画家梅花仙叟

Ⅰ 唐、宋、元、明、清时候的著名画家

唐代画家：
韩滉（723～787）

中国唐代画家。字太冲 。长安（今陕 西西安）人。曾任检校左仆射同中书门下平章事，封晋国公。博雅多才，工书法，善鼓琴。绘画师法陆探微，擅画人物、农村风俗及马、牛、羊、驴等，作品多反映唐代的文人生活及农村的生活习俗。今有《五牛图》传世

张萱，
京兆（今陕西西安）人，生卒年不详。艺术活动主要集中在唐开元、天宝年间（713－755），张萱供奉于内廷，在集贤院中任画直，司宫廷画家之职。以善绘贵族仕女、宫苑鞍马著称，在画史上通常与另一稍后于他的仕女画家周昉相并提。唐宋画史著录上记载张萱的作品计有数十幅，不少还一再被许多画家摹写，但出于张萱本人手笔的原作，今已无一遗存。

周昉，
中国唐代画家。字景玄，又字仲朗。京兆（今陕西省西安市）人。生卒年不详。出身贵族。周昉见于记录的最早活动时间是唐代宗大历（766～779）年间任越州（今浙江省绍兴市）长史。最后见于记载的活动时间是德宗贞元(785～804)奉诏画章敬寺壁画。

顾闳中（约公元910--980年）
活跃于南唐时期，是后主南唐画院翰林待诏。善画，独见于人物，“是目识心记”的高手。画风沿承唐代仕女传统，并创立五代清秀娟美形象的造型特征他的作品传世只有《韩熙载夜宴图》，但却以“孤幅压五代”的气派存留于世。闪耀着永不熄灭的艺术之光。

吴道子(约686～760前后)

中国唐代画家。后改名道玄，尊称吴生，阳翟（今河南省禹县）人。少孤,生活贫寒。早年为民间画工,年未弱冠，穷丹青之妙。神龙年间(705～707)事逍遥公韦嗣立，为小吏。景龙年间(707～710)任兖州瑕丘（今山东省滋阳县）县尉，不久坚辞而去。以后，他浪迹东都洛阳，曾学书于张旭、贺知章，后专工画，并在寺观从事壁画制作。开元年间(713～741)他被唐玄宗召入禁中为宫廷作画，先后任供奉、内教博士，官至宁王友。他奉诏绘制了一些历史画或政治性肖像画(如《金桥图》)，同时常在长安、洛阳作壁画，观者如堵，名声广播。天宝年间(742～756)，他奉诏游蜀归来，在大同殿画出嘉陵江三百余里旖旎风光。玄宗因之称羡道：李思训数月之功，吴道子一日之迹，皆极其妙。758年以后,其事迹不详。

阎立本

阎立本：（601-673）唐代雍州万年人。隋代画家阎毗之子，阎立德之弟。太宗时任刑部侍郎，显庆初年，代兄做工部尚书，总章元年为右丞相。擅长书画，最精形似。曾画《步辇图》等，作画所取题材相当广泛，如宗教人物、车马、山水，尤其善画人物肖像。代表作《历代帝王图》是古典绘画中的重要作品之一。所画宫女，曲眉丰颊，神采如生。用墨而有骨；设色奇特而有法。描法富于变化，有粗有细，有松有紧，用笔也较顾恺之细密精致，富有表现力。

宋代画家
张择端
宋代著名画家。字正道。东武（今山东诸诚）人。曾在北宋皇家翰林图画院任职。自幼好读书，又攻绘画。擅长“界画”，尤善画舟车、市街、城郭、桥架皆独具风格。他的代表作有《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》等。

文同(1018～1079)，字与可，自号笑笑先生，梓州(今四川盐亭)人。他是一位著名画家，是当时日益兴起的“文人画”风潮的代表。他好画水、石、松、竹，尤长于墨竹，主张画竹者头脑里要先形成一个完整、生动的竹的形象，然后挥笔图写，一气呵成，汉语成语中的“胸有成竹”一语便是苏轼对他这一绘画理论的概括。他创造了以浓墨画叶面，以淡墨画叶背的竹叶画法，在后世影响较大。其传世画作有《墨竹图》，现藏台湾台北市故宫博物院。文同是苏轼的从表兄，两人关系很亲密，经常一起讨论切磋诗文书画的技艺。在绘画方面，苏轼还是文同的学生。苏轼艺术理论上的一些重要见解，不少受到了来自文同绘画成就的启发。

范宽
陕西华原（今耀县）人。生卒年月不详。北宋画家。名中正，字仲立。因性情宽和，人呼范宽。生活于北宋前期，名列北宋山水画三大名家之一。画初学李成，继法荆浩，后感“与其师人，不若师诸造化”，因移居终南山、太华山，对景造意，不取繁饰自成一家，与李成为北方画派之代表。范宽的作品以关陕一带真山真水为描写对象。他强调师法自然的同时，突出独创，而不是拘于师承某家。他常往来于终南山、太华山一带，对关陕景色有深刻的感受和描绘。记载中说他长于表现四季景色、行旅和“风月阴霁难状之景”、“皆写秦陇峻拔之势，大图阔幅，山势逼人”。画法上的特点是“山顶好作密林”、“水际作突兀大石”，爱用“点子皴”法。与关仝、李成形成为五代、北宋间北方山水画的三个主要流派，对后世影响很大。存世作品有《溪山行旅图》、《寒林雪景》等图。

黄庭坚（1045～1105）
中国北宋诗人，书法家。字鲁直，号山谷道人，又号涪翁。洪州分宁（今江西修水）人。治平四年（1067）进士，以校书郎为《神宗实录》检讨官，迁著作佐郎。后以修实录不实，遭到贬谪。黄庭坚为苏门四学士之一，是江西诗派的开山祖师，生前与苏轼齐名。世称苏黄。 在创作上，黄庭坚奉行“自作语最难，老杜作诗，退之作文，无一字无来处”，“虽取古人之陈言入于翰墨，如灵丹一粒，点铁成金也”。《冷斋夜话》载黄庭坚“夺胎换骨”之法，被江西诗派效法，在宋代影响颇大。所谓取古人陈言点石成金，就是根据前人的诗意，加以变化形容，推陈出新，“以腐朽为神奇”。但“夺胎换骨”说不见于山谷的著作中，未必是他诗歌创作的重要主张，他有“文章最忌随人后”、“自成一家始逼真”的名言，他矢志在诗歌上“独立门户”，终于以其独特的诗歌风貌卓然自立。其存诗一千五、六百首，内容丰富，风格奇拗，如表现百姓疾苦、关心时政的代表诗作有《流民叹》、《次韵寅庵》、《次韵游景叔闻洮河捷报》、《次韵子由绩溪病起》等。另如写景、寄识、遣怀、赠答、题画等抒情诗，集中体现了黄诗的独特个性。古体诗《题竹石牧牛》、《次韵子瞻寄眉山王宣义》， 命意新颖，笔力奇崛。七言律绝诗《登快阁》洒脱坦荡，《寄黄几复》情思缠绵，《雨中登岳阳楼望君山》摹写江南胜景，《清明》寄托世事人生的感慨等，诗风思致幽远，情趣深浓，确为佳作。其独树一帜的诗之个性，还体现在其诗立意深曲，章法细密，起结无端，出人意表，精炼句法，点石化金，下语奇警上。如“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，“鱼游悟世网，鸟语入禅味”等。黄庭坚发展了韩愈、杜甫偶一为之的拗句、拗律，以音调反常，句法变更强化诗的拗峭挺拔 ，如“酒船渔网归来是 ，花落故溪深一篙”，“石吾甚爱之，勿遣牛砺角，牛砺角尚可，牛斗残我竹”，真可谓“奇健之气，拂拂意表”。山谷这些避熟就生，翻新出奇的诗法，矫正了晚唐、西昆的熟滑丽靡，形成瘦硬峭�、老朴沉雄的诗之主调。方东树称之为“英笔奇气，杰句高境，自成一家”。但因过分追求奇拗，也难免有晦涩生硬之弊。

