白无暇，给身处逆境的诗人以无限慰籍。<不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。>(王琪《梅花》)所表现的是一种平淡恬静的生活态度。<木海亭前花似锦，岭头梅蕊怯风沙。正如隐者归幽谷，鹤版征书未到家。>(张舜民《望子岭梅花方开用黄道韵》)<独自不争春，都无一点尘。>(吕本中《早梅》)_<本来淡薄难从俗，纵入纷华亦绝尘。>(韩元吉《梅花》)含括了老庄的虚静淡泊，萧散自得的隐士襟怀，更包含着对个人志节操守的重视以及对个人精神自由的维护。梅花自古就有<霜雪美人>的意象，早在柳宗元《龙城录》里已记载了一个梅花传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，此女就是梅花所化。此后诗人就爱将梅花比拟?lt;霜美人>，<雪美人>，<冷美人>。这是由于梅花本身具有美人姿态，有清冷淡雅的美。使人不由得将其看作是<客来惊起晓妆匀>的女子，是忽然发现的惊心动魄的<空谷佳人>。

宋初诗人梅尧臣笔下的梅花是玲珑的小家碧玉：<家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇。>(《红梅》)在吴颐《次韵宪宣德红枨诗韵》里梅花就是一个不食人间烟火的高洁处子：<玉骨冰肌冷照人，匀红轻绛罗巾……寄声闭户英夫子，体取居尘不杂尘。>也有诗人将梅花描绘成一个冰肌雪肤玉骨霜心的仙子<皎皎仙姿脉脉情，绛罗仙萼裹瑶英。>(晁端友《梅花》)<玉立寒烟寂寞滨，仙姿潇洒净无尘。>(朱熹《次韵列秀野前树梅》)<骑龙古仙绝火食，惯住空山啮冰雪。>(陆游《湖山寻梅》)在周必大眼中梅花既有仙子的袅娜多姿，又有邻家女子的娇涩可人<初疑太真欲起舞，霓裳拂拭天然姿。又如东家窥墙女，施朱映粉尤相宜。><(《次韵史院洪境卢简洋馆中梅》)更有诗人将梅花比喻为罹的爱人的：<秋水娟娟隔美人，江东日暮几重云。孤灯竹屋霜清夜，梦到梅花即见君。>可见梅花在诗人心中的地位是何等高尚与尊贵。

其实梅花这三个象征意象往往不是分离的，而是相融相通的。在很多咏枨诗中，这三个象征意义是同时存在的。比如欧阳修的《对和雪忆梅花》：<穷冬万木立枯死，玉艳独发凌清寒，鲜妍皎如镜里面，绰约对若风中仙。>既写出梅花傲雪坚毅的品格，也赞吧梅花如仙的形貌。又如陆游的《开岁半月湖村梅开无馀偶得五诗以烟湿落梅村为韵》：<居人空巷者，疑是湖中仙。>久居荒芜之地的人，既是隐者，又像神秘的仙人，陆游巧妙地将这两个意象交织在一起，使此诗内容更丰富。张孝祥的《道间见梅》中则把梅花描绘成一个孤高自爱的女子，其实也是把贞士和美人的意象结合了。梅花的三个意象之所以能相融，是因为这三个意象都有共通的核心-- 贞洁的象征。

另外，以梅花来表达对远方朋友的罹，也是古诗中梅花又一重要意象。第一首梅花诗，南北朝陆凯所作的《赠范晔》就是以梅花传达友情：<折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。>唐代不少诗人已经运用这个意象进行咏梅诗的创作。折梅赠远已成为常用的典故。到了宋代，王安石等人继承了这一意象<驿使何时发，凭君寄一枝>(《梅花》)殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。>(《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》)梅花成为传达友情的信物。<折梅寄友>表达友情的意象逐步深化、发展。到了宋朝中期，梅花在诗歌里不仅仅是一个信物，更代表着一种情绪，诗人看到梅花就不由想起远在他乡的朋友?lt;岭北霜枝最多思，忍寒留待使君来。>(苏轼《次韵杨公济奉议梅花》)<为怜北客飘流远，偷报东君信息回。香气轻于新酿熟，襟怀重似故人来。舟中莫问无兼有，急急呼儿觅酒杯。>(张舜民《舟行湘岸见梅盛开》)也有诗人在咏梅诗中抒发对友人情人的相思之情，如朱松《饮梅花下赠客》：<且当醉倒此花前，犹胜相思寄愁绝。>以及朱熹《清江道中见梅》：<他年千里梦，谁与寄相思。>都透露出悠悠相思的情愫。更有迁骚人以咏梅抒发思乡的愁苦：<还怜客路龙山下，未折一枝先断肠。>(陆游《客舍对梅》)<望远可无南北使，客愁定费短长吟>。(尤袤《梅花》)诗人有感于世路艰难，抒发了思乡却不得归的怆痛之感之感。

