梅花芯颜色画
① 《国家宝藏之觐天宝匣》里的对顶梅花芯，子午鸳鸯芯，天地乾坤芯，现实中真有这种锁吗
有的，只是现在都不用这种名称了，而且锁心也有相对的改变
② 花的教案幼儿园范文多篇
花的教案幼儿园范文多篇
幼儿园艺术教育应注重幼儿对美的感受和体验，体现以审美为核心的价值取向。注意画面布局，会用大、小两种画笔表现花瓣与花蕊。以下是我整理了关于花的教案幼儿园范文，希望你喜欢。
花的教案幼儿园篇一
活动目标：
1、可以根据各种特性认识花。
2、了解各种花的花语。
3、爱花、和花做朋友。
4、对花的颜色感兴趣。
5、乐于探索、交流与分享。
活动准备：
PPT课件、各种花
活动过程：
一、谈话导入，引出花的.主题
小结：自然界有各种各样千姿百态的花。
2、播放ppt，引导幼儿说出认识的花的名字。
小结：对花有些了解，但是名字和花没有联系起来。灶拆花的形状、颜色、大小不一样，他们各有自己的名字，它们开的季节也不一样。它们各有各的特点。
二、根据颜色、形状等特性认识花
1、出示实物，认识各种花的名字和特性。(向日葵、玫瑰、郁金香、康乃馨)
2、根据颜色、形状、大小来认识各种花。(红掌花、勿忘我…)
小结：我们要看到这朵花，记住它的名字，有自己的长相、颜色、有自己开花的时间。
三、了解各种花的花语
1、提问：花会说话吗?(花会说话，只是我们听不懂，但是我们学习了，能够知道花说什么话，这叫做花语)
2、了解不同花的花语
玫瑰花：相亲相爱 康乃馨：对妈妈的爱 郁金香：幸福 百合花：百年好合 向日葵：快乐、希望 茉莉花： 和蔼可亲
四、延伸活动
1、我们的生活可以离开花吗?什么时候我们要送花?花还可以代表城市和国家。
2、了解花的其他用途：花可以吃吗?花可以用吗?希望你们可以爱花、和花做朋友。
3、在送花游戏中巩固对花的认识。
花的教案幼儿园篇二
目标：
1.欣赏各种梅花的色彩、外形的美，尝试在梅枝上用点画的方法围绕花芯画出花瓣、添画花蕊。
2.注意画面布局，会用大、小两种画笔表现花瓣与花蕊。
3.体验用彩墨画表现梅花的乐趣。
准备：
大号、小号毛笔每人一支，笔架;浓、淡不同的红色颜料，墨;已画好树干的宣纸;各种梅花的PPT，古筝音乐《高山流水》等。
过程：
一、谈话导入，回忆表达有关梅花的已有经验
师(出示一张梅花图)：这是什么?你在哪里看到过梅花?
师：你看到的梅花是怎么样的?(幼儿充分表达。)
师：你看梅花的时候有什么感觉?(幼儿充分表达。)
(析：教师以“你在哪里看到过梅花”为话题让幼儿充分表达对于梅花的已有经验，这样既调动了幼儿参与活动的兴趣，也为幼儿进一步欣赏梅花的色彩、外形作了铺垫。)
二、欣赏各种梅花，感受梅花的各种色彩、外形
师：春天，小朋友在梅花山看到了各种各样的梅花。那么梅花到底是什么样子的?有哪些好看的颜色呢?我们一起来看看。
1.在优美的古筝音乐中欣赏多幅梅花图的色彩。
师：仔细看看，这些梅花是什么样子的?有哪些好看的颜色?这些梅花的颜色看上去像什么?
师：你看了这么多颜色的梅花，有什么感觉?
师(小结)：梅花有各种各样的颜色，(教案出自：屈老师.教案网)有大红的、玫红的、粉红的、黄链春的、绿的、白的……它们在春天里竞相开放，很漂亮。
2.欣赏单幅梅花图片，感知梅花的外形。
(1)总体感受梅花的外形。
师(出示两张不同花瓣的梅花图片)：梅花到底是什么样子的?主要有哪棚辩耐几部分组成?
师：这两朵梅花有什么不同?
(2)重点观察五瓣梅花的外形。
师：原来梅花的花瓣不一样，有的多，有的少。
师(出示五瓣梅花图)：这朵梅花是什么样子的?有几个花瓣?(五个花瓣。)
师：花瓣是什么样的?(圆圆的)它们是怎么排列的?(围着花心。)
师：花的中间是什么?花蕊是什么样子的?像什么?
师：这朵花是开放的，没开的花叫什么?花苞是什么样子的?(圆圆的，有的大、有的小。)
师：梅花长在哪儿?
师(小结)：这朵梅花有五个花瓣，花瓣圆圆的、围着花心生长;中间有细细长长的花蕊，从中心向四周发散，像水母的触角，像太阳的光芒……很漂亮。这些圆圆的、有大有小、没有开放的是一个个花苞。它们都长在梅枝上。
(析：教师运用多媒体引导幼儿在唯美的古筝音乐《高山流水》的背景中欣赏精心挑选的梅花图片，把幼儿带入诗情画意之中。教师还鼓励幼儿发挥想象，大胆表达自己真实的、独到的想法，从而使幼儿积累了丰富的感性经验，体验了梅花的美。)
三、欣赏国画《红梅图》
1.初步欣赏作品。
师：梅花很漂亮，很多画家都爱画梅花。这幅梅花图漂亮吗?画家是用什么材料来画梅花的?(树枝是用墨画的，梅花是用红色的国画颜料画的。)
2.细致观察画面色彩、布局等。
师：这朵大梅花的颜色是怎么样的?(红红的)这朵小的呢?(粉红色的)这里的梅花画得怎么样?(有的地方多一些，有的地方少一些)没有开放的是什么?(花苞。)
师(小结)：画家画的梅花，有的颜色深，有的颜色浅;有的大，(教案.出自：屈老师.教案网)有的小;有的地方多一点、密一点，有的地方少一些、疏一些;画家还画了一些花苞。画家画了这么多不一样的梅花，看上去很漂亮。这些梅花都画在树枝上。
(析：在欣赏唯美的国画大师的作品《红梅图》时，教师不断地通过提问和追问引导幼儿细致观察梅花，有序感受画面色彩、构图、布局等，以便为幼儿自主创作彩墨画打下良好的基础。)
四、幼儿创作
1.简单感知作画材料和作画方法。
师：今天请小朋友也来做小画家，画一幅“梅花图”。看看桌上有什么?