巨然
中国五代南唐、北宋画家，僧人。原姓名不详，生卒年不详，钟陵（今江西南昌）人，一说江宁（今江苏南京）人。早年在江宁开元寺出家，南唐降宋后，随后主李煜来到开封，居开宝寺。擅山水，师法董源，专画江南山水，所画峰峦 ，山顶多作矾头，林麓间多卵石，并掩映以疏筠蔓草，置之细径危桥茅屋，得野逸清静之趣，深受文人喜爱。以长披麻皴画山石，笔墨秀润，为董源画风之嫡传，并称董巨，对元明清以至近代的山水画发展有极大影响。有《万壑松风图》、《秋山问道图》、《山居图》等传世。

郭熙
中国北宋画家，绘画理论家。字淳夫。生卒年不详，活跃于宋神宗时期。河阳温县（今河南温县）人。擅山水，初自学，后师法李成，颇受启发，笔法大进。以绘画供奉宫廷，颇得宋神宗赵顼赏识，被授以书院艺学，后升迁待诏。负责考试画工，鉴定宫中藏画等。画山水注重深入体察生活，能真实、细致、微妙地表现出不同地区、季节、气候的特点，得“远近浅深，四时朝暮，风雨明晦之不同”，创造出极其丰富优美动人的意境，另外他还长于影塑，在墙壁上用泥堆塑浮雕式的山水，别具情趣。郭熙有《早春图》、《关山春雪图》、《窠石平远图》、《幽谷图》、《古木遥山图》等传世。其中《早春图》成功地表现出冬去春来、大地复苏、万物鱽醒的细致季节变化。在绘画理论上郭熙亦有很高建树，其理论集中反映在他的《林泉高致》一书中。子郭思，亦善画，长于鞍马，山水。

姜夔（约1155～约1221）
中国南宋文学家，音乐家。字尧章，人称白石道人。饶州鄱阳（今江西波阳）人。终身布衣。往来鄂、赣、皖、苏、浙间，与诗人词家杨万里、范成大、辛弃疾等交游。姜夔多才多艺，擅长书法，精通音律。工诗，词尤有名。有词中之圣之称，与辛弃疾、吴文英分鼎南宋词坛。其词内容丰富，有咏叹时事，感念旧游，描写旅况，眷怀恋人，咏物寄情等，如〔扬州慢〕“淮左名都”、〔探春慢〕“衰草愁烟”、〔长亭怨慢〕“渐吹尽 ”以及传世名作〔暗香〕、〔疏影〕两首咏梅词。姜词风神潇洒，格调高旷，素淡幽远，简洁醇雅，以清冷刚健的笔力开创了风雅词派，即格律派 ，对史达祖、吴文英亦有影响。他有17首词自注工尺旁谱，是研究宋代词乐的珍贵资料。琴曲《古怨》注明指法，可弹奏，是词和乐的合集。

李公麟（1040～1106）
中国北宋画家。字伯时，号龙眠居士。舒城（今安徽舒城）人。曾任中书门下省删定官、御史台检法、朝奉郎。后因病辞官，隐居桐城龙眠山庄。李公麟博学多才，富文辞，有建安风格；工书法，得晋宋人韵致；家富收藏书画古器，精于鉴赏，为修养全面的文人画家。擅道释、人物、鞍马、宫室、山水、花鸟等，亦精于临摹。其画初学顾恺之、陆探微、张僧繇、吴道子，后广泛师法历代名家。他师古能化，以为己有。他将过去的线描粉本（草稿），加以发展提高，使其成为独立的具有高度概括力与表现力的艺术形式——白描。他重视对客观物象的观察与体验，所画人物能成功地表现其不同地区、民族、阶层的特点，且各具神态形貌，性格突出。画道释人物，将观音、维摩诘描绘成人间少女和现实中的文人士大夫，使宗教绘画进一步世俗化。有《五马图》、《临韦偃牧放图》、《维摩诘像》(传)、《免胄图》（传）等传世。

【黄公望】(1269～1354)元代画家。字子久，号一峰、大痴道人等。常熟大义人。本姓陆，名坚，因幼时父母双亡，被寓居常熟小山之永嘉黄氏收为养子，遂改姓名。自幼聪颖，后精书法绘画，善散曲。曾做过浙西廉访使徐琰及中书省平章政事张闾书吏，一度被诬入狱。旋入"全真教"，往来于杭州、松江、苏州等地卖卜。晚年徜徉虞山及富春间致力于山水画写生，创浅绛设色之法，自成一家，画作为世所推崇。后人将其与吴镇、倪瓒、王蒙合称为"元四家"，位列其首。著有画论《写山水诀》等。

元代画家：
王蒙（?～1385）
中国元代画家。字叔明，号黄鹤山樵、香光居士。吴兴（今浙江湖州）人。赵孟�外孙，曾任小官，元末弃官避乱隐居黄鹤山，明初任泰安知州，因胡惟庸案入狱，后死于狱中。工诗文、书法，尤善画，精山水。早年师法赵孟頫，后又与黄公望、倪瓒往来，对董源、巨然用功尤深，并能师法造化，形成个人风貌。以隶书行草笔法入画，所画山水善用枯笔干墨，画山石创牛毛皴，兼用解索皴和小斧劈皴；构图繁密饱满，山石多至十余层，树木不下几十种，但繁而不塞，多而不乱，层次丰富，空间感强，成功地表现了江南山水的湿润感。意境蓊郁深秀，画面深厚华滋。有《青卞隐居图》、《春山读书图》、《夏日山居图》、《夏山高隐图》、《葛稚川移居图》等传世。

吴镇(1280～1354)
中国元代画家。字仲圭，号梅花道人、梅沙弥等。浙江嘉兴人。博通经史，旁涉佛道，一生不仕，以诗文书画自娱。长于草书，师法怀素、杨凝式，《秋江渔隐图》宛转遒丽，自成一家。擅山水、墨竹。山水师法董源、巨然而有变化，作品多画渔父和隐逸题材 ，画山石用长披麻皴，水墨渲染，浓墨点苔，墨色浓淡湿润，富有变化，意境幽邃，风格沉雄郁茂。墨竹取法文同、高克恭，浓墨秃笔，劲利沉着，气势浑厚豪迈，风格独特。吴镇的山水画对明清绘画有很大影响，被画史列为元四家。有《双桧平远图》、《渔父图》、《秋江渔隐图》、《竹谱》册等传世。其诗文被后人辑为《梅道人遗墨》、《梅花庵稿》。