综上所述，我们不难发现，诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。咏梅诗之不同于一般的咏物诗，下是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。

梅花，又名春梅、红梅。蔷薇科李属，落叶乔木，少有灌木。高可达5一6米。树冠开展，树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长，枝端尖，绿色，无毛。叶宽卵形或卵形，边缘有细锯齿，先端渐尖或尾尖，基部阔楔形，幼时或在沿叶脉处有短柔毛，叶柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于1、2年生枝梢，萼筒钟状，有红，暗红及绿色等。花有单瓣或重瓣，白色、红色或淡红色，有芳香，多在早春1一2月先开花，后发叶。核果近圆球形，黄色或带绿色，5－6月成熟。 梅花原产于中国，主要以长江流域及西南地区栽培为盛。喜温暖而稍湿润的气候，宜在阳光充足、通风凉爽处生长，其性畏涝，能耐旱。梅花、梅果可以入药，梅花冲水可代茶。梅果素有“健康食品”之称，可加工成各式干果，不胜枚举。 梅花是世界著名的观赏花木，尤以风韵美而著称，每当冬末春初，疏花点点，清香远溢，在中国与松、竹并称为“岁寒三友”。（本文综合有节选陈允嘉文字）

梅花是中国古代常见的审美意象。它以其曲折多姿的形态，经霜耐寒的特性受到古代文人反复咏唱，诗人借助这客观之象，融进自身的主观之意，赋予梅花各种美好的品格。主观之意与客观之象融合为一体，梅花的艺术形象既有理性也有感情，激发读者的想象。现在就以宋诗为中心，说说梅花的意象，其主要意象有三：一是象征志土、贞土；二是象征隐者、高土；三是象征美人、仙子。

早在魏晋时期，梅花就被写入诗歌中，人们首先把它作为一般春花春树认识和描写，就比如萧纲的《雪里觅梅花》：绝讶梅花晚，争来雪里窥。下枝低可见，高处远难知。俱羞惜腕露，相让到腰赢。定须还剪彩，学作两三枝。后来梅花渐渐上升为独立的审美表现对象，而不仅仅作为春景的点缀，就自然产生了梅花独有的意象。 南朝鲍照在其《梅花落》中云：中庭杂树多，偏为梅咨嗟。问君何独然，念其霜中能作花。露中能作实，摇荡春风媚春日。念尔零落逐寒风，徒有霜华无霜质。虽然仍视梅花为春花，但已看到梅花开在霜雪中的悲哀，意在托寓自身才能行不到发挥。

到了盛唐，张九龄在其仕途受挫之时所作的《庭梅咏》：更怜花蒂弱，不受岁寒移。朝雪那相妒，阴风已屡吹。馨香虽尚尔，飘荡复谁知。在感怀身世的同时也体现了诗人坚毅不屈的意志，这是鲍诗所没有的。至中唐朱庆馀《早梅》一诗，就把梅花傲雪作为高尚品性加以赞美：天然根性异，万物尽难陪。自古承春早，严冬斗雪开。如此就可看出，诗人已经赋予了梅花高风亮节的品性。

