丽都茶花之谜
A. 作文——过新年啦! 至少300字!
过新年啦!抄
过年啦!过年啦!新的一年开始啦!我国是一个多民族多地区的国家,大家都是怎样过年的呢?我在网上查了好多资料,还在广州亲身感受了那儿的节日氛围,获得了好多这方面的知识,现在就让我给大家说说吧!
上海 除夕之夜年夜饭后,围炉守岁。至天微明,男女老少皆穿上新衣新帽新鞋,在堂上拜天祭祖。
台湾 年夜饭过后便是守岁。进入初一,人们就集合老少,用红白米糕来敬祀神明,祭拜公妈(即祖公祖婆),然后燃放鞭炮,以迎春接福。
香港 除夕家家 户 户在一起吃团年饭后,人们通常会到年宵市场去逛花市 。 大年初一,人们开始正式庆祝新年,贴春联(挥春)、年画,舞龙,舞狮等,还会走亲友拜年。
澳门 这天老板见到员工,长辈见到晚辈,甚至已婚人见到未婚人都得“利市”。澳门人把大年初二叫作“开年”,要吃“开年”饭,必备发菜、生菜、鲤鱼,意在取其生财利路。
福建 乡村农家,房多门多,除了贴春联外,房门两侧还要搁置两株圈贴红纸的连根甘蔗,叫“门蔗”,方言“蔗”与“佳”近音,寓意进入佳境。
B. 敦煌藏经洞是如何被发现的
是清朝道人王源录发现的,我们前年参观的时候导游讲的。
清末,在一个漆黑的夜里,道士王源录在一个洞窟中点着油灯正在盘算明天买米买面下锅做饭的事,眼晴望着雕塑的佛像,忽然一阵风刮来,油灯忽闪忽灭,灯芯快倒进油池了,王源录赶快在常做卫生的大扫把上折了一节扫把吉吉,挑拔起了灯芯,风小了,灯也着旺了,回手把这节扫把吉吉插到身后有壁画墙面的缝隙中,这一插,一尺长的扫把吉吉轻松进入了缝隙,完全进去了,忽然窟外电闪雷鸣,闪电映着窟里的佛像象都活了一般,王源录惊讶的看着身后的缝隙,又用更长的扫把吉吉戳了戳,全部进去了。王源录灵机一想,莫非墙后是空的,这时天渐亮,王源录找来铲子,铲去缝隙边西夏壁画,露出了整齐的土块砖,啊真是一面墙,凿开一块土块砖,里面黑洞洞,紧接着又凿开几块,这时早晨的太阳光照进了洞窟,窟内各种佛像洋溢着安祥的表情,一缕阳光照进了凿开的窟窿中,首先跃入眼帘的是金壁辉煌的佛像,珍珠玛瑙,玉器等绕的王源录眼花瞭乱,王源录大吃一惊,赶快用撬下的土块砖封上,紧接着出了窟门,找到锁具锁住了窟门,心中暗想,晚上再办。
敦煌,这个丝绸之路上的重镇,曾经风云际会,繁盛一时,见证了古老的中华帝国和广袤辽阔的中亚地区无数的沧桑巨变和盛衰荣辱。
当朔风和黄沙蚀尽最后一丝荣光,敦煌也无法逃出盛极而衰的宿命。衰落的敦煌渐渐被人遗忘,直到1900年,一个浑浑噩噩又不乏小聪明的道士,他一次不经意的行为,让这个荒凉残破沉睡千年的地方再次汇集了世界的目光。“忽有天炮响震,忽然山裂一缝,吾同工人用锄挖之,欣然闪出佛洞一所,内藏古经万卷”,他挖出了亚洲最伟大的古代文化宝藏。
从此,敦煌的辉煌与耻辱就和一个名不见经传的小人物联系在了一起,这个小人物就是道士王圆箓。
传奇总是在不经意中完成的。吊诡的是, 历史 把这个奇遇的机缘幸运地赐给了王圆箓这个年近半百的道士。是他发现了敦煌藏经洞!是他打开了一扇轰动世界的门户,一门永久性的学问,将靠着这个洞窟建立;无数才华横溢的学者,将为这个洞窟耗尽青春;欲哭无泪的悔恨与被挫伤的民族自尊将由这个洞窟吞吐。
王道士发现了敦煌藏经洞。但纵使费尽心机梳理他一生的事迹,仍难以寻觅到他与他的伟大发现有什么必然联系的蛛丝马迹。
王道士(约1850—1931年)出生在湖北麻城。本名园禄,现在更多人知道他的名字叫“圆箓”。“圆箓”这个名字蕴涵着非常浓厚的道教味儿,似乎让人感觉到这一定是在他做了道士之后才有了这个意味着功德圆满的名字。