倪瓒（1301～1374）
中国元代画家，诗人。原名珽，字元镇，号云林，别号幻霞生、荆蛮民等。常州无锡梅里只陀村（今江苏无锡梅里镇）人。出身江南富豪，信奉道教，元末为避战乱，散尽家资，遁隐五湖三泖间，寄兴书画。他性情孤僻狷介，有洁癖，世人称之为倪迂。擅山水、竹石、枯木等，其山水师法董源、荆浩、关仝、李成，加以发展，画法疏简，格调天真幽淡。作品多画太湖一带山水，构图平远，景物极简，多作疏林坡岸，浅水遥岑。用笔变中锋为侧锋，折带皴画山石，枯笔干墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，风格萧散超逸。墨竹萧爽清丽。论画主张抒发主观感情，认为绘画应表现作者“胸中逸气”，不求形似，说“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”。其绘画实践和理论观点，对明清文人画家有很大影响，享誉极高，画史将他与黄公望、吴镇、王蒙并称元四家。工书法，擅楷书，古淡秀雅，得魏晋人风致。有《水竹居图》、《容膝斋图》、《渔庄秋霁图》、《虞山林壑图》、《幽涧寒松图》、《秋亭嘉树图》、《怪石丛篁图》、《竹枝图》等传世。

王绎（约1333～?）
中国元代画家。字思善，号痴绝生。祖籍睦州（今浙江建德），后居杭州。多才艺，善画，尤工肖像，师法顾逵。所画人物肖像 ，形神兼备，能表现出人物的性格特征。著《写像秘诀》，分彩绘法、写真古诀、收放用九宫格法等篇，总结个人创作经验，主张画肖像时应在对象的叫啸谈笑间，察形观色，默记于心，后闭目追忆，被画对象的相貌性情才能表现无遗。有《杨竹西小像》（倪瓒补松石背景）传世。

王冕（1287～1359）
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中国元代画家，诗人。字元章，号煮石山农、梅花屋主等。会稽(今浙江绍兴)人。出身农家，幼时曾牧牛，劳动之余读书习画，年轻时曾热衷功名，屡次名落孙山，遂绝意仕途，浪迹江湖，游历大江南北。擅竹石、篆刻，尤工墨梅，师法仲仁和尚、扬无咎，加以发展，其梅枝干遒劲，花或疏或密，蕊萼错落分布，花《南枝早春图》朵或圈或点，皆以水墨为之，得梅花之韵致风骨。有《墨梅图》、《南枝早春图》传世，著《梅谱》，阐述画梅理论。亦善诗，多表现人民生活的疾苦和揭露权贵的腐化与骄奢，以及追求清高，不逐时俗等。著《竹斋诗集》4卷，附1卷。

唐棣（1296～1364）
中国元代画家 。字子华，晚号遁斋。吴兴（今浙江湖州人）。曾以画供奉宫廷，任嘉兴路照磨、休宁县尹、吴江州知州等职。擅山水，随赵孟�学画，并师法李成、郭熙，有所变化。作品以农夫、渔夫等活动场景为题材，有生活气息。所画窠石霜林，峰峦起伏，笔墨苍劲简洁，细润清淡，画中人物描绘细致，形态生动。有《霜浦归渔图》、《雪岗捕鱼图》、《浮岚暖翠图》、《林荫聚饮图》等传世。

曹知白（1272～1355）
中国元代画家。字又玄，号云西，人称贞素先生，华亭（今上海松江）人。曾任昆山教谕，后辞官隐居，读经书，好道教。为江南富族，庄园宽敞豪华而清幽，喜交结文人名士，家富收藏。擅山水，师法李成、郭熙，山石勾皴柔细，少渲染，笔墨早年秀润，晚年苍秀简逸，风格清疏简淡。有《寒林图》、《疏林幽岫图》、《群峰雪霁图》等传世。

明代画家：
蓝瑛（1585～ ）
中国明代画家。字田叔，号蜨叟，晚号石头陀，又自号东郭老农。钱塘（今浙江杭州）人。他以画为生。擅山水，初师黄公望，后又师法郭熙、李唐、马远、夏圭、沈周以及米芾等，功力深厚。曾游历大江南北。其画或作浅绛，笔墨爽劲疏宕，气势博大，画风苍秀；或为青绿，作没骨法，以石色写山石树木，而不勾勒，色彩浓丽夺目。亦能画花卉，兼工带写，颇富生趣。蓝瑛在明末影响很大，师承者甚众，为武林派之创始人，亦有人称其为浙派殿军。有《秋山红树图》、《江皋话古图》、《白云红树图》等传世。子蓝孟、蓝深亦善画。

戴进（1388～1462）

中国明代画家。浙派创始人。字文进，号静庵、玉泉山人。钱塘（今浙江杭州）人。出身画工家庭，少年时当过金银首饰学徒，后改学绘画，刻苦用功，画艺大进，宣德年间供奉宫廷，因画艺高超而遭妒忌，遂被斥退。后浪迹江湖，卖画为生。擅山水、人物、花鸟，山水取法宋元，用笔劲挺方硬，水墨淋漓酣畅，发展了马远、夏圭传统。人物画师法唐宋传统，兼长工笔、写意。工笔用铁线描和兰叶描，写意从马远变化而来，笔墨简括。花鸟画工笔、写意、没骨兼长。戴进的绘画在当时影响极大，追随者甚众，人称浙派，成为明代前期画坛主流。有《春山积翠图》、《风雨归舟图》、《三顾茅庐图》、《达摩至慧能六代像》、《南屏雅集图》、《归田祝寿图》、《葵石蛱蝶图》、《三鹭图》等传世。子戴泉、女戴氏、婿王世祥等皆善画，能传其法。

陈洪绶（1599～1652）

中国明代画家。字章侯，号老莲。诸暨（今浙江诸暨
）人。性情孤傲倔强，崇祯时为监生，召为内廷供奉，不就；明亡后，清兵入浙东，出家为僧，号悔迟、老迟。善诗，工书法，长于绘画。擅人物、山水、花鸟、竹石等，以工笔人物著称。其人物初师蓝瑛、李公麟，而又能变化发展。所画人物躯干伟岸，衣纹线条细劲清圆，晚年则形象夸张，或变态怪异，性格突出。花鸟等描绘精细，设色清丽，富有装饰味。亦能画水墨写意花卉，酣畅淋漓。还长于为文学作品创作插图，能表现出原作人物的精神气质。其画手法简练，色彩沉着含蓄，格调高古，享誉明末画坛，与北方的崔子忠并称南陈北崔。有《荷花鸳鸯图》、《升庵簪花图》、《婴戏图》及《九歌图》、《水浒叶子》、《西厢记》、《博古叶子》等木刻插图传世。著有《宝纶堂集》、《避乱草》、《筮仪象解》等。

