樱花油画作品

『壹』 油画棒樱花画法教程

油画棒樱花画法教程如下：

1、首先铅笔打好草稿，确定基本的画面结构；

2、因为这幅画是分两块的，所以上半部分先拿包装纸盖起来，保护画面；

3、白色打底，再用蓝色和白色混色画出背景；除了留出的大片区域，适当在草稿稀疏的地方也上一点色；

7、用深棕再画一遍树枝，黑色加深下方，这样是为了树枝更有立体的感觉；同样是朱稿察型红及深棕，画出侧面的花朵的花萼；

8、朱红在正面花朵的中心打底；没宴用刮刀的斜尖，以中黄点出花蕊；最后补一补其他细节；喷定型液。

『贰』 林风眠《樱花小鸟》的个案分析

这幅《樱花小鸟》是最近刚刚去世的我国绘画大师林风眠（1900年生）的代表作之一。它体现了林风眠“中西杂交式“绘画的主要特点。《樱花小鸟》方形构图。林风眠从30年代起就一直采用这种方形构图，它一反传统的横卷与立轴式，但也不同于西方所重视的黄金分割。它具有现代感，带来了中国画图形式和和欣赏习惯的双重变化。林风眠是第一个将克莱夫·贝尔提出的绘画是一种“有意味形式”的观点紧记在心的中国画家。在这幅画中，他纵横交错地画出樱花的枝条，枝条上呈三角形布阵，栖有五只黑色的小鸟。小鸟浑圆的形体处理得有趣而可爱，其中两只小鸟相对而语，而其他的三只则扭头旁听。这些小鸟恰如五线谱上几个欢快的音符，而小鸟的对话则幻变成了一支和谐动听的乐曲。樱花的叶和花，并不像传统的中国画有几处巧枝，而用粉和色造成一种整体气氛，他不象传统的中国画那样在画面留出大片空白，而将形与色布满整个画面。在这幅画中，林风眠抛弃了传统的中国画的笔墨程式，避免了在笔墨上对古人的摹仿。他不讲究用笔的画法和金石味，而追求线条的绘画性。这幅画中樱花的枝条便是用这种轻快的线条一挥而就的，毫无凝滞枯涩之感。林风眠的画不是“标准”的中国画，却有中国的意境；这又不象是“地道”的西洋画，却又有西洋画的整体色调及冷暖关系；它没有题诗，却分明是一首优美的抒情诗；它的诗意不同于传统文人画的淡泊冷逸，却是伴随着浪漫、力量和美。林风眠认为，“艺术的第一利器，是它的美”，“美”是可以使急躁者清醒凉爽的一杯清水；使疲惫者更恬静的一杯美酒；是可以给予悲哀者以安慰的最深沉之淑女。同时，他认为“艺术的第二利器，是它的力”，这种“力”不能为壮士或利刃所取代，它“善于强迫人的行动，而不为所苦；善于把握人的生命，而不为所觉。”比喻十分精辟地道出了艺术影响人的情感和行动的特殊规律。他的画便具有这种美的魔力，使你的情感不期然而然地发生转换。林风眠出生在广东梅县山区一个石匠之家。18岁赴法留学，在著名的巴黎高等美术学校攻习油画。25岁学成归国，即担任国立艺术专门学校（北平艺专前身）的校长。三年后又出任国立西湖艺术院（杭州艺专前身）院长。解放后他从事艺术创作。作为一位卓越的美术教育家，他培养了李可染、王朝闻、赵无极、胡一川、吴冠中等著名绘画人才。他毕生致力于融合中西艺术的实验，创造了一种新的中国画风格和一大批杰出的绘画作品，林风眠早年在法国接受过野兽派和立体派的影响。因而，注重形与色的美的表现，注重艺术语言的探索，便成为他绘画创作的基本原则。对于中国画，他反对“抱着历史上的死骷髅”，“为旧的桎梏所限制”，极力主张“输入西方的所长，而期形式上之发达，调合吾人内部情绪上的需求，而实现中国艺术之复兴”。他对中国绘画不抱成见，希图沟通二者，“从两种方法中间找出一个合适的新方法来”。为了探索中西融合的新语言、新形式和新趣味，林风眠多年孤身一隅，闭门谢客，创作出一幅幅清新动人的绘画佳作，并成为在中西艺术融合的道路上获得最大成功的画家之一。

『叁』 日本樱花的画法

日本樱花的画法：

工具：丙烯颜料、油画笔（大中小画笔）、一次性调色盘；

1、从天空开始铺色，深蓝色往下加白色逐渐变浅；

2、接着往下铺色，由上到下由深变浅，上面用普蓝往下逐渐加白加天蓝，有一个很明显的渐变，下面还可以加一点点黄色，使其色彩丰富一些；

3、这一步对水进行铺色，蓝色加很大红色画左右两边深色，中间部位加一些白色提亮；

4、往前走蓝色逐渐加多，最近的部位蓝色最多颜色最重，做好前后深浅变化，使其有层次感；

『肆』 画樱花的画法教程

画樱花的具体步骤如下：

一、首先需要画出给轮廓，就是画出五个花瓣，如下图所示：

(4)樱花油画作品扩展阅读：

绘画，按工具材料和技法的不同，以及文化背景的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等主要画种。中国画又按技法的工细与粗放，分为工笔画和写意画。版画又根据版材的不同，分为木版画、铜版画、纸版画、石版画、丝网版画等。

版画还依制版方法和印色技法分类，常见的有腐蚀版画 、油印木刻、水印木刻、黑白版画、套色版画等。以上画种，又依描绘对象的不同，分为人物画、风景画 、静物画等。人物画又依据描绘题材内容的不同，分为肖像画、历史画、宗教画、 风俗画、军事画、人体画等。

素描是绘画的基础，绘画的骨骼；也是圆明最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。

『伍』 盛开的樱花是谁画的

梵高有一幅《盛开的桃花》，是梵高1888年创作的一幅油画，现存法国版巴黎奥赛美术馆。
画面中央权主体是两株怒放的桃树，在蓝天和白云鲜明色彩的衬托下，树主干与枝叶构成一个完整的平衡，线条简单鲜明。整个画面充满粉红色的勃勃生机，显示出创作者积极的、向上的乐观情绪，也昭示了梵高如火般地热爱生活崇尚生命的内在狂热。
整幅画面，梵高恣意大胆夸张地挥洒着色彩，白、蓝、粉、黄、金黄，色彩鲜明夺目，显示出作者强烈的自信。光影处理得恰到好处，生动、自然、贴切。

『陆』 画了一副油画湖畔樱花，画完发现只有一只天鹅，有什么寓意吗可以挂卧室吗

不建议挂卧室，通常画中天鹅有两只才代表比翼双飞，一只说明他它被冷落、抛弃了，就好像现在离婚了的夫妻 ，象征不好。