王道士出生在一个贫寒的农民家庭。在他的童年时代,他生活的麻城地区发生了严重的灾荒。据《麻城县志》记载,咸丰六年(1856年),湖北省包括麻城在内的十个大县从农历的六月到九月滴雨未下。直到第二年,仍持续大旱。连年的灾荒致使庄稼枯死,米价飞涨。史书记载曰:“禾麦尽槁,斗米千钱,人有菜色,野有饥孳。”虽然政府也制定了“缓征本年租税三分之二”的政策,但实际上对饥寒交迫的灾民已经没有多少实际意义,他们不得不离开故土,远走他乡。
从八九岁背井离乡到中年出家为道,他的墓志铭说“历尽魔劫”,从而“灰心名利”。再后来他又到处漂泊,离开酒泉,继续向西云游。而这时,在他的心中至少已经种下了道教信仰的种子。他可能到过许多地方,大约在清光绪二十三年(1897年)漫游到敦煌莫高窟,就在这儿安顿下来,直到终老于此,再也没有离开过。
一个道士为什么会选择在本来是佛教圣地的莫高窟居住下来?可能当时的莫高窟虽已非常萧条败落,但寺院的香火还没有中断,老百姓的供养与施舍还勉强可以接续。也可能因为莫高窟那清静安宁的环境让漂泊流浪多年的王道士可以安放那疲惫的灵魂,于是莫高窟便成了他最为理想的落脚地。难怪他初见千佛古洞,乃慨叹曰:“西方极乐世界,其在斯乎!”在这个佛教圣地,曾经的辉煌虽然已成过往,但荒芜的洞窟和斑驳的造像仍然散发着雄浑的气魄和诱人的光彩。莫高窟浓厚的宗教气氛无疑也契合了他模模糊糊的宗教信仰,让他决定停下那云游四方的脚步。
王道士选择了莫高窟,莫高窟也接纳了王道士。
王道士走进莫高窟的时候已年近半百,而此时的莫高窟主要由互为隔墙邻居的“上寺”和“中寺”的僧人看管。但当时这两个寺院的僧人主要是属于藏传佛教系统的喇嘛,对属于显教的洞窟没有多大的兴趣,因此,莫高窟完全处于自生自灭之中,大自然的风雨可以恣意侵袭,一幅破败荒凉的景象。
近乎无人问津的莫高窟为王道士的进入并充当住持创造了一个千载难逢的好机会。他眼见宝窟无人管护,一片残破,便自愿地担当起“守护神”的重任。在一种模糊朦胧的宗教信仰的驱使下,他以修窟拜佛的名义,四处奔波,苦口劝募,省吃俭用,积攒钱财,用于清理洞窟中的积沙,并对洞窟进行维修。他还在莫高窟南区洞窟北头的“三层楼”对面选了一块平整的地方盖了几间茅屋住了下来。慢慢地,他和当地的百姓士绅熟悉了,自己的身份地位也在敦煌与莫高窟渐渐确立起来。他很快成了敦煌的名人,公然以“莫高窟住持”的身份自居。
王道士开始着手修复残破的莫高窟。他粉刷了一些洞窟里历经风雨剥蚀、颜色剥落灰暗的壁画;还把一些洞窟里的佛教塑像毁掉,改为道教塑像;又打通了洞窟之间的岩壁,修建了连接洞窟的一个个甬道,这样洞窟之间行走就方便多了,但岩壁上精美的壁画却也遭到破坏。另外,他还请人在一处新筑的走廊上描绘了玄奘西天取经的故事。
王道士甚至还用老百姓布施给他的用于修缮佛窟的香火钱建了一座在当时的敦煌来说相当气派的建筑,即莫高窟道观“三清宫”,俗称“下寺”。在佛教圣地莫高窟堂而皇之地供起了道家三尊像,花的竟然还是敦煌老百姓施给佛窟的钱,这似乎有些荒唐。其实,世事就是这样捉弄人,不仅把一个道士安排在和尚居住的佛窟里,还让太上老君的弟子为释迦牟尼竭虔诚之意,效犬马之劳,这阴差阳错的安排委实透着离奇古怪,让人难以置信,但这的确就是事实。
很快,莫高窟的一些洞窟里已经摆放着由王道士新塑的泥像和经他之手涂抹的新“壁画”。他还在莫高窟前栽种了一大片白杨,如今早已绿树成荫,参天蔽日。后来,敦煌县长为嘉奖他的功德,还委任其为道会会司,因此,也有人称他为“王会司”。
王道士在莫高窟住了下来,最终使他成为藏经洞的揭秘人。这是阴差阳错的巧合,还是冥冥之中神秘力量的暗示?其实神秘的力量是不存在的,虔诚的宗教信仰才是王道士接近藏经洞的关键所在。假如他没有在莫高窟发展道教的宏大志向,莫高窟的藏经洞不知还要沉睡多久。好在 历史 不容假设,藏经洞重见天日的日子还是悄悄地到来了。