文徵明（1470～1559）

中国明代画家，书法家，文学家。初名璧，后以字行，更字徵仲，号衡山居士。长洲(今江苏苏州)人。出身仕宦之家，早年攻诗文、书画，师事吴宽、李应祯、沈周，中年后以岁贡生荐吏部考试，授翰林院待诏，4年后辞归故里，以诗文书画自娱。擅画山水、人物、花卉、兰竹，尤以山水著称。其山水师法沈周、董源、赵孟�、王蒙、吴镇，多画吴中山水，主要表现文人生活题材。作品早年以工细为主，中年后粗细兼具，但细笔是其主要面貌。其画景致平和恬静，构图层叠而上，笔墨清秀含蓄，苍劲秀润，天真生拙，富有书卷气，反映了文人的审美情趣。人物师法李公麟，笔致细秀，风格清雅高古。花鸟兰竹，笔墨劲健而秀逸。其书法擅篆、隶、楷、行、草等书体，尤精行、楷，取法晋唐宋诸名家，笔致遒劲，书风清俊秀逸。与祝允明、王宠合称吴中三家。文徵明绘画作品有《烟江叠嶂图》、《湘君湘夫人图》、《林榭煎茶图》、《惠山茶会图》、《江南春图》、《古木寒泉图》 、《真赏斋图》、《溪桥策杖图》、《古木疏篁图》、《春深高树图》等传世，书法有墨迹《上吴愈尺牍》、《真赏斋铭并序》、《南窗记》、《诗稿五种》册、《西苑诗》等传世。

唐寅（1470～1523）

中国明代画家，文学家。字子畏、伯虎 ，号六如居士、桃花庵主，自称江南第一风流才子。吴县（今江苏苏州）人。出身商贩家庭，少时读书发愤，青年时中应天府解元，后赴京会试，因舞弊案受牵连入狱，出狱后又投宁王朱宸濠幕下，但发现朱有谋反之意，即脱身返回苏州。从此绝意仕途，潜心书画，形迹放纵，性情狂放不羁。擅山水、人物、花鸟，其山水早年随周臣学画，后师法李唐、刘松年，加以变化，画中山重岭复，以小斧劈皴为之，雄伟险峻，而笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画多为仕女及历史故事，师承唐代传统，线条清细，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画，长于水墨写意，洒脱随意，格调秀逸。除绘画外，唐寅亦工书法，取法赵孟�，书风奇峭俊秀。有《骑驴思归图》、《山路松声图》、《事茗图》、《王蜀宫妓图》、《李端端落籍图》、《秋风纨扇图》、《枯槎鸜鹆图》等绘画作品传世。

沈周（1427～1509）

中国明代画家。字启南，号石田、白石翁，长洲（今江苏苏州）人。一生未仕，为人宽厚，工诗文、书法、绘画，享誉极高。出身书香门第，曾祖与王蒙友善，父、伯皆为文人画家，他自幼学画，擅山水、花鸟、人物，以山水最有名。山水早年得杜琼、刘珏亲授，主要师法王蒙，所作多盈尺小幅，笔法细密。中年后转师黄公望及宋代诸家，作品也始拓为大幅，用笔劲健，颇具骨力。晚年又醉心吴镇，笔墨粗简，苍劲浑厚，秀润雄逸，意境清幽淡远，同时讲求诗书画的有机结合，丰富和发展了文人画的笔情墨趣。作品多画江南山水，注重师法造化。其花鸟，形象写实，笔墨简括厚润，画风质朴。沈周的绘画在明清时影响很大，创绘画中的吴门派，并被后世列为明四家之一。有《庐山高图》、《仿董巨山水》、《东庄图》册、《沧洲趣图》等传世。著《客座新闻》（已佚）、《石田集》等。

仇英
中国明代画家 。江苏太仓人。一说生于弘治七年（1494），卒于嘉靖四十年（1561）或嘉靖三十一年腊月前；一说生于成化十八年（1482），卒于嘉靖三十八年（1559）。居苏州。出身低微，初为漆工，后改学画，初从师周臣，结交文徵明、祝允明、唐寅等文人画家，对其提高文艺修养和画艺起了很大的作用。他还曾在收藏家项元汴家作画，遍观项氏所藏历代法书名画，并加以临摹，潜心钻研，终成一代名家。仇英擅人物、山水、走兽、界画，亦精于临摹，均技艺精湛。其山水师法赵伯驹、赵伯骕，作青绿山水，山石勾勒，皴染细密，色彩浓丽明雅，境界宏大繁复。人物画分细、粗两种面貌，前者取法唐宋，线条流畅、圆劲、细秀，造型准确，色彩清艳而具文雅之致；后者师承马远、杜堇、吴伟，笔法劲健，造型简洁，画风豪放洒脱。仇英以画工身分步入画《吹箫引凤图》坛，经过刻苦钻研，努力提高自己的文化素养，其画既有职业画家技艺精湛， 造型准确的长处，又具文人画家的清逸秀雅，真正做到了雅俗共赏，后人将他与沈周、文徵明、唐寅合称明四家，被视为吴门派的代表人物。有《桃源仙境图》、《剑阁图》、《莲溪渔隐图》、《摹萧照中兴瑞应图》、《人物故事图》、《秋原猎骑图》、《右军书扇图》、《柳下眠琴图》、《吹箫引凤图》等传世。

Ⅱ 汪荃珍的丈夫简介

朱雷

1.〔清〕字雪筠，自号梅花仙叟，浙江平湖人。善花卉、师嘉兴张熊，用白阳（内陈淳）法写容牡丹松石，各极其妙。嗜酒落拓自放，晚作尤苍劲。所作仿陆治二十四番花信图长卷，魄力雄壮，用笔浑厚。楮极长而观其画一似不经意者，生趣盎然。同治六年（一八六七）尝为郭藕汀作花卉屏四幅。卒年七十三。著愈愚庐诗钞。《清画家诗史》、《当湖历代画人传》、《墨林今话续编》、《平湖续志》

2.1937年生于浙江海盐。 1984年获"国家有突出贡献中青年专家"、国务院学位委员会学科评议组成员、中国唐史学会会长。专攻魏晋南北朝隋唐史暨敦煌吐鲁番文书研究。承担有国家社科基金重点项目《海内外吐鲁番文书总目》（国内卷），主要参与《吐鲁番出土文书》获国家社科基金项目优秀成果一等奖。

