梅花三弄吴景略
⑴ 我国著名古琴演奏家谁的演奏特点是清丽飘逸灵巧多变
我国著名古琴演奏家吴景略的演奏特点是清丽飘逸、灵巧多变。在古琴领域里被版称为“虞山权吴派”。
"虞山派"包括"虞山画派"、"虞山诗派"、"虞山印派"、"虞山琴派"、"虞山派藏书楼"、"虞山派红木雕刻"、"虞山派微雕"和"虞山书法派"等等。
他演奏的《潇湘水云》、《梅花三弄》、《普庵咒》、《渔樵问答》、《梧叶舞秋风》、《忆古人》、《胡笳十八拍》、《高山》、《流水》、《阳春》、《白雪》等曲,早在五、六十年代就被录制成唱片,流传海内外,受到普遍推崇。
(1)梅花三弄吴景略扩展阅读
吴景略,近现代著名古琴演奏家。其演奏特点是:清丽飘逸、灵巧多变。既有柔美如歌的抒情,又有跌宕奇妙的转折,格调新颖,令人神往。他的古琴艺术造诣深湛,在古琴领域里,被称为"虞山吴派"、"琴坛一代宗师"。
吴景略少时从师学习琵琶、三弦等乐器,20岁从师王端璞开始学古琴,博采众长,艺业大进。1936年春,著名琴家李子昭、查阜西、彭祉卿、张子谦等二十余人,怀着发扬祖国古典音乐优秀传统的良好愿望,发起并成立了"今虞琴社"。
同年夏,吴景略经李明德介绍加入该琴社,担任司社,主持社务,并以"策声琴韵室"名义在上海、常熟等地教授古琴。
⑵ 有人有傅雪斋先生梅花三弄的录音吗现在的音乐平台上老八张里的都是吴景略的。求录音!!!万分感谢
我有,怎么传给你?
话说老八张里有收录吴景略先生的梅花吗?
⑶ 古琴曲梅花三弄什么调
目前古琴曲《梅花三弄》有三个版本,楼主可以去找录音听,再选择自己喜欢的学习版:1、吴景权略先生--《琴谱谐声》(清,1820年刻本)的琴箫合谱,加花较多,风格潇洒,节奏规整。2、傅雪斋先生演奏的《梅花三弄》,节奏规整,风格清丽,被称为“新梅花”。3、广陵派张子谦先生演奏《蕉庵琴谱》(清晚期1868年刊本)中的《梅花三弄》,其节奏较跌宕自由,曲终前的转调令人耳目一新。被称为“老梅花”。
⑷ 古琴曲梅花三弄多长时间
有好多版本,最经典的是陈涛和刘丽的合奏,其次是俊乔和李村的合奏,在五分钟左右。
⑸ 梅花三弄电视剧里的插曲是哪些
插曲如下:
《梅花三弄》(片头曲)——姜育恒
《你是我心底的烙印》(片尾曲之一)——钟镇涛VS章蓉舫
《你我曾经走过纪元》(片尾曲之二)——费玉清
《痴情不是一种罪过》(插曲)——潘越云
《梅花三弄之鬼丈夫》:
《鸳鸯锦》(片头曲)——叶欢
《从不后悔爱上你》(片尾曲)——姜育恒
《相认》(插曲)——郑智化VS岳翎
《梅花三弄之水云间》:
《水云间》(片头曲)——童孔
《我心已许》(片尾曲)——蔡幸娟
《回忆》——钟镇涛
总主题曲:
《梅花三弄》——姜育恒
歌名:《梅花三弄》
作词:琼瑶
作曲:陈志远
演唱:姜育恒
红尘自有痴情者, 莫笑痴情太痴狂
若非一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香
问世间情为何物,直教人生死相许
看人间多少故事,最消魂梅花三弄
(独白:)
"梅花一弄断人肠","梅花二弄费思量"
"梅花三弄风波起","云烟深处水茫茫"
《梅花三弄》最早见载于明代朱权所编的《神奇秘谱》,在此后的近600年中,有43种琴谱都刊载了这首琴曲,其流传程度,可见一斑。《梅花三弄》版本颇多,流行最广的当为吴景略打谱的《琴谱谐声》本《梅花三弄》以及广陵派《梅花三弄》。
前者被称为“新梅花”,后者被称为“老梅花”。前者节奏规整,曲调流畅,颇有“风荡梅花,舞玉翻银”的意境;后者自由跌宕,古朴苍劲,尽显老干虬枝,铮铮傲骨的气韵。但无论何种版本、何种风格的《梅花三弄》,都有在古琴低、中、高不同徽位上重复的泛音段,这也是“三弄”之名的由来。
(5)梅花三弄吴景略扩展阅读:
技法表现:
在变化重复的“三弄”之后,我们迎来了第二主题,也是全曲的高潮段落。如果说“三弄”的主题运用泛音刻画了冬阳下的梅花,仙风和畅、万卉敷荣的清雅韵致,那么第二主题则运用实音勾勒出雪中腊梅傲骨凌霜、铁骨冰心的坚毅形象。
随着滚拂、泼剌、掐撮、长锁、短锁等技法的相继使用,加之左手多变的吟猱,气韵生动的散板,大幅跳动的音程,使旋律一反之前的平和清亮,一派欺霜傲雪、蕊寒枝瘦的景象。第二主题在高音区变化重复两次之后,于第九段在中低音区进行了第三次重复。
来源:
梅花三弄:中国古曲。又名《梅花引》、《玉妃引》。曲谱最早见于明代《神奇秘谱》。谱中解题称晋代桓伊曾为王徽之在笛上“为梅花三弄之调。后人以琴为三弄焉”。
此说源于《晋书。列传第五十一》,但未写明是以梅花为题材。郭茂倩《乐府诗集》卷第二十四南朝宋鲍照(约414~466)《梅花落》解题称,“《梅花落》本笛中曲也”,“今其声犹有存者”。今存唐诗中亦多有笛曲《梅花落》的描述,说明南朝至唐间,笛曲《梅花落》较为流行。
关于笛曲《梅花落》改编,移植为琴曲《梅花三弄》,有托于唐人颜师所作《江梅引。忆红梅》中“漫弹绿绮,引三弄,不觉魂飞”句,说明此曲明代尚流传。
⑹ 中国古琴四大宗师是哪四大
《中国古琴:四大宗师》由徐匡华、张子谦、管平湖、吴景略四位大师毕生最具代表性作品完整收录。出生于古琴世家的徐匡华大师,广陵派一代宗师张子谦子师,开创了管派的管平湖大师和虞山吴派创始人吴景略大师是中国古琴琴坛当之无愧的四大宗师。这套合辑不仅囊括徐匡华大师的《平沙落雁》、管平湖大师的《流水》、吴景略大师的《渔樵问答》和张子谦大师的《龙翔操》等四位大师一生之中最具代表性作品,还特别收录了张子谦大师包括《梅花三弄》、《阳关三叠》等经典曲目的稀有琴箫合奏版本,以及徐匡华大师与历代名琴的锦瑟和鸣,是古琴爱好者绝对不能错过的古琴大碟。下面是他们的代表作:
张子谦
01 梅花三弄(琴箫)据《蕉庵琴谱》 8:23
02 龙翔操 据《蕉庵琴谱》 5:30
03 平沙落雁(琴箫)据《琴学丛书琴谱》 5:28
04 天风环佩 据《神奇秘谱》 2:28
05 阳关三叠(琴箫)据《琴学入门》 3:46
06 良宵引 据《五知齐琴谱》 1:56
07 普庵咒(琴箫)据《抄本琴谱》 6:03
08 酒狂 据《神奇秘谱》 2:20
09 忆故人(琴箫)据《今虞琴刊》 6:26
10 梅花三弄 据《蕉庵琴谱》 8:07
徐匡华
01 潇湘水云 据《五知齐琴谱》 9:01
02 渔樵问答 据《琴学丛书琴谱》 6:03
03 阳关三桑 据《琴学入门》 5:01
04 欧鹭忘机 据《自远堂琴谱》 4:33
05 思贤操 据《重修真传琴谱》 5:52
06 平沙落雁 据《琴学丛书琴谱》 5:35
07 良宵引 据《五知齐琴谱》 3:13
08 梅花三弄 据《蕉庵琴谱》 8:13
09 普安咒 据《抄本琴谱》 8:29
吴景略
01 潇湘水云 据《五知斋琴谱》 8:03
02 渔樵问答 据《琴学入门》 7:00
03 忆故人 据《今虞琴刊》 6:57
04 阳春 据《松弦馆琴谱》、《大还阁琴谱》合参 7:06
05 墨子悲丝 据《五知斋琴谱》 8:40
06 梧叶舞秋风 据《琴学入门》 3:30
07 秋塞吟 据《五知斋琴谱》 6:59
管平湖
01 流水 据《天闻阁琴谱》 7:36
02 欸乃 据《天闻阁琴谱》 12:36
03 离骚 据《神奇秘谱》 10:26
04 碣石调幽兰 据《古逸丛书》 10:37
05 胡笳十八拍 据《五知斋琴谱》 19:45
⑺ 梅花三弄古琴谱哪个版本最好
目前古琴曲《梅花抄三弄》有三个版本,楼主可以去找录音听,再选择自己喜欢的学习:
1、吴景略先生--《琴谱谐声》(清,1820年刻本)的琴箫合谱,加花较多,风格潇洒,节奏规整。