师：纸上已经画好了树干和树枝，接下来，我们来画梅花。每个人有一支大毛笔和一支小毛笔，你们觉得大毛笔适合用来画什么?小毛笔适合用来画什么?为什么?
师：怎么画呢?先拿一支大号毛笔，在小盘子里舔一舔蘸些水，然后蘸上红颜料，可以先在纸上试一试深浅。梅花画在哪里呢?(树枝上)在树枝旁边先轻轻地点出花心，围绕花心画出五个花瓣(若想花瓣画得大些，笔可以多压一会)。等花瓣画好以后，再换一支小号毛笔蘸上浓墨，轻轻地画出像太阳光芒一样的花蕊，还可添画花苞。
2.在优美的古筝音乐声中幼儿创作，教师巡回指导。
指导要点：(1)要把梅花画在树枝上。(2)注意颜色、大小、疏密等。(3)正确握笔。
五、欣赏、交流作品
师：你喜欢哪一幅作品?为什么?
师：你是怎么画的?你觉得哪里最满意?
花的教案幼儿园篇三
活动目标：
1.理解诗歌，感知迎春花的外形特征，体验迎春花迎接春天的快乐情感。
2.喜爱迎春花，能有感情地朗诵，感受诗歌的意境美和语言美。
3.喜欢欣赏儿歌，会大胆地朗诵。
4.有感情地学唱歌曲。
活动准备：
制作课件《迎春花》;用黄色的卡纸做三个迎春花喇叭。
活动过程：
一、设疑导入，感知迎春花的外形特征
师：美丽的春天来到了，你知道是什么花在春天第一个开放吗?今天老师把它们的照片带来了，我们一起来看一看吧。
播放迎春花课件，幼儿欣赏。(有远景、近景以及花朵的特写镜头)
二、欣赏讨论迎春花，理解学习儿歌
1.理解：迎春花开黄花，朵朵张开小嘴巴。
师：迎春花漂亮吗?什么地方漂亮呢?
幼：花瓣一瓣一瓣的很漂亮;黄颜色很漂亮;很多迎春花在一起很漂亮……
师：迎春花张开的花蕊就像小朋友张开的小嘴巴，小朋友张开嘴巴笑一笑，你们真像美丽的迎春花。
师小结：春天到了，迎春花开放了，一朵朵小黄花真漂亮，多像小朋友张开小嘴巴，露出甜甜的笑脸啊。看!(指图)“迎春花，开黄花，朵朵张开小嘴巴”，我们一起来说说。谁愿意大胆地站起来说(请几名幼儿说一说)。
2.感知：它是快乐的小号手，迎着春天吹喇叭，滴滴嗒、滴滴嗒。
师：张开嘴巴的朵朵迎春花，你还觉得像什么呢?(小喇叭)听听看，它的小喇叭在吹什么呢?(播放课件)
师：你听到了什么?(滴滴嗒)为什么会有嘀嘀嗒的声音?谁在吹喇叭?它说自己是什么?(指着整株的迎春花)原来它是快乐的小号手，迎着春天在吹喇叭呢!什么是小号手?小号手就是吹喇叭的人!我们一起来做一个快乐的小号手，拿上喇叭吹一吹吧!
幼儿：全部学做吹喇叭的动作：滴滴答，滴滴答……
3.体验：她把春天迎来啦!感受春天美丽变化。
师：谁愿意上来做小号手吹喇叭，看看我们的大自然会发生哪些神奇的变化。
小朋友拿着迎春花吹喇叭，其他小朋友和老师一起指着吹喇叭的小朋友说：他把春天迎来啦!
画面一：春暖花开
哇，很多美丽的花开放了，有黄的、有红的、有紫的，他把春天迎来了!
画面二：芽儿萌发
一棵棵小嫩芽，嫩嫩的、绿绿的，多可爱呀，你喜欢吗?他也把春天迎来了。
画面三：快乐的小动物
哇，燕子飞回来了，小蝴蝶在花丛中快乐地游戏，他把春天迎来了。
师：还有谁想做小号手，我们一起来做小号手，吹得响亮点，看看，会不会有神奇的事情发生呢?
师：它是快乐的小号手，迎着春天吹喇叭。
幼：滴滴答、滴滴答
师：你们把春天迎来了，春天美不美呀?
出示：综合的春景图。
哇，你们把春天迎来了，让我们一起欢迎春天的到来!
三、完整欣赏朗诵儿歌
师：你们喜欢这神奇的迎春花吗?让我们一起来听诗歌《迎春花》(倾听配乐诗歌2遍)
诗歌好听吗?我们一起也来说一说。
让我们配上动作再来说一说。
师：诗歌真美，你最喜欢诗歌中的哪一句话呢?
四、“春”字互动，进一步激发情趣
让我们带着对迎春花的喜爱，配上优美的.音乐再来说一说《迎春花》吧!看看这次会有什么奇妙的事发生呢?(配乐朗诵儿歌，说一句诗歌就会出现一根迎春花的枝条，诗歌结束，出现迎春花枝条组合成的“春”字)
瞧，一条，二条，这么多迎春花变成了春天的“春”，春天来了，我们一起出去找一找美丽的迎春花，找一找春天带来的美丽的变化吧!