朱雷

陈鲁豫的初恋男友
丈夫

Ⅲ 关于梅花的作者的故事

『壹』 关于梅花神话故事

早年间，杭州有个心灵手巧的老石匠。这老石匠凿了一辈子的石头，雕了一辈子石头，胡须头发都白啦。别的什么也没有，只落下一身好手艺，在杭、嘉、湖三府出了名。

老石匠年纪老了，背驼啦，眼也花啦，但他仍旧天天上山。有一天，老石匠在南山脚下发现一块白花花的石头，那石头仿佛映着一株树影子，老石匠疑心自己眼花，揉揉眼睛再仔细看看，可不是！清清楚楚地映着一株梅花影子，就象长在石头一般。老石匠伸手在石头上摸摸，平平的，光光的，那石头好比姑娘媳妇剌绣的白绫，才描上花样儿还没动手绣呢。老石匠越看越喜爱，越看越舍不得离开，便使出全身力气，把那块石头挖起，一步一踉跄地背回家来。老石匠对着石头看石头，看三个月，摸了三个月，又想了三个月，才动手在石头上雕刻起来。这石头好坚硬呀！一凿下去只崩起一粉末，一锤下去只冒出几颗火星。但是老石匠不灰心，没馁气，只管一锤一凿地雕下去。锤呀凿呀，十日雕个瓣，百日刻朵花，过了一月又一月，过了一年又一年，老石匠一天不停地雕，白日黑夜地刻，终于把那株梅花雕在石头上了。

梅花雕成了。多美的梅花啊，迎着春风，向着朝霞，白玉似地开满一树。老石匠的心血呕尽了，老石匠死在梅花边。

老石匠没有儿女，也没有产业，大家都敬重他，便把他埋在一块公地里，将他最后雕成的这块梅花碑竖在坟顶。

年代过得久了，奇怪的事情也就出现啦！石碑上的梅花变得会开会谢，每年春天，别的树上梅花才含苞，石碑上的梅花却已经盛开；夏天，别的树儿刚发青，石碑上梅树早已一片葱郁；秋天，别的树上叶儿落得一片不剩的时候，石碑上的梅树才开始落叶；冬天，西北风把别的梅树吹得七歪八斜，只有石碑上的梅树挺立在那里一动不动。

这块石碑还能预报天气：天要晴时，石碑上明晃晃、亮光光的；天将阴时，石碑上灰雾雾、潮卤卤的；天快要下雨时，石碑上阴沉沉、湿漉漉的。人们从这块石碑上就可以知道时令节气，天睛落雨。有了这块石碑，农家犁地下种就不会错安排；出门人该歇该行心里有定准。大家都很喜爱这块石碑，把它当做宝贝。

有一年春天，杭州来了一个大官。大官早听说过这块奇妙的石碑。他到杭州不久，便带着一群手下人，到了老石匠的坟地，一看，雕在石碑上的梅花果然盛开着。他高兴极啦，回去和狗头师爷一商量，就在老石匠坟地旁边造了一座衙门，筑起一堵围墙，把那块石碑围进后花园里，还堂而皇之地贴出布告说：这是一块公地，公地官有，庶民不得进入。

说奇怪也真奇怪，这块石碑被围进大官的花园里，不到两天，碑上的梅花便渐渐隐谢了。以后，不论天睛落雨，石碑上始终是阴沉沉、湿漉漉的。慢慢地，石碑上爬满了青苔，不但没有一丝光彩，而且变得难看极了。为了这事，大官闷得饭不想吃，急得觉睡不着，整天在石碑前后打转转。狗头师爷见了，便过来献计：“老爷，我看这是地气潮湿的缘故，不如在石碑脚下架起火来烘一烘，烘干潮气便会好了。”大官听听有道理，边忙叫人搬来干柴木炭。在老石匠坟地顶上烧起来。

火苗一舐到石碑，轰的一声，便爆裂开来，熊熊的火焰喷射得好远好远；一霎工夫，衙门和花园都烧了起来。大官和师爷想逃也逃不及，便烧死在里面。大火烧了三天三夜，把衙门烧成一片瓦砾，只在大门前面剩下半截焦烂的旗杆。

这块奇妙的石碑就是这样毁掉的！如今，在杭州东城还留下两处地名：一处叫“梅花碑”；另一处叫“焦旗杆”。

『贰』 梅花的故事

1、最早的梅花诗

古今吟咏梅的诗词不下千篇，最早的一首是陆凯的“赠范晔”：折梅逢驿使，寄予陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。

陆凯与范晔是好友，常以书信来往。北魏景明二年，陆凯率兵渡过梅岭。正值岭梅怒放，立马于梅花丛中，回首北望，想起了陇头好友范晔，又正好碰上北去的驿使，把一支梅花装在信袋里，暗暗捎给好友范晔。

范晔拆开信一看，里面赫然放着一枝梅花，并有诗一首。范晔被陆凯这种一身清白、忠贞爱国、盼望祖国早日统一的精神所感动，黯然泪下。

这件事传出以后，被南北两方文人称赞不已。后人以“一枝春”作为梅花的代称。也常用作咏梅和别后相思的典故，并成为词牌名。

2、望梅止渴

有一年夏天，曹操率领部队出外打仗，天气热得出奇，又找不到水源，几万人马喝不上水，情况相当危急，曹操用马鞭指着前方说：士兵们，我们知道前面有一大片梅林，那里的梅子又大又好吃，我们快点赶路，绕过这个山坡就到梅林了。

士兵们一听，仿佛已经吃到嘴里，精神大振，步伐不由得加快了许多。此故事最早记载于南朝宋刘义庆的《世说新语.假谲》中，望梅止渴充分表现出曹操的聪明才智和随机应变的才能。

3、寿阳公主梅花妆

“太平预览”记载，南朝宋武帝刘裕的女儿寿阳公主，某日仰卧于含章殿下，殿前的梅花树被微风一吹，落下来一朵梅花，不偏不正正好粘在公主的额上，而且怎么也揭不下来。

三天之后，梅花被清洗了下来，但公主额上却留下五个花瓣的印记，宫中女子见公主额上的梅花印非常美丽，都想效仿于是就剪梅花贴于额头。一种新的美容术从此诞生，当时被称为“梅花妆”。

这种装扮传到民间，成为民间女子、官宦小姐、及歌妓 *** 们争相效仿的时尚妆容，一直到唐五代都非常流行。到宋代以后，女子渐渐不贴花钿了，但后来只要形容艳妆或精致的妆容，就用“梅花妆”一词。

4、王昭君香魂归故里化作梅花

传说正月梅花的司花神是王昭君，作为中国古代四大美女之一的王昭君，具有梅花俏丽冷艳，超凡脱俗的容貌，还具有梅花高洁无畏奉献的精神意蕴，历代有关王昭君绘画多用白雪红梅作为背景，来隐喻身穿防雪戎服，骑马怀抱琵琶的王昭君。

王昭君深明大义，舍身和亲，敦眭汗胡的丰功伟绩，历来就受到人们的颂扬。历史学家翦伯赞赋诗评价说：汉武雄图载诗篇，长城万里通烽烟，何如一曲琵琶好，鸣镝无声五十年。正如青冢墓碑上所刻：一声归朔漠，数代靖兵戎；若以功名论，几与卫霍同。

5、青梅煮酒论英雄

建安五年，董承约会刘备等立盟除曹。刘恐曹生疑，每天浇水，种菜。曹闻之后，设樽咀，盘置青梅，一樽煮酒。二人对坐，开怀畅饮。以论天下英雄，曹当时是以试探的心理来的设宴的，而刘则诚惶诚恐，希望不要引起曹的怀疑。