尤其是宋代，生活在龌龊尘世，志不得伸的诗人们更与梅花结下了不解之缘，他们看到在寒霜季节盛开的梅花，傲雪耐寒，独入清香，于是就把它诠解为一种孤高绝俗，贞洁自爱的君子情操，以梅隐喻自身的美德。 穷冬万木产枯死，玉艳独发凌清寒，欧阳修《对和雪忆梅花》描绘了梅花娴雅不俗，耐得寒冷，饱经霜打依旧傲然挺拔的贞秀丰姿。宋初诗人韩维眼中的梅花就是如此孤高绝俗，在严寒霜雪中保持铁骨芳姿。《劲谢》＝还有描写在恶劣环境下生长的梅花：自持孤石比坚性，不与众木争芳姿（释显忠《石缝梅》）虽生长的环境不好，但依然顽强自下而上，不随俗浮沉而保持真我。

如果真的是“自古画梅不如花”的话，那么中国古诗对梅花的描写则惟妙惟肖，在梅花的自然美中又被赋予人文的隽永韵味。梅园的设计又常以诗而立意，园艺家精心植梅布景，使人看到梅就想到诗，见到诗又想起梅。 在弯弯的梅园透花窗墙旁，植有一棵花如白雪的梅花。远远望去，是雪是梅难以的分辨，但阵阵暗香飘来，那无疑是梅花。面对这体味无穷的享受，怎么能不想起唐宋八大家之一的王安石《梅花》诗：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”

梅花开在残腊初春之际，长于高山纲谷，水驿荒村，但它清香依旧，洁白无暇，给身处逆境的诗人以无限慰籍。“不受尘埃半点侵，竹篱茅舍自甘心。”（王琪《梅花》）所表现的是一种平淡恬静的生活态度。“木海亭前花似锦，岭头梅蕊怯风沙。正如隐者归幽谷，鹤版征书未到家。”（张舜民《望子岭梅花方开用黄道韵》）“独自不争春，都无一点尘。”（吕本中《早梅》）_“本来淡薄难从俗，纵入纷华亦绝尘。”（韩元吉《梅花》）含括了老庄的虚静淡泊，萧散自得的隐士襟怀，更包含着对个人志节操守的重视以及对个人精神自由的维护。 梅花自古就有（霜雪美人）的意象，早在柳宗元《龙城录》里已记载了一个梅花的传说，隋开皇中赵师雄于寒冬时节在罗浮山中见一淡妆素服的美人，此女就是梅花所化。此后诗人就爱将梅花比拟“霜美人”，“雪美人”，“冷美人”。这是由于梅花本身具有美人姿态，有清冷淡雅的美。使人不由得将其看作是“客来惊起晓妆匀”的女子，是忽然发现的惊心动魄的“空谷佳人”。

另外，以梅花来表达对远方朋友的罹，也是古诗中梅花的又一重要意象。第一首梅花诗，南北朝陆凯所作的《赠范晔》就是以梅花传达友情：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”唐代不少诗人已经运用这个意象进行咏梅诗的创作。折梅赠远已成为常用的典故。到了宋代，王安石等人继承了这一意象“驿使何时发，凭君寄一枝”（《梅花》）“殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。”（《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》）梅花成为传达友情的信物。 综上所述不难发现，诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。咏梅诗之不同于一般的咏物诗，下是由于诗中报咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层累凝聚着深刻的含义，体现了中国传统文人的独立高潮的心灵境界。

⑸ 有没有讲梅花默默无闻,无私奉献的诗句

零落成泥碾作尘，只有香如故。
原文：
卜算子·咏梅
朝代：宋代
作者：陆版游
驿外断桥边，权寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更著风和雨。

无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。
译文
驿站之外的断桥边，梅花孤单寂寞地绽开了花，无人过问。暮色降临，梅花无依无靠，已经够愁苦了，却又遭到了风雨的摧残。梅花并不想费尽心思去争艳斗宠，对百花的妒忌与排斥毫不在乎。即使凋零了，被碾作泥土，又化作尘土了，梅花依然和往常一样散发出缕缕清香。
作者简介：
陆游（1125年11月13日~1210年1月26日），南宋诗人、词人。字务观，号放翁。汉族，越州山阴(今浙江绍兴)人。少时受家庭爱国思想熏陶，高宗时应礼部试，为秦桧所黜。孝宗时赐进士出身。中年入蜀，投身军旅生活，官至宝章阁待制。晚年退居家乡。其一生笔耕不辍，今存九千多首，内容极为丰富。与王安石、苏轼、黄庭坚并称“宋代四大诗人”，又与杨万里、范成大、尤袤合称“中兴四大诗人”。著有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。