教学反思：
1.简单改编，诗歌出新意。《迎春花》是一首流传了多年的诗歌，初拿到手感觉太老、没有了时代感。我仔细分析了原文，并对原文中的“它是公园的小号手”进行了剖析，公园这个词的运用让整首诗歌显得很陈旧，改成“它是春天的小号手”最合适，但诗歌后一句的内容是“迎着春天吹喇叭”，这样修改就重复了。我根据诗歌所蕴含的迎接春天的快乐的情感，把这句话改成了“它是快乐的小号手”，虽然只是改两个字，却让整首诗歌灵动起来。
2.解读教材，内涵更深刻。对教材的解读是本次活动最大的亮点。对于“它把春天迎来啦!”这句话，我一遍一遍研读，从这句话中我感受到了对春的渴望，对春来到的抑制不住的喜悦。如何让小班的孩子体验这份情感呢?迎春花一吹喇叭，会有怎样的春天展现在孩子们的面前呢?鉴于这样的思考，我设计了吹喇叭迎春天的环节。迎春花喇叭一吹，春暖花开;喇叭再一吹，芽儿萌发，草长莺飞;所有的孩子吹起喇叭，迎来了一个五彩缤纷的春天。隐藏在文本中浓浓的热爱春天的美好情感，就这样让孩子们在快乐的游戏中润物细无声地感受到了。
3.多媒体辅助，教学更有效。多媒体课件的运用让本次活动更有活力。精美的迎春花画面，吹喇叭后伴随着音乐展现出美丽的春景图，把孩子们带入到美好的春的意境之中。最后环节设计的伴随幼儿朗诵诗歌出现的奇妙的“春”字，再次给孩子创设了神秘的情境，带来了美的享受，无论从视觉还是听觉上都给孩子带来冲击，让孩子沉浸在优美意境中充分地享受活动的快乐，享受学习诗歌的乐趣。
花的教案幼儿园篇四
【活动目标】
1、能大胆选择材料，用自己喜欢的方式创意装饰盒盖。
2、组合作品，变成一组完整的玫瑰花的画面，体验成功的愉悦。
【活动准备】
盒盖，双面胶、浆糊、轻音乐、各类美工材料(自然材料、生活材料及废旧材料等)、绿色纱做的大花托、花茎、玫瑰花一朵。
【活动过程】
一、激发兴趣
1、在“送你一朵玫瑰花”的音乐声中，教师和幼儿一起跳舞，激发游戏兴趣。
2、出示玫瑰花，“今天我在跳舞时特别开心，你们看，我也有美丽的玫瑰花。你们觉得我的花好看吗?”
3、组合盒盖：“看，这也是一朵玫瑰花。”(教案出自：屈老师.教案网)“我也想变得很美丽，小朋友，你们可以帮帮我吗?”
“你会怎样帮我打扮呢?”
二、观察材料，设想创意
1、幼儿根据自己的喜好，选择一类材料，说说自己的创意。
2、看看老师的范例，说说自己的感觉。
三、提出创作要求
1、个人或分组，拿盒盖，选材料。
2、有序装饰，选择合适的黏贴材料。
四、创意装饰，教师指导。
重点：
1、装饰材料的和谐，色彩的搭配。
2、装饰画面的完整。
五、组合展示
1、组合盒盖，变成一朵大的玫瑰花，体验成功的快乐。
2、互相欣赏各块的特色，感受美术的多样性。
反思：
1、材料：盒盖大小要统一，自然材料选择2种，多了杂。
2、创意方式：选择一种美术方式(立体手工)进行装饰，单个作品也要有美术的技能渗透，组合作品时效果会更好。
3、评价：孩子的装饰都偏重色彩的鲜艳，但是缺少整体的协调。
调整：
1、统一选择素饼的盒子，用松果等自然材料上色后黏贴装饰。
2、组合大型玫瑰花和小的2朵，提高审美情趣。
花的教案幼儿园篇五
活动目标：
1、鼓励幼儿运用多种图形和线条装饰向日葵，体会不同线条带来的不同视觉感。
2、通过对线条装饰画观察、体验、感受，从而进一步认识线描装饰画。
活动准备：
油画向日葵、向日葵盆栽、线描装饰画、白纸、黑色笔若干
活动过程：
一、导入
1、认识向日葵，了解向日葵的组成部分师：瞧~今天每一小组的桌上都放了一盆什么植物呢?
幼：向日葵师：仔细的看看，谁来说说向日葵都有哪几部分组成?
幼：茎、叶子、花萼、花瓣、花盘师：小朋友真能干，能说出向日葵所有的组成部分。再看看不同角度看过去向日葵的形状一样吗?哪里不一样?
幼：不一样，有的是圆形的，有的是椭圆形的。
(让幼儿直观的观赏向日葵的植物，从不同角度观察，真实的去发现向日葵的组成部分。引起幼儿对向日葵的兴趣。)
2、出示油画《向日葵》
师：有位美术大师画了这幅《向日葵》，谁知道他用了哪种绘画手法?
幼：这是油画。
(观赏油画，是让幼儿的意识从真实的实物转换为抽象的画面。选择幼儿所知的油画绘画手法的向日葵作品为后面的线描装饰画的向日葵做铺垫。)
二、欣赏线描装饰画
1、教师出示线描装饰画师：今天老师带来另外一种画，线描装饰画，我们来看看。
(提出线描装饰画，幼儿很好奇什么是线描装饰画，在这种好奇心之下，促使幼儿认真的去欣赏教师带来的线描装饰画。)
2、对比油画与线描装饰画，感知线描装饰画师：这两张画之间有什么不一样的地方?
幼："它们的图形不一样。""它们的颜色不一样，油画有颜色，线描装饰画只有黑色和白色。"(同时出示油画与线描装饰画，让幼儿的视觉直接感受到两种不同绘画手法下，画给我们视觉带来的不同的视觉震撼。首先从色彩上去感知线描装饰画。孩子们在两幅图的对比下，发现线描装饰画只有黑白两种色彩，而油画则是色彩丰富。)
3、赏析线描装饰画
师：看看这张线描装饰画，你能找到哪些线条和图形?
幼：有直线、波浪线、锯齿线、花、圆形……
师：小朋友，观察很仔细，找出了这么多的线条和图形!谁再仔细点，看看线条和图形有什么变化?
幼：有的线条越来越细;有的花涂成了黑色，有的没有涂成黑色;……
师：这些变化给你什么样的感觉呢?
幼：一边感觉颜色深点，一边浅一些。
(在感知线描装饰画的色彩之后，具体到画的细节上去分析线描装饰画。让幼儿自己去发现线描装饰画中丰富的线条和图形，感知为什么有的地方给人的感觉颜色较深，有的地方颜色较浅。幼儿单独面对线描装饰画的时候你一句我一句，各抒己见。脑海中加深对线描装饰画的感知和认识。)
4、幼儿尝试变换线条和图形感知颜色深浅在线描装饰画中的变现方式。
师：小朋友自己试一试，看看线条和图形用不同的组合方式在一起有什么新的效果?