曹操与刘备，一个如升龙，跃于云上，虎视天下，所谓视天下无一物，曹操的措词是何等张扬。而刘备似隐龙，因为时机没到，羽翼未丰，还要借助他人的力量，在谈吐中步步后退，在危机的时候又能急中生智，巧渡难关，不愧是曹操所指的英雄。

6、梅花香自苦寒来

宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。此两句早已成为脍炙人口的名句。梅花香自苦寒来，意思是捱过寒冷冬季的梅花更加的幽香，梅花香自苦寒来喻意要想拥有珍贵品质或美好才华等是需要不断的努力、修炼，克服一定的困难才能达到的。

梅花是中华民族的精神象征，具有强大而普遍的感染力和推动力，梅花象征坚韧不拔，不屈不挠，奋勇当先，自强不息的精神品质。别的花都是春天才开，它却不一样，愈是寒冷，愈是风欺雪压，花开得愈精神，愈秀气。

梅花迎雪吐艳，凌寒飘香，铁骨冰心的崇高品质和坚贞气节，鼓励了一代又一代中国人不畏艰险，奋勇开拓，创造了优秀的生活与文明，梅的品格与气节就是中国传统优秀文化的最佳写照！

『叁』 描写梅花的故事

不太懂问题

『肆』 有关于梅花的故事、急急急

相传隋代赵师雄游浮罗山时，夜里梦见与一位装束朴素的女子一起饮酒，这位女子芳香袭人，又有一位绿衣童子，在一旁欢歌笑舞。天将发亮时，赵师雄醒来，却发现自己睡在一棵大梅花树下，树上有翠鸟在欢唱。运来梦中的女子就是梅花树，绿衣童子就是翠鸟，这时，月亮已经落下，天上的星星也已横斜，赵师雄独自一人惆怅不已，后用为梅花的典故。

《梅谱》说，绍兴，吴兴一带有一种梅，名苔梅：“苔须垂于枝间，或长数寸，风至，绿丝丝飘飘可玩。”

《武林旧事》载，苔梅有两种：一种苔藓特厚，花特别多；一种苔如细丝，长尺余。

硕亲王府的福晋雪如为了能在侧福晋之前生下一个儿子，为了保住自己的地位，偷龙转凤，把自己的女儿送走，为了日后可以相认，雪如用王爷送他的梅花簪在女婴的右肩上烙下了一个梅花印记。
换来的儿子皓祯带给雪如的是幸福，是荣誉。十二岁时就和皇上一臣狩猎时活捉了一只白狐，只割了一丛狐毛就放了它，这只通灵的白狐三回首后才离开。
皓祯带着一文一武两个心腹小寇子和阿克丹偷偷跑出王府去龙源楼喝茶听曲，遇见了一个可怜的卖唱女吟霜，被她的清秀和聪慧打动了，在白老爹死后租了个四合院给吟霜住，又找了一个小丫头香绮来陪伴吟霜。但他却不能把吟霜接进王府去，因为皇上已经赐婚兰公主给他做妻子，而他竟然新婚五天都没有圆房。雪知道了儿子的心事，冒险把吟霜和香绮接进王府做了丫头，不料却被公主知道了，把吟霜讨了去，日日折磨。一切都因吟霜有了身孕而改变，吟霜得到了全府人的承认，做了白姨太。这让公主更加由妒生恨，设计摔倒吟霜，吟霜流产了，雪如看到了那个梅花烙印，二十一年前失去的女儿又回来了。
公主为了赶走吟霜，说她是九年前被放走的白狐变身，为了证明吟霜不是白狐现而是人，二十一年前偷龙转凤一事被翻了出来。这给硕亲王府带来了来灭顶之灾，皓祯和王爷、福晋将被处以极刑。
吟霜认定了“生相从，死相随，午时钟响，魂魄与你相会，天上人间，必时相聚”然而在她香魂归去之时，公主向皇上求情特赦了硕亲王府。等皓祯回来时已经太迟了。

『伍』 关于梅花的传说故事

梅花仙子--- 隋代赵师雄游罗浮山时，夜里梦见与一位装束朴素的女子一版起饮酒,这位女子芳权香袭人.又有一位绿衣童子,在一旁笑歌欢舞。天将发亮时，赵师雄醒来，坐起来一看，自己却睡在一棵大梅花树下，树上有欢鸟在欢唱。原来梦中的女子就是梅花树,绿衣童子就是翠鸟.这时,月亮已经落下,天上的星星也已横斜,赵师雄自一人惆怅不已.后用为梅花的著名典故。

梅妻鹤子--- 相传北宋著名诗人林逋长期隐居在杭州西湖孤山，终生不娶不仕，埋头栽梅养鹤，被人称为“梅妻鹤子”。他对梅花体察入微，曾咏出“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，为后人传诵

『陆』 有关梅花的的童话故事或民间传说。

1、梅花花神

梅花的花神相传是宋武帝的女儿寿阳公主。在某一年的正月初七，寿阳公主到宫里梅花林赏梅，一时困倦，就在殿檐下小睡，正巧有朵梅花轻轻飘飘落在她的额上，留下五瓣淡淡红色的痕迹。

寿阳公主醒后，宫女都觉得原本妩媚动人的她，又因梅花瓣而更添几分美感，于是纷纷效仿，以梅花印在额头上，称为“梅花妆”。世人便传说公主是梅花的精灵变成的，因此寿阳公主就成了梅花的花神。

2、梅花妆

古妇女之妆饰。是指女子在额上贴一梅花形的花子妆饰。相传南朝宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落于公主额上，成五出之花，拂之不去，自后有“梅花妆”。参阅唐韩鄂《岁·华纪丽·人日梅花妆》。其式，在额上画一圆点，或多瓣梅花状，唐时很流行。

3、梅花仙子

隋代赵师雄游罗浮山时，夜里梦见与一位装束朴素的女子一起饮酒，这位女子芳香袭人，又有一位绿衣童子，在一旁笑歌欢舞。

天将发亮时，赵师雄醒来，坐起来一看，自己却睡在一棵大梅花树下，树上有欢鸟在欢唱。原来梦中的女子就是梅花树，绿衣童子就是翠鸟。这时，月亮已经落下，天上的星星叮已横斜，赵师雄自一人惆怅不已。后用为梅花的著名典故。

4、驿寄梅花

三国吴将陆逊的族子陆凯，与范晔是好友。两人一处江南，一居长安，山川阻隔，常怀思念。冬日适有传递公文的驿吏南来，陆凯便折了一枝寒梅，命驿吏携往长安赠与范晔，并作《赠范晔》诗一首。

诗云：“折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”后因以“驿寄梅花”喻向远方友人表达思念之情。

5、踏雪寻梅

唐开元年间，在襄阳鹿门山到大王洲的汉水沙滩上，诗人孟浩然总是在沙滩上走来走去。人们好奇地问他是否在寻找什么东西时，孟浩然抬头答道：“我在寻梅”。

乡亲们再看他在雪地上踩出的脚印，真像是一朵朵“梅花”散落在大王洲上。

因此有人送了孟浩然一首打油诗：“数九寒天雪花飘，大雪纷飞似鹅毛。浩然不辞风霜苦，踏雪寻梅乐逍遥。”而孟浩任在风雪中骑驴过灞桥，踏雪寻梅，也成为我国古代诗人的佳话。