2、傅雪斋先生演奏的《梅花三弄》,节奏规整,风格清丽,被称为“新梅花”。
3、广陵派张子谦先生演奏《蕉庵琴谱》(清晚期1868年刊本)中的《梅花三弄》,其节奏较跌宕自由,曲终前的转调令人耳目一新。被称为 “老梅花”。
⑻ 吴景略是什么派的
自成一派:吴派
吴景略。中国古琴演奏家。1907年2月5日生于江苏常熟西塘市镇,1987年8月16日卒于北京。原名韬,号缉曼,江苏常熟西塘市(现属张家港市)人。近现代著名的琴家。
吴景略少时从师学习琵琶、三弦等乐器,20岁从师王端璞开始学古琴,博采众长,艺业大进。1936年春,著名琴家李子昭、查阜西、彭祉卿、张子谦等二十余人,怀着发扬祖国古典音乐优秀传统的良好愿望,发起并成立了“今虞琴社”。同年夏,吴景略经李明德介绍加入该琴社,担任司社,主持社务,并以“策声琴韵室”名义在上海、常熟等地教授古琴。
吴景略醉心于清代《五知斋琴谱》所传《潇湘水云》与《胡笳十八拍》两名曲。他一弹再奏,几乎整日沉浸在这两首乐曲所描绘的意境之中。
《潇湘》是南宋郭沔的作品。它以奔腾的云水遮盖了九嶷山的形象,表现了作者对南宋朝廷屈辱苟安的满腔义愤。全曲虽着重写景,却蕴含着强烈的激愤之情。吴景略在弹此曲时,着重抓气势,一开始就用磅礴的气势、铿锵跌宕的节奏,创造了一个水光云影、情景交融的艺术境界。
《胡笳》则是描写东汉女诗人蔡文姬的叙事性乐曲。全曲音乐根据十八拍原辞情节,描绘了蔡文姬的悲惨遭遇。他在弹《胡笳》时,则着力于情,用细腻多变的情景和节奏,对蔡文姬悲欢离合的复杂矛盾心理作了淋漓尽致的刻画。
吴景略对《潇湘水云》与《胡笳十八拍》这两首名曲的处理,说明他的演奏艺术已达到了炉火纯青的境地,至今许多琴家所弹《潇湘》与《胡笳》,几乎都是他的传谱。
1936年参加今虞琴社,1939年任该社领导人。
1953年,吴景略被聘为中央音乐学院民族音乐研究所通讯研究员。
1956年,他到天津任中央音乐学院民乐系弹拨教研室主任,专门从事古琴教学和研究工作。
1979年任民乐系教授,并当选为中国文学艺术联合会委员、中国音乐家协会民族音乐委员会委员。
1954年任中央音乐学院民族音乐研究所通讯研究员,并任教于该院民乐系 。
1980年担任北京古琴研究会会长。
1982年评为教授。
吴景略毕生潜心研究古琴艺术,长于演奏。他融会理解民族音乐及中国传统文化艺术,积数十年的深厚功力,钻研创造,形成独特的艺术风貌。其主段特点是:清丽飘逸、灵巧多变。既有柔美如歌的抒情,又有跌宕奇妙的转折,格调新颖,令人神往。他的古琴艺术造诣颇深,在古琴领域里,被称为“虞山吴派”、“琴坛一代宗师”。
他演奏的《潇湘水云》、《梅花三弄》、《普庵咒》、《渔樵问答》、《梧叶舞秋风》、《忆古人》、《胡笳十八拍》、《秋塞吟》、《墨子悲丝》、《高山》、《流水》、《阳春》、《白雪》等曲,早在五、六十年代就被录制成唱片,流传海内外,受到普遍推崇。
吴景略开创音乐学院古琴专业,编著古琴教材,培养了大量的学生,其中许多人已成为当代闻名的古琴演奏家、专业教师及理论研究者。他在长期的演奏实践中,还先后发掘整理了《广陵散》、《胡笳十八拍》、《阳春》、《白雪》、《高山》、《流水》、《雉朝飞》、《墨子悲丝》等近四十首古代琴曲,并创作《胜利操》,移植改编《新疆好》等古琴新作品。著有《七弦琴教材》、《虞山琴话》、《古琴改良》等琴学论著。
他在鉴别、修复古琴方面有很丰富的经验,并致力于古琴的改革。经反复试验、设计、制作的改良古琴,受到广大琴人的喜爱和乐用,成为古琴乐器发展史上的一个突出成就。
⑼ 梅花三弄 李祥霆弹得是老梅花还是新梅花
吴景略的节奏比较明快,好弹。篇幅也略短。张子谦的更有韵味,弹得好很好听,弹不好就比较难听,难度也稍大。