幼：这是我画的小格子;我画了我喜欢的爱心幼儿我还涂了颜色……
师：大家用不同的组合方式，来表现了深色区和浅色区。那我们把这些方法运用到我们的向日葵中去。
(孩子们在分析完线描装饰画后，都跃跃欲试有想去创作的激情，让孩子们尝试用自己的线条和图形组合，从实际的操作上去感知线条图形组合下产生的奇妙变化。再一次的激发幼儿的创作激情，抓住这个契机鼓励幼儿发挥想想，用自己的画笔去感受深浅变化。)
三、提出作画要求。
1、构图时要大胆、流畅，向日葵的花盘画得圆又大。(教师示范，引导幼儿画出不同的花瓣)
2、进行装饰时注意运用多种图形和线条进行装饰，注意观察装饰后画面的变化。
3、绘画时注意画面的布局和整洁。
(提出作画的要求，帮助幼儿养成良好的作画习惯，指出绘画的要点。)
四、幼儿作画教师巡视幼儿作画，个别指导鼓励有创意的幼儿。
(若有画面线条单一，线条图形组合经验较少的幼儿给予一定引导。
师：试一试不同方向和不同粗细的线条装饰出来的效果。)
五、作品展示，总结，评价。
1、作品展示，互相评价作品。
师：我们选出了几幅画的较好的作品，谁来说说看你觉得它好在哪里?幼：我觉得这幅画画的好!它用了很多图形来装饰;(教案出自：屈老师.教案网)它的花有大有小;它的线条慢慢变细。……
总结：是的，这些画里有横着的，有竖着的线条，同样是线条但不同的方向给人带来的感觉是不一样的。这些画不仅运用了我们经常看见的圆形、正方形、三角形，还运用了花的形状，糖果的形状等等。有的地方线条很密，让我们感觉这块的颜色比较深;有的地方线条稀疏，给人颜色较浅的感觉。在线描装饰画中我们常常疏密来表现颜色的深浅。
(通过作品的欣赏，幼儿有了自己成熟的欣赏能力，他们能对比作品，并说出他们喜欢的理由，我们根据孩子所说的对知识点进行提炼，孩子们此时的感受更深。)
2、再次认识线描装饰画。
师：小朋友在刚才的绘画过程中觉得和大家以往画的色彩画有什么区别?
幼：这次没使用油画棒。只用了黑笔;我们是用线条和图形装饰的。
总结：小朋友发现了很多线描装饰画的特点，其实线描装饰画是以单线条来装饰所描写的物体。
(幼儿通过自己的亲身创作，直接的感受到了线描装饰画带来的视觉震撼。通过尝试后，再具体线描装饰画的含义。幼儿自己在无意中找出的定义，教师简单的一总结，比直接给出的定义，孩子们这样更能让真正的认识什么是线描装饰画。)
六、活动结束
③ 中国画的用色技巧有哪些
着色着色的火候是在用笔墨完成基本造型以后，清代画家沈宗春曾说："盖画以骨干为主，骨干只须从笔墨写出，笔墨有神，则未设色之前，天然有一种应得之色……"。但着色也不可忽视，染的辅助作用很大，染可以把笔和墨没有连贯的气势连贯起来。人物手面通过染而显现出男女肌肤的颜色，以及年龄的老少，清代沈宗春《芥舟学画输分析"人之颜色，由少及老，随时而易，婴孩之时，肌嫩理细色泽晶莹，当略现粉光。…要如花朵初放之色，盛年之际，气足血旺骨骼隆起，……要有光华发越之象…··若中年以后，气就衰而欲敛，色显润而带苍。"至于风景，花草，树木通过染增加了生气和湿润感。中国画的着色方法很多，但有个大体的原则：第一步要求墨不欺笔；第二步要求色不欺墨。色是笔墨的辅助和丰富，即使工笔重彩，也不要掩去了勾勒的用笔，或者用色超出了墨的深度，致使笔墨处不被淹没。随类赋彩赋彩是对照各种不同的对象，着不同的色彩。美术就是通过形状，色彩、空间三个造型手段来完成的，着色是其中一个手段一为什么说着色要随类呢？这里说明了中国画的一大特点，西洋画必须根据光的关系，除画出色彩不同的变化外，还要画出环境关系的影响色，例如一件白衬衣上受到外光的反射，呈现黄、绿、储色，就都要画到，认为这样才有衬衣的真实感，所以强调的不是物象本身的颜色而是光色的作用。谢赫所提出的"随类赋彩"是根据物体的固有色彩的类别去描绘就时以了。国画的颜色，一般要求典雅、·沉着、大方，即使重彩画，也要使人感到并不火气。因为国画大量使用的是单色的矿物色或单色的植物色，用色一般讲求浑融调和。在论及原色与间色的关系上，荆浩《画说。提出"红问黄，秋时坠，红门绿，花簇簇，青间紫，不如死，粉笼黄，胜增光"。请邹一挂到。山画谱》'请紫不宜并列，黄白莫可肩随，大红大青偶然一二，深绿浅绿正反异形"。都是前人的用色观念。
中国画着色可分为三种不同着色的路子；一种路子是匈线，重彩着色，十世纪以前基本是这个路子；另一个路子是用水墨淡彩的办法，使"墨韵既足，然后敷色"，这就是以大部分墨色浓淡的变化当作颜色使用，达到"墨中有色，色中有罗'的晕化效果，这是十二世纪以后国画着色的一大变化；近代的画家为了开拓探索更为广阔的路子，又逐渐使用户泼彩和淡彩，重彩并用的青色方法，使中国画的色彩表现力加强了。
以色貌色前已提到中国画以固有色为主，来体现国画色调上的单纯、高雅、明朗、洁净等富有装饰性的美感。以色貌色是指用颜料把对象的基本色画得逼真。物体在美术上的反映是靠的形、色、质、空间感这几个要素，一幅国画当然要求把形象画正确，但如果只是形象正确了，色彩画得不好，就会影响画的完整性。怎样才能画好颜色呢？必须从生活中观察色彩，同时还要学习传统上的着色方法，即前人怎样观察物体的颜色，又怎样把它加工整理的。