『柒』 关于梅花的名人故事

我想到了王安石的梅花，遥知不是雪为有暗香。
王安石变法的决心。

Ⅳ 求行家鉴赏几幅 清代扇面书画

都看过了。
1、朱雷：
朱雷，字雪筠，自号梅花仙叟，浙江平湖人。善花卉、师嘉兴张熊，用白阳（陈淳）法写牡丹松石，各极其妙。嗜酒落拓自放，晚作尤苍劲。所作仿陆治二十四番花信图长卷，魄力雄壮，用笔浑厚。楮极长而观其画一似不经意者，生趣盎然。同治六年（一八六七）尝为郭藕汀作花卉屏四幅。卒年七十三。著愈愚庐诗钞。《清画家诗史》。
这个扇面我从电脑考察，凭经验应该是真迹（技术方面不多谈）。
朱雷师出大名家张熊，本人作品赞誉也高。
此扇面价值应在2万元左右。

2、桂岺和尚：
应为桂岑和尚。其本人未见于著录。这张扇面也不是桂岑和尚画的，是画家送给桂岑和尚的。
作者是王礼，尽管扇面照片很大，可是看不清楚钤印，难以辨别是哪个王礼。
清晚期有三个画家都叫作王礼。
---王礼（一八一三―一八七九）艺林年鉴作（一八一七―一八八五）初名秉礼,字秋言，号秋道人（一作士），别署白蕉研主，一号蜗寄生，室名延秋款冬之室常用印鉴王礼、王礼之印、王秉礼印、吴江王礼、秋言、秋言写生、秋言画印、秋言书画、秋道士、湫言、阿大、戴传、延秋款冬之室、公之犹、雪蕉家学、梵天壶隐、红梨逸史书画记 ,江苏吴江人，寓上海甚久。幼嗜笔墨，从沈石芗学写花鸟，劲秀洒落，笔如刻铁，隽逸之气，令人意爽。人物宗陈洪绶。名初不重，张熊于坊间见其画，亟称于人，以是知名。同治十三年（一八七四）作梅花喜雀图，现藏日本。卒年六十七（一作六十九）。《墨林今话续编》、《海上墨林》、《清朝书画家笔录》、《近代六十名家画传》。
----王礼（一八五一―一九oo）初名学礼，字笠夫，号戴笠山人，江苏镇洋（今江苏太仓）人。太仓王氏裔。工书，善画，山水多著色，用笔苍古，花卉风韵亦佳，喜画石，磊落有致。卒年五十。著有刘湄书画家纪略。《寒松阁谈艺琐录》
-----王礼，字象贤，福建南平人。好古法书、名画，尝游吴、越，与名卿大夫交，咸推其识。书宗黄庭坚，瘦硬通神。善画松，苍秀，根干奇古。时作枯木、竹石，极萧疏历落之致。《福建画人传》、《福建通志》。
以上三位王礼，该扇面如是真迹，先后三个分别大概在1.5万左右、1万左右、0.5~0.8万元。
如果是文革前专供外宾的高仿品，也就是现在不少的海外回流品。三个的价值分别在1000~600元。现代高仿品100元以内。

3、松石:光绪年间著名瓷画艺人松石，（见廖雄著<中国近代名家陶瓷> ）。我仔细看扇面和陶瓷画上的落款，笔迹相仿，应为一人。
这张扇面，是否真迹我存疑。我仔细察看，觉得似乎是文革前专供外宾的高仿品，也就是现在不少的海外回流品。
如真迹，价值在一万五千元左右。如是我所说过去的专供外宾高仿品，价值在千元左右；如果是现代高仿品，价值100元左右。

4、程庭鹭 ：（1796 -1858 ） 清晚期人。 初名振鹭，字缊真，又字问初，号绿卿，改名庭鹭，字序伯(一作(土序)伯)，号蘅乡。公之(寿羽)、红蘅生、因香庵主、忘牧学人、怀(木云)子、鹤槎山民皆其自号。晚又号庵，亦号梦(庵)
嘉定(今属上海)诸生。早岁问业于陈文述，留吴门(今江苏苏州)甚久。工词章，兼擅丹青、篆刻 。画山水得钱杜指授，清苍浑灏，逼近李流芳。其铁笔由丁敬、黄易上朔秦汉，颇自矜许 。
这张山水扇面，是否真迹我存疑。我仔细察看，觉得似乎是文革前专供外宾的高仿品，也就是现在不少的海外回流品。
如果是真迹，价格应在一 ~ 二万元之间。如供外宾高仿品价值在1~1.5千元。如果是现在的高仿品，价值在100多元。

Ⅳ 朱雷的个人资料

[编辑本段]1.清代画家朱雷，字雪筠，自号梅花仙叟，浙江平湖人。善花卉、师嘉兴张熊，用白阳（陈淳）法写牡丹松石，各极其妙。嗜酒落拓自放，晚作尤苍劲。所作仿陆治二十四番花信图长卷，魄力雄壮，用笔浑厚。楮极长而观其画一似不经意者，生趣盎然。同治六年（一八六七）尝为郭藕汀作花卉屏四幅。卒年七十三。著愈愚庐诗钞。《清画家诗史》 [编辑本段]2.教授朱雷朱雷，男，汉族，浙江省海盐县人。1937年5月24日出生于上海市，1959年7月本科毕业于武汉大学历史系，1962年7月获武汉大学历史系中国古代史专业硕士研究生，旋即留校任教。1988年获“国家有突出贡献中青年专家”称号(国家人事部证件360148)。
历任武汉大学中国三至九世纪研究所所长、教授、博士生导师，国务院学位委员会学科评议组成员、国家社科基金评审组成员、(美)罗杰伟唐研究基金会学术委员、中国唐史学会会长、中国史学会理事、中国敦煌吐鲁番学会理事、湖北省中国史学会副会长等职，又任浙江大学、天津师大、陕西师大、江西师大等校兼职教授、客座教授。
专攻魏晋南北朝隋唐史暨敦煌吐鲁番文书研究，是唐长孺教授主编的《吐鲁番出土文书》整理小组的主要参加者，出版《敦煌吐鲁番文书论丛》等专著，发表学术论文数十篇，承担有国家社科基金重点项目《海内外吐鲁番文书总目》（国内卷）等课题。主要参与《吐鲁番出土文书》获国家社科基金项目优秀成果一等奖。 [编辑本段]3.政府官员 朱雷，男，汉族,1961年2月出生，籍贯：辽宁，1982年7月参加工作，1986年3月入党，市委党校经济管理专业毕业，大学本科学历，助理会计师，现任中共北京市粮食局党组成员、北京市粮食局副局长。
对待工作认真负责，一丝不苟，有很强的工作能力。为人和蔼，平易近人，甚于听从群众意见。 [编辑本段]4.当代朱雷朱雷，旅游卫视人员，他曾是北京电视台摄像。
他的妻子是主持人陈鲁豫。