⑹ 关于梅花表示美人，仙女的诗及鉴赏

梅花自古就有“霜雪美人”的隐喻意义，诗人就爱将梅花比拟“霜美人”“雪美人”“冷美人”。这是由于梅花本身具有美人姿态，有清冷淡雅的美。

宋初诗人梅尧臣笔下的梅花是玲珑的小家碧玉：“家住寒溪曲，梅花杂暖春，学妆如小女，聚笑发丹唇。”(《红梅》)

也有诗人将梅花描绘成一个冰肌雪肤、玉骨霜心的仙子：“皎皎仙姿脉脉情，绛罗仙萼裹瑶英。”(晁端友《梅花》)“玉立寒烟寂寞滨，仙姿潇洒净无尘。”(朱熹《次韵列秀野前树梅》)“骑龙古仙绝火食，惯住空山啮冰雪。”(陆游《湖山寻梅》)在周必大眼中梅花既有仙子的袅娜多姿，又有邻家女子的娇涩可人：“初疑太真欲起舞，霓裳拂拭天然姿。又如东家窥墙女，施朱映粉尤相宜。”(《次韵史院洪境卢简洋馆中梅》)更有诗人将梅花比喻为爱人的：“秋水娟娟隔美人，江东日暮几重云。孤灯竹屋霜清夜，梦到梅花即见君。”可见梅花在诗人心中的地位是何等高尚与尊贵。

其实梅花这三个象征意象往往不是分离的，而是相融相通的。在很多咏梅诗中，这三个象征意义是同时存在的。如陆游的《开岁半月湖村梅开无馀偶得五诗以烟湿落梅村为韵》：“居人空巷者，疑是湖中仙。”久居荒芜之地的人，既是隐者，又像神秘的仙人，陆游巧妙地将这两个意象交织在一起，使此诗内容更丰富。张孝祥的《道间见梅》中则把梅花描绘成一个孤高自爱的女子，其实也是把贞士和美人的意象结合了。梅花的三个意象之所以能相融，是因为这三个意象都有共通的核心——贞洁的象征。

在咏梅的诗人中，声誉最高的当推宋代的林和靖。他梅妻鹤子，作了很多咏梅诗，最出色的应是《山园小梅》：“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园。疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合断魂。幸有微吟可相狎，不须檀板共金樽。”诗人从众多方面刻画梅花冠绝群芳的形象，突出了梅花高洁超逸的品性。
另外，以梅花来表达对远方朋友的思念，也是古诗中梅花又一重要意象。第一首梅花诗，南北朝陆凯所作的《赠范晔》就是以梅花传达友情：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”唐代不少诗人已经运用这个意象进行咏梅诗的创作。

折梅赠远已成为常用的典故。到了宋代，王安石等人继承了这一意象“驿使何时发，凭君寄一枝”(《梅花》)“殷勤手折遥相赠，不欲花前独举觞。”(《和史诚之谢送张明叔梅台三种梅花》)梅花成为传达友情的信物。“折梅寄友”表达友情的意象逐步深化、发展。到了宋朝中期，梅花在诗歌里不仅仅是一个信物，更代表着一种情绪，诗人看到梅花就不由想起远在他乡的朋友。“岭北霜枝最多思，忍寒留待使君来。”(苏轼《次韵杨公济奉议梅花》)“为怜北客飘流远，偷报东君信息回。香气轻于新酿熟，襟怀重似故人来。舟中莫问无兼有，急急呼儿觅酒杯。”(张舜民《舟行湘岸见梅盛开》)

也有诗人在咏梅诗中抒发对友人、情人的相思之情，如朱松《饮梅花下赠客》：“且当醉倒此花前，犹胜相思寄愁绝。”以及朱熹《清江道中见梅》：“他年千里梦，谁与寄相思。”都透露出悠悠相思的情愫。