平染用水调和颜色在碟子里后，不分浓淡的平涂在线纹的框子里，叫做平染。这种方法，不需要用水作深浅的晕染。所以，看来比较容易掌握，但是要做到徐得又匀又细，特别是石青．石绿等重彩颜料，也须有～定的练习，才能掌握得好。在平染时，色不能调得过浓，一遍不足时可以再染一遍，但平染时注意不要出现水花。写意画很少平染，因为写意画着色要一次就带有用笔浓淡的变化。
碰染碰染法多数应用在工笔熟纸上。方法是手上同时嵌住两支笔，如画荷花时，一支笔蘸洋红，一支笔蘸白粉，到纸上互相碰染，产生好看的颜色，比在色盘中经过调拌的色调鲜明，其意外效果全在于碰，所以色不能调得大干，才能在色与色相碰时互相渗透而产生晕染效果。人物面部用储石，而两颊可用曙红与储石相碰染，碰染一般一次完成，如果不足可以碰染两次。岭南派画家全用此法，用工笔画青铜器也用此法。
"碰染"也叫"承染"，是传统的老办法。如画绿色的花叶，先把花育调和好，一支笔蘸色，另一支笔蘸水，花青色点在叶的暗处，随时用水笔烘干，这样用花青染，水笔烘，越来越淡，画至亮处，用水接染对，要退晕得天然无痕迹，更不可出现水花及脏各分染碰染是一次完成法，分染是把一道工序分成两道来完成。方法是把碰染中的色调，按照阴阳向背，分作两次或数次来完成。
如染人脸传统的"三白"法，就是分次烘染而成的。其法是额头、鼻子到下额部分先行涂薄粉一次，再以稻石通染，遇到发亮的地方用淡储石，如嫌色调不足，干时可再用罩染一次。
如画生纸的人面必须分染时，为避免生纸遇到含胶的颜色后再画时容易滞贴，可以先把小面积的口唇用洋红画出来，再涂大面积的储石，以求浑融，清代黄汉源他水画式》说，"'设色之妙，莫妙手浑朴，丑莫丑于浓沙，应征着色中看不到笔锋的涂痕
如画月季花，在用洋红烘染出阴阳反正后，下次再染白粉；画青绿山水，山石的根部先染储石，下一步用石绿画没有着色的下部，慢慢退晕到与蕉石互相衔接。染色时，要求染得自然而无痕迹。
罩染国画家使用单色的矿物色及植物色时，如需进行间色的调配，常常是通过罩染。jfl朱砂罩染胭脂使朱砂更红；兰色罩染朱砂，使朱砂变紫；石绿罩染藤黄变成嫩黄，铅粉罩染胭脂变成粉红。除去花青配藤黄可产生草绿外，大部分复色预先调和好再画到纸上并不鲜明，七除了色的关系外，宣纸的性能也有关系。因此，画家所理想的色调便通过另一途径来达到，这便是前面所说的罩染，过去称为笼套。也就是说，我们如要得到一种紫的颜色，可以先用胭脂涂上一层，再笼罩一层花青，便产生了紫色。凡有火气的颜色，均可罩上淡墨以减火气。
再以画花叶为例，在用花青碰染出深浅之后，再用二绿，三绿一层一层地罩染。方法是：按光暗的要求，有花青底的地方，石绿上得谈一些，表示发暗，花青浅的地方，石绿画得厚一些，石绿多的地方，自然显得亮堂发光。然后再用花青配藤黄而成的绿色，一道道地罩染两遍，这时花叶就步得鲜润厚重，焕发出绿色光泽。
色墨混用中国画颜色调配法，颜色与颜色门的调配，效果并不是太好，这样的调配法并不是中国画理想的路子。但是中国画颜色与墨调配使色相发生了丰富的变化。如石绿加墨，石绿更为深沉，石绿的颜色也不太飘了；朱嫖加墨染出的人脸，不显粉气。这里也阿看出"墨即是河'的国画着色原理。可见色墨适当混用，可使色气达到不浮不滞，色中有墨，墨中有色。
退晕实际也就是晕染，不过退晕是指由浓色调到淡色调一直到白的画法，是更为专用的名词。所有碰染、打底及所谓"吴装"画法，都要掌握慢慢退晕的技法，要退得B然而无痕迹，此法对于工笔画尤其是一门常用的技法。
衬染国画用的绢或纸．质地都比较细薄，颜色有透射力，常常是正面着色透穿纸背，而纸背着色，也可以反托到纸面上。所以国画也就利用衬染这一方法，使颜色更为沉着厚重，且原有笔划不致日用石色而掩盖
衬染背面的颜色，可以用画面上的色调，也可以改变为起配合作用的颜色。如紫色的牡丹花头，前面染过洋红，背面可衬托以花青色，紫色花头可用粉衬，也可以用石黄衬。叶子前面是石绿，后面可以衬托草绿，如花青底再用草绿罩染时，可以石绿衬背。如画白鹅及鸭子，白粉可以施在背面，这样既可以～点不伤笔意，而且又可不着痕迹。其它如桃花、梅花要使它颜色更鲜明，背面都可以村粉。需要衬托的画纸画绢不能太厚，太厚了也就失去衬托的效果。
干染湿染通常勾好墨线后，在纸上烘染淡墨或设色称为千染，这种干染在匈线干了以后即可进行。于染的特点可以出现用笔和飞白，虽是染也可以看到行笔的力量。湿染的方法是对画面全部或所需要湿染的部分普遍喷湿或刷湿以后，冉进行杂色。湿染的效果与干染不问，虽然看不出用笔，但染得匀，染得润。
哪些地方可以用湿染方法呢？一般用在画雨景山水上；求其烟雨弥漫的气氛用湿染法最好。方法是在山水勾被以后，全画用清水喷湿约十分钟，使水分稍渗后，用淡墨烘出雨脚，山影、远山，一次不够，乘湿再染，这样烟雨的气氛就加强了。当然雾景，夜景云气也可以湿免一般在画水的部分，勾出水纹后，也可以进行湿染，以增加水的色调及水的感觉。染法既可以用墨，也可以用花青或草绿色，为了不使水面平板，可以留出一些白色的波光。云也是留出白纸云形，要染出动的感觉。
湿染主要适用于生纸，可渲染出湿润的效果。如果画雪景留曲时，湿染不容易留出白雪位置，而干染又不润，这时也可以在水中加胶后再行加染，这样，既润而又不致大渗。湿染不适用熟纸，熟纸的染仍需使用碰染法，慢慢退晕着染。至于用大写意的方法画画，则不适用于湿染。有的山水画天和水时，只留下空白就够了，要看画面需要，不一定都加染。