Ⅵ 古代著名画家大全

吴道子、顾恺之、张择端、倪瓒、唐寅。

一、吴道子

吴道子（约680年—759年），又名道玄，唐代著名画家，画史尊称画圣。汉族，阳翟（今河南禹州）人。约生于公元680年（永隆元年） ，卒于公元758年（乾元元年）前后。少孤贫，年轻时即有画名。曾任兖州瑕丘（今山东滋阳）县尉，不久即辞职。

后流落洛阳，从事壁画创作。开元年间以善画被召入宫廷，历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作。

二、顾恺之

顾恺之（348年— 409年），字长康，小字虎头，汉族，晋陵无锡人（今江苏省无锡市）。杰出画家、绘画理论家、诗人。顾恺之博学多才，擅诗赋、书法，尤善绘画。

精于人像、佛像、禽兽、山水等，时人称之为三绝：画绝、文绝和痴绝。谢安深重之，以为苍生以来未之有。顾恺之与曹不兴、陆探微、张僧繇合称“六朝四大家”。顾恺之作画，意在传神，其“迁想妙得” “以形写神”等论点，为中国传统绘画的发展奠定了基础。

三、张择端

张择端，字正道，汉族，琅琊东武（今山东诸城）人，居住于东京（今河南开封）。北宋画家。宣和年间任翰林待诏，擅画楼观、屋宇、林木、人物。所作风俗画市肆、桥梁、街道、城郭刻画细致，界画精确，豆人寸马，形象如生自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。

宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。存世作品有《清明上河图》、《金明池争标图》等，皆为我国古代的艺术珍品。

四、倪瓒

倪瓒（1301年—1374年），初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子，江苏无锡人。元末明初画家、诗人，与黄公望、王蒙、吴镇合称“元四家”。

倪瓒家中富有，博学好古，四方名士常至其门。元顺帝至正初年，散尽家财，浪迹太湖一带。倪瓒擅画山水和墨竹，师法董源，受赵孟頫影响。

早年画风清润，晚年变法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀旷逸，笔简意远，惜墨如金。以侧锋干笔作皴，名为“折带皴”。墨竹偃仰有姿，寥寥数笔，逸气横生。书法从隶书入，有晋人风度，亦擅诗文。

洪武七年卒，时年七十四岁，存世作品有《渔庄秋霁图》《六君子图》《容膝斋图》等。著有《清閟阁集》。

五、唐寅

唐寅（1470年3月6日－1524年1月7日），生于成化六年二月初四，卒于嘉靖二年十二月二日。字伯虎，后改字子畏，号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，南直隶苏州府吴县人。明代著名画家、书法家、诗人。

绘画宗法李唐、刘松年，融会南北画派，笔墨细秀，布局疏朗，风格秀逸清俊。人物画师承唐代传统，色彩艳丽清雅，体态优美，造型准确；亦工写意人物，笔简意赅，饶有意趣。其花鸟画长于水墨写意，洒脱秀逸。书法奇峭俊秀，取法赵孟頫。

Ⅶ 王冕做了哪些关于梅的画

元代著名画家王冕也十分喜爱梅花，他隐居在会稽九里山，种梅千枝，筑茅庐3间，题为“梅花屋”，自号梅花屋主。王冕虽然也画墨梅，但他画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，也善写竹石。王冕的梅画别具一格，得到画界的认可。明代有人称赞说：古今画梅谁者高，前有补之后王老。

王冕的墨梅画派虽然出于北宋时期的扬无咎派，但宋人画梅大都疏枝浅蕊，王冕则喜欢画繁花密枝的梅花，十分独特。他所创作的《墨梅图》就是繁盛梅花的代表作。

《墨梅图》作倒挂梅，枝条茂密，前后错落。枝头缀满繁密的梅花，或含苞欲放，或绽瓣盛开，或残英点点。正侧偃仰，千姿百态，犹如万斛玉珠撒落在银枝上。白洁的花朵与铁骨铮铮的干枝相映照，清气袭人，深得梅花清韵。

《墨梅图》中梅花的干枝描绘得如弯弓秋月，挺劲有力。花的分布富有韵律感。长枝处疏，短枝处密，交枝处尤其花蕊累累，勾瓣点蕊简洁洒脱。

《墨梅图》有一首题画诗，叫《墨梅》：我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。

王冕出生在贫苦农民家庭。据《明史》记载，王冕白天放牛，晚上到附近佛寺长明灯下读书。青年时期，王冕曾一度热衷于功名，但后来拒绝仕途，浪迹江湖。最后回到家乡九里山隐居，白天种粟锄豆、灌园养鱼，晚上读书作画，过着自食其力的清贫生活。

与诗中不求人夸，只愿给人间留下清香的墨梅一样，王冕是个不向世俗献媚的有着高尚节操的隐士。才华横溢的王冕同情人民苦难、谴责豪门权贵、轻视功名利禄，为人又豁达爽快，得到很多人的敬仰。

由于王冕的梅画风格特异、不同凡响，声名鹊起，很多人向他求画。对上门求画之人，凡好友，他会持笔挥毫，双手奉送。对不入伍者，王冕时常拒之。

传说，有一位达官贵人向他索要梅画，第一次以银财赠买，王冕没答应；第二次，他派人前来说，他所要之画是送给他上司的寿礼，想向上司推荐王冕，如果上司看了王冕的梅画，王冕一定会前途无限……达官以为，这样就可获得王冕的梅画。

当达官再次上门索画时，正碰上王冕画梅，他以为王冕是给他作画，便高兴地等待。

可当王冕画完梅花后，在画上题：“冰花个个圆如玉，羌笛吹它不下来”时，达官明白王冕意志坚定，心如白玉，决不向当权者画梅。王冕把这幅梅画挂在墙上，以此向世人表明他的意志。

元代末期蒲庵禅师创有《梅花歌》赞美王冕：会稽王冕高颊颧，爱梅自号梅花仙。豪来写遍罗浮雪千树，脱巾大叫成花颠。有时百金闲买东山屐，有时一壶独钓西湖船。暮校梅花谱，朝诵梅花篇。水边篱落见孤韵，恍然悟得华光禅。我昔识公蓬莱古城下，卧云草阁秋潇洒。短衣迎客懒梳头，只把梅花索高价。

从《梅花歌》来看，王冕正是接受了华光、扬无咎一派的传统，孜孜不倦地学习梅花谱和梅花篇，在这基础上，发挥了他的艺术才能。

王冕所画的野梅下笔沉着有力，虽然野梅少有盘曲，画的是直梅，但直梅之中，没有浮华轻飘之意，全是自然之形，毫无斧斫之痕。王冕画梅有一个与众不同的特点，即只画野梅。据《竹波轩梅册》记载，清代宜兴吴仲伦在题郑小僬梅册上说：王元章喜写野梅，不画官梅。

但王冕为何只画“野梅”，不画“官梅”？只画“直梅”，不画“曲梅”？这是一个历代文人雅士与评论家永远也说不清的话题。