更有迁客骚人以咏梅抒发思乡的愁苦：“还怜客路龙山下，未折一枝先断肠。”(陆游《客舍对梅》)“望远可无南北使，客愁定费短长吟。”(尤袤《梅花》)诗人有感于世路艰难，抒发了思乡却不得归的怆痛之感。
综上所述，我们不难发现，诗人们咏梅绝不只是为了描摹梅的物态，更重要的是借梅怡情，抒怀，表节。咏梅诗之不同于一般的咏物诗，是由于诗中歌咏之梅，已经成为诗人心灵的客观对应物，一代一代层层积淀，凝聚成中国传统文人的独立高标的心灵境界。

⑺ 尤袤写了哪首田园诗

给你推荐尤袤的《落梅》

落梅

清溪西畔小桥东，落月纷纷水映红。
五夜客愁花版片里，一年春事角声中。权
歌残玉树人何在，舞破山香曲未终。
却忆孤山醉归路，马蹄香雪衬东风。

【译文】 在清溪的西岸和小桥东边，但见红梅纷纷飘落水面，在将落的月亮照耀下，映出胭脂一片。落花之中，客子终夜愁苦难眠，一年的春耕农事，就在这令人凄恻的角声中开篇。那位唱腻了《玉树后庭花》的陈后主今在何处?狂舞《山香》的乐曲也似乎仍未奏完。今夜我忽然回想隐居孤山时，酒醉归来，马蹄踏着香雪般的梅花迎东风奔驰向前。

⑻ 古诗《南宋尤袤雪》写了作者怎样的思想感情

诗人通过对梅抄花不袭畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。诗中以梅花的坚强和高洁品格喻示那些像诗人一样，处于艰难、恶劣的环境中依然能坚持操守、主张正义，为国家强盛而不畏排挤和打击的人。诗人尤袤描写的雪后夜景是多么美呀！

原文：睡觉不知雪,但惊窗户明.飞花厚一尺,和月照三更。草木浅深白,丘塍高下平.饥民莫咨怨,第一念边兵。

释义：睡梦中,不知道天下雪了,只是很惊奇窗户怎么会变的这么明。纷纷飘落的雪花在地上铺了厚厚的一层,和着月光,把三更天照的通明。被雪覆盖的草木高低不平,地面像铺了层起伏的白毯。隆起的小丘也变平缓了。饥民们没有嗟叹怨恨,都最先想到了在边疆服役的亲人……

此诗前面描写的雪后的景像。后两句点明了全诗的社会背景。

⑼ 南宋写梅花的南男诗人

南宋男诗人很多，写梅花的男诗人也很多，出名的写梅花的男诗人就4个，尤袤 杨万里 范成大 陆游。

⑽ 陆游的梅花绝句中描写梅花的句子是什么

闻道梅花坼晓风, 雪堆遍满四山中。

原文：

闻道梅花坼晓风，雪堆遍满四山中。版何方可化身千亿，一树梅花一放翁权。

译文：

听说山上的梅花已经迎着晨风绽开，四周大山的山坡上一树树梅花似雪洁白。

有什么办法可以把我的身子也化为几千几亿个，让每一棵梅花树前都有一个陆游常在？

陆游（1125~1210），字务观，号放翁，越州山阴（今浙江绍兴）人。绍兴中应礼部试，为秦桧所黜。孝宗即位，赐进士出身，曾任镇江、隆兴通判。

乾道六年（1170）入蜀，人夔州通判。乾道八年，入四川宣抚使王炎幕府。官至宝章阁待制。晚年退居家乡。工诗、文，长于史学。与尤袤杨万里、范成大并称南宋四大家。其诗今存九千余首，清新圆润，格力恢弘，有《剑南诗稿》、《渭南文集》、《南唐书》、《老学庵笔记》等。

赏析：此诗作于宁宗嘉泰二年（02），时放翁七十八岁，闲居山阴。上联写梅花不畏寒冽，笑迎晨风，纷繁似雪，遍开山中。这种描写，几乎是咏梅诗中的套语，常可见到，如杜甫诗“雪树元同色，江风亦自波。”（《江梅》）许浑诗“素艳雪凝树，清香风满枝。”（《闻薛先辈陪大夫看早梅因寄》）