积粉水与粉产生碰染，一般称为积粉，画花卉常用这种方法。其法是用一支笔蘸粉，一支笔蘸水，沿花瓣的边缘部位往里染，一个花瓣一个花瓣的边缘都把粉积好了，再用颜色笔反方向的由花心往外染，到边沿上留下白边，就可以使每片花瓣翘立起来，有凌空之感。
花瓣画完后，再用浓厚些的粉点出花心，如是黄芯，11I以用粉配合少量藤黄点出，也可先点粉后用藤黄罩一下，厚起的粉点会有凸出的立体感。这里也有一个矛盾，比如说，铅白能够点出厚度，但容易反铅变黑，不宜使用．锌白不能凸出，蛤粉最好，但价高又易糊笔，拉不动笔尖，应了解各种粉质的性能后，酌情使用。打底国画的打底，前面已简单的提到过，主要是为了国画颜料的使用，不象水彩、油画颜料那样经常互为调拌。打底的不法，可以简单地分作墨打底与色打底。
画水墨淡彩时，一般都用墨打底，如画人的面部，在明暗交接处．下颏与颈部的一部分，都用淡墨先打一个底，然后再着赭色。如画手部，也可把隆起的关节处用淡墨烘出起伏再行着色。一方面可增加手部的厚度、肌肉感．另方面可避免赭石色调的过度单一如果是画蓝色衬衣时，人用墨打底．也可增强农服的质感，另外在画纯勾勒的形式时．亦可不用打底
色打底法。如果画草坡．先用赭石打底后．罩以草绿．表现单下边还有些黄土层：再如披金色时也可先用黄色打底，石绿用储石或草绿打底．都可增加厚度感。另外石膏用花青打底，韩砂用洋红、殊源打底，工笔花叶正面用石青画，亦可背后用草绿或石绿衬底。
三矾八染矾能起到固着颜色的作用，又可熟化生纸，如画一个人的面部，若用重彩染色时，可以先在生宣纸上画出人的颜面，然后用矾水铺一次再上重彩，这样既可保持宣纸的用笔，又可使重彩涂得细匀无水纹。如果色的胶性过小，颜色在纸上浮动时，亦可刷一道轻轻的矾水，颜色也就同结了。
据《唐六如画谱》记载，画花鸟要达到三矾八染，效果才能完美，如画胭脂色的花头，打上采砂的底色以后，再染胭脂时，色彩容易浮动而与胭脂相混，这时可以染上一道矾水后再画，就不浮动了。每次着色不必过多，以后每染一、二层，即罩一层矾水，最多时可染八次，故有三矾八染之说。重彩立粉的画在托婊前，也盯上一道矾水，以免色彩渗化水脱。
矾画雨、灯、风、雪矾画法以矾助画，逐渐为画家所多用，则当代很多画家爱用矾水画雨雪，利用生宣纸，按草图安排，洒上肌水甩成的雪花或雨点，后再涂墨，则凡有矾点的地方，便成了雪花和雨柱了。
妇女儿童和花衣服，也可用矾水勾勒花纹，然后通染颜色，则花纹很觉自然，又如节日的灯火，焰火、鲤鱼的鳞片、挂雪的树枝，都可用矾水画出意想不到的效果。
堆金沥粉堆金沥粉的方法，不适用于纸绢材料上作画，因日久容易脱落。但如用浅蛤粉沥粉后，使用句金之法，仍是可行的，人物服装及空白处，需用金、银细箔装饰者，亦可直接用胶粘贴于画面。
在中国古代建筑彩画中，常常使用准金沥粉的技法。其方法是用捣细的黄土七分与豆面三分拌胶成为泥状，装入小布包中，用时通过管状物挤到画栋上，然后涂以石黄、胶矾水及桐油，借着未干而有粘性的时候，贴上金箔，慢慢地压擦一下，使画面呈现出薄薄的内雕感。这种方法也大量地用于佛寺壁画，用以描绘服装、冠带及佩饰物，可增强喜庆吉祥，富丽堂皇的气氛，富于民族色彩感。
④ 梅花简笔画怎么画 梅花的简笔画步骤图解教程
导读：画一幅简笔画不需要高深的绘画技巧，只需稍加练习便可掌握，而且使用起来非常方便，随时随地即可信手拈来，随需随画。不信？那么就来看看梅花的简笔画步骤图解教程，看看梅花简笔画是怎么画的，你就会觉得画画其实是一件非常简单的事。
梅花简笔画怎么画 梅花的简笔画步骤图解教程
1、首先我们像这样，画一个圆，然后在它周围画5瓣花瓣。
2、然后这样画一个短竖线，然后我们来加上一些树枝。
3、然后在这加一个花骨朵，然后在这呢加一朵侧面的花，这面呢只能看到3个花瓣，只能看到花芯，这样线稿我们就完成了。
4、然后我们来上色，首先我们用一个浅黄色，来涂花瓣的颜色，然后我们用一个林黄色，来涂花芯的位置，和这几个花蕊，然后我们用一个棕色，来涂树枝的颜色，好了，这样一朵梅花我们就画完了，小伙伴们都学会了吗。
⑤ 对顶梅花芯的介绍
对顶梅花芯1为宣宗年一高丽国制锁高人发明的制锁工艺，最开始只停留在理论阶段，由于加工精度不够，当时制造的‘对顶梅花芯’锁具尺寸异常巨大，根本无法作为暗锁。由于加工精度的改良，‘对顶梅花芯’工艺的锁尺寸大大缩小，而且还发明出一种形状更为精巧、结构更为复杂，当然，安全性也更高的暗锁工艺——‘天地乾坤芯’，传说此种工艺是在锁芯中还套有锁芯，一共三层，没有钥匙，如果不是受过专门训练，根本无法开启。
⑥ 幼儿园大班美术教案《吹画》
作为一名优秀的教育工作者，总归要编写教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。如何把教案做到重点突出呢？下面是我为大家收集的幼儿园大班美术教案《吹画》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
幼儿园大班美术教案《吹画》1
活动目标：
1、体验吹点画的乐趣。
2、了解腊梅的品质，知道梅花在冬天开放。
3、教幼儿学习吹画、彩笔添加的方法、表现梅花的基本特征。
活动准备：
白纸、小盘、蜡笔（每人一份） 腊梅图片学习儿歌《腊梅花》
活动过程：
一、导入活动，出示腊梅，引发幼儿活动兴趣。
引出课题：告诉幼儿，老师要教大家一种新的作画方法-吹画，也就是用嘴吹出一幅画。
教师出示梅花，启发幼儿仔细观察梅花的枝和花。让幼儿知道盛开的梅花有五个花瓣，有的花瓣互相遮挡，只能看到三瓣或四瓣，还有未开花的花蕾；花枝有长有短，有粗有细，并且是朝各个方向伸展的。
引导幼儿观察其枝、干、花的形状及颜色。提问：腊梅什么颜色？什么形状？哪个季节开放？具有怎样样的品格？
一起背诵已学过的儿歌《腊梅花》。
二、幼儿操作，教师指导
教师讲解示范吹点梅花的方法及注意事项。
1、吹枝：在纸的下方滴上几滴颜料后，深吸一口气，双手按住纸，用嘴把颜料用力往上吹，吹出梅花的主枝。然后双手慢慢转动纸，把颜料从主枝吹向各个方向，吹出长短、粗细不一的树枝。
2、点花：棉棒蘸上颜料，点出三个、四个、五个花瓣的梅花若干朵。提醒幼儿点花时要点得有疏有密、有大有小，这样画面才好看。
幼儿操作：让幼儿在观察盆景和教师范画的基础上，吹画一幅＂梅花图＂。
教师巡回指导，鼓励幼儿独立完成操作任务，并提醒幼儿注意画面干净，颜料不弄脏衣服和桌面。
能力强的孩子可多吹几棵，能力差的只要掌握吹的方法就行了，尽量使每个幼儿独立完成，都享受成功的快乐。
适当添加背景，并注意及时擦手。
三、作品欣赏
将幼儿作品放到一起，大家共同评价共同欣赏。
活动延伸：
举办＂梅花展览会＂：将幼儿的作品贴在墙上，组成一幅腊梅图，装饰教室。
活动结束：
儿歌：《腊梅花》
腊梅花，腊梅花，寒冬腊月才开花。
不怕冷，不怕霜，顶风冒雪战严寒。
虽像雪，却飘香，墙角数枝独自开。
辞旧岁，迎新春，冰雪消融希望来。
腊梅花，腊梅花，寒冬腊月才开花。
不怕冷，不怕霜，顶风冒雪战严寒。
虽像雪，却飘香，墙角数枝独自开。
辞旧岁，迎新春，冰雪消融希望来。
幼儿园大班美术教案《吹画》2
活动目标：
1、通过观察、讨论、归纳，初步感受梅花的外形特征和色彩的丰富；
2、学习用吹画和手指点画的方法梅花的基本特征；
3、体验吹画的乐趣。
4、认识梅花，知道梅花是冬天开的花，是我国的国花之一。
活动重点：
学会吹画梅花的制作方法
活动难点：
吹画和指画结合出纳作画，并表现出梅基本特征。
活动准备：
梅花、绘画线、样板图片（PPT）、黑色和红色颜料、抹布等。
活动过程
一、开始部分
1、做手指游戏：《大乌龟小乌龟》……大小乌龟都怕吹。有“吹”字引入课题：我们今天来学习《吹画梅花》。
2、欣赏范画《吹画梅花》。
二、出示范画，激发幼儿学习兴趣
1、今天老师带来了一幅画，我们来看看这幅画画的是什么？
2、梅的枝干是怎么画上去的？是用什么颜色吹上去的？
3、再看看梅花是怎样画上去的？
4、启发幼儿说出梅花的外形特征。
三、教师示范：吹画树干、树枝和点画的方法
小结：刚才大家看到老师画画的方法了，树干是用——黑色的颜料——吹出来的，花是用——手指蘸——红色的颜料——点出来的。
四、幼儿动手操作
1、蘸一些黑色的颜料，滴在纸张下半部分的适当位置，用嘴对着颜料用力向前吹，要向不同的方向吹，就能吹出一棵茂盛的大树。
2、大树吹好等墨汁晾干后，用右手食指蘸红色颜料在树枝的适当位置点画梅花。点画的时候，先要看好位置，梅花的大小不要一样，也不要排队。
3、点画好后小手要用抹布擦干净。
五、幼儿吹画，教师巡回指导
1、重点指导幼儿用嘴吹画的方法，引导幼儿朝不同的方向吹画。
2、在吹化时，老师要帮助能力弱的幼儿掌握吹画方法，尽量使每个幼儿都能完成作业，享受成功的乐趣。
六、展示、评价幼儿作品
1、你最喜欢那副梅花作品？为什么？
2、发现一些与众不同的作品，看怎样才能变得更好？（发现孩子作品值得表扬的地方，鼓励孩子。）
七、活动延伸
1、把自己的作品带回家与爸爸、妈妈一起欣赏。
2、对作品加以边框装饰，进行梅花作品展。
幼儿园大班美术教案《吹画》3
【设计意图】
梅花的风骨一直被人称赞，我们可以让幼儿用梅花作画，增加幼儿对于梅花的了解，学习梅花的精神，最简单的画梅方式就是吹画，吹画简单有趣又新颖，很多小朋友都很喜欢。
【活动目标】
1、引导幼儿学习用吹画和手指点画的方法表现梅花树和梅花的基本特征。
2、引导幼儿体验吹画的乐趣，培养幼儿吹画的兴趣。
3、培养幼儿干净整洁的卫生习惯。
【活动准备】
知识经验准备：了解梅花的有关知识。
物质准备：墨汁、红色颜料，毛笔、抹布、范例等。
【活动过程】
一、导入
以冬天为主题，谈话引出课题。
二、基本部分
1、教师出示梅花，引导幼儿观察梅花的结构、形状、颜色。
师：冬天来了，梅花露出了美丽的笑脸。你看它，长在棕色的树枝上，每朵花有红色的花瓣，有的还没有开放，只有一个圆圆的花蕾。今天，老师要教小朋友用吹画和手指点画的方法来画梅花。
2、引导幼儿学习吹画的方法。
教师出示并分析范例：这棵梅花树的树干和树枝是用墨汁吹出来的，等颜色干后，再用手指蘸红色颜色点上梅花。
教师示范讲述吹画梅花的树干和树枝的方法：
（1）先用毛笔蘸上墨汁，点一点在纸的下半部分的适当位置，对着颜料往前吹，并稍稍改变吹的方向，可向左或右吹，慢慢吹出树枝的形状。
（2）吹好树枝后稍等一等，等干后用右手食指蘸上红色颜料，在树枝的适当位置点画梅花和花蕾。点画的时候要先看好位置，花瓣与花蕾大小不要一样，也不能均匀排队。要注意画面干净、整洁，点画后要在抹布上把手擦干净。
三、结束部分
1、
幼儿与爸爸妈妈一起制作一副美丽的吹画《梅花》。
2、
可以用吹画、电画的方法制作其它作品。
幼儿园大班美术教案《吹画》4
一、设计意图
吹画是用嘴或其他工具把滴在纸上的颜料吹散开，显现出千姿百态的图案而组成一幅画的美术形式。这种作画方式操作方便轻松，画面变化无穷，符合孩子好奇，好动的心理特点。从作画的过程来说画面不断变化的过程，实际上也是孩子不断想象创作的过程。在不断联想构思的过程中，孩子的手，眼，脑协调运动思维发散越来越流畅，想象越来越丰富。学"吹画"不但能发挥孩子的想象力，还能激发幼儿对美的熏陶。
二、活动目标
1.能力目标：尝试用吸管吹画的方法，表现树枝的特征，大胆想象并添画；
2.情感目标：幼儿体验吹画过程中的乐趣。
三、活动准备
学具准备：颜料，卡纸棉签棒，吸管，小勺，纸巾等；
教具准备：范画，课件；
四、活动过程
（一）以春天为主题，谈话引出课题；
提问幼儿春天来了，有什么变化；
（二）教师出示课件，让幼儿欣赏吹画作品，引起幼儿对吹画的乐趣，引导幼儿观察形状，颜色；
1.老师通过视频示范作画的过程；
2.幼儿尝试吹画；
3.教师指导吹画树枝的方法；
4.幼儿自由作画，教师巡回指导；
（三）引导幼儿欣赏吹画作品，鼓励幼儿互相
先让幼儿自评、互评、老师评。
幼儿园大班美术教案《吹画》5
活动目标
1.体验吹画的乐趣。
2.通过实践探索吹画的方法，培养幼儿独自创作的能力。
活动过程
一、导入：小朋友，老师今天带来了几幅画，我们一起来欣赏一下（出示作品，初步了解，欣赏吹画）
二、活动过程
1.提问：小朋友从画里都看到了什么呀？看到这些画有什么感觉的？（什么地方美？美在哪里？能说出来么？）小朋友你们喜欢画画吗？那你们觉得这些跟其他画有什么不一样的地方呢？还有什么不一样呢？平时我们的画都是用笔话出来的，可这些画都不是用笔画出来的，谁能猜猜是用什么方法画的呢？吹出来的？用什么吹的呢？
答：电风扇吹、鼻子吹、吸管吹、嘴巴吹…
师：刚刚小朋友说了这么多吹画的方法，那我们先用嘴巴来吹好吗？老师准备的几种颜料、纸、还有棉签。你们知道棉签有什么用吗？不过想要吹动颜料我们应该多沾点颜料才行。谁愿意来试试？
下面老师请一为小朋友上来吹画（教师引导幼儿积累方法：多挑点颜料、用力吹、嘴巴离纸的距离要很近，朝一个方向斜吹。）
4.出示一幅作品《小刺猬》
师：小朋友说说这幅画怎么吹出来的？先用棉签画个半圆，再在半圆上吹出刺猬的刺。真棒！再请一个小朋友上试试（复习吹画的方法，尝试用吸管，在吹画的基础上吹出图形）（尝试用多种方法合作完成一幅画，还可以用手指点出小花，把树干树枝吹好后要等一下,等颜料稍稍干了以后再用我们右手的`食指蘸上粉红色的颜料来点画桃花，注意不要点在树枝上，而要点在树枝的旁边,要多点些花。
三、幼儿自己创作画
四、展示作品
活动反思
在本次活动中，幼儿对吹画还是比较的感兴趣的。在整个活动中，幼儿的积极性比较高，幼儿主要利用嘴巴和吸管进行吹画的活动。个别幼儿吹的比较好，作品也比较的特别的有意思。而个别幼儿在吹画的过程中，用各种颜色在那边吹，表现的形象不具体，只是觉得自己比较好玩，画面也比较的脏。
幼儿园大班美术教案《吹画》6
活动目标：
1、能够学习用吹画和手指点画的方法表现树和花的基本特征。
2、培养创作的乐趣，体验成功与快乐。
3、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
4、根据色彩进行大胆合理的想象。
活动准备：
物质准备：ppt、颜料、餐巾纸、白纸、吸管、印泥。
活动过程：
一、出示图片，引导幼儿观察树的形状和花的结构、形状、颜色。
1、引导语：师：你们看，这是什么树。它的树干长的怎么样?那树干还长着什么?树枝是什么样的，朝哪个方向长?
2、师：树上还长着什么?你们看这些花有几个部分组成呢?(花芯，花瓣)是什么颜色呢?是什么形状?
3、那我们看看其他的花?
二、欣赏范画，介绍作画方法和工具。
1、师：你们看这些画跟我们平时画的画有什么不一样的地方?谁能猜出来?
小结：这种借用墨水或颜料作画，用嘴代替工具作画的方法叫做吹画。用手指作画的方法叫做手指点画。
2、师：今天老师给你们带来了作画的工具。墨汁、印泥、吸管。
3、作画步骤：
(1)先用吸管蘸墨汁，点在纸的下半部分的适当位置，对着墨汁往前吹，并稍稍改变吹的方向，可向左或右吹，慢慢吹出树枝的形状。也可以运用吸管来吹墨汁。
(2)吹好树枝后稍等一等，等干后用手指蘸上颜料，在树枝的适当位置点画花和花蕾。花瓣尽量要和花芯靠在一起。
三、幼儿操作，教师指导。
1、提出要求：(1)画画之前要把袖子卷起来。
(2)用吸管吹得时候，不能将墨汁吸进嘴巴，要往外面吹。
(3)印画时，手指不能将两个颜色混在一起，要用纸巾擦干净再沾另外一种颜色。
(4)尽量保持画面，桌面干净。
2、幼儿操作，教师巡回指导。
四、作品展示，集体评价。
让我们大家一起来看看，谁吹出来的树最好看呢?
活动反思：
这节是美术课，课前我还是准备的比较充分。可是在上的时候，就出现难题了，吹画对于个别的幼儿是个体力活，有些幼儿吹一下，看自己的水彩还没吹出去就说自己吹不动了，这时只能自己亲自出马了。但有些幼儿很能干，他们吹出来的手提包很漂亮，他们也会去帮助别的较弱的幼儿。等最后的手提包都做好的时候，他们很开心，对自己的作品也很是满意。我也很满意。