1900年6月22日,对王道士来说,是个再平常不过的日子,但对世界文化史来说,却是一个必须铭记的日子。
在后来被编为16号的洞窟上建成道教标志性建筑——太清宫,似乎是王道士长久以来的梦想。为完成这一宏愿,就必须把16窟的上下两层打通,但洞窟中填满了多年的积沙,要想完成这项工程,必须先把积沙清理出去,否则,凿通工程就根本没办法进行。
那天和往常一样,王道士雇人清理积沙,在所剩不多时,忽然听到壁面发出响声,入口附近的壁面随即裂开了一道缝隙。原来,这是常年被积沙壅护的窟壁乍一失去积沙而倾斜龟裂。在王道士的印象中,这个洞窟的墙面应该是山体,不应该是虚空的,怎么会有缝隙呢?他疑惑不解地敲了一下那面墙壁,竟然有空洞的声音传出。于是,王道士和其中一个杨姓伙计拆除了这残垣败壁,里面露出一个土坯垒砌的小门。拆除了土坯,呈现在眼前的是一个黑黝黝的复洞,大约几丈见方,里面堆满了无数叠放整齐的白布包,密密麻麻,所剩空间仅能勉强容下两人。每一布包裹经十卷,从窟底排放到窟顶,又有数不清的佛帧绣像等平铺在白布包之下,另有封藏的许多古物。这个洞窟就是后来举世闻名的藏经洞,洞内所藏书籍总数约5万卷,被后人称为“敦煌遗书”。
藏经洞的发现在敦煌还有另外一个版本。据说,王道士在莫高窟住下后,一面收取香火钱,一面雇人抄经以便出售。当时王道士雇书生杨河清在16号窟甬道立一香案抄经,杨在休息时,经常将点旱烟的芨芨草插到墙上的缝隙中。这天,杨又伏案抄经,和往常一样,把还未燃尽的芨芨草插在了墙缝中,意外的是,芨芨草居然一下子深入到墙体中,他小心地用旱烟管敲打了一下墙壁,里面传来了一阵空洞沉闷的声音,密室就这样被发现了。
或许是因为芨芨草不易燃烧,又有人说杨河清其实是用佛案上的佛香来点旱烟。抄经的杨氏每次点过旱烟之后就随手把佛香插到身后墙壁的缝隙里。可是,有一天,佛香插入墙体很深,一根佛香插完都没有到底,于是他猜测墙壁后面可能是中空的,就告诉了王道士,之后,发现了密室。
这是一个怎样的洞窟呢?
这个现在编号为17窟的藏经洞,位于16窟甬道的北壁,距地面约1米高。其实与16窟是同一窟洞,二者合二为一,是莫高窟南区洞窟北头“三层楼”的最底层,第16窟的附设小禅窟。它的窟门仅高1.8米,宽0.8至0.9米。洞窟是个东西长2.7米、南北宽2.8米、高2.5米的方形窟室,建于晚唐,坐北朝南。覆斗形顶,北壁贴壁建长方形禅床式低坛,其侧面和前侧面画有壶门、衔灵芝的鹿、茶花边饰和云头僧履(僧靴)。窟顶以及西、东、南各壁均无壁画,西壁北端嵌有高1.5米、宽0.7米的洪辩告身碑。碑文显示,此窟为纪念9世纪的高僧洪辩而凿。北壁中间画有两株枝叶繁茂的菩提树,树叶青翠欲滴,枝叶交互拌存,使人仿佛感觉到阵阵清风吹拂着菩提圣树,耳边响起美妙动人的枝叶摩挲声。左侧树枝上悬挂着僧人使用的静水瓶,树下有一比丘尼,双手捧持对凤图案的团扇,恭敬侍立。右侧树枝上挂着一只挎带,树下站立一位近事女(又叫优波夷,在家女弟子),一手持杖,神态端庄严谨。
此窟原为晚唐河西都僧统洪辩生前禅室,用于禅修,附设于他的功德窟(即第16窟)甬道北壁。洪辩死后,他的弟子为纪念他,就将此室改为影窟(或影堂,即纪念堂),并在窟内立洪辩的真身彩塑像,展现他生前的情景。随着时间的流逝,朝代的更迭,洪辩之后,先后有不同的人担任都僧统,后来的人似乎渐渐将洪辩淡忘了。一百多年后的某一天,也不知为什么,有人竟然将洪辩塑像从此窟中移走,把他安置到另外一个不起眼的小洞窟(今编第362窟)中,另将大量古代写本、印本、佛经、绢画、法器、 社会 文书以及其他艺术品秘藏于此窟,并将窟门严严实实地封闭起来,还抹盖了第16窟主室、甬道的全部壁画,彩绘上当时流行的千佛、供养菩萨、团花等壁画进行伪饰。
这座举世瞩目的藏经洞,是何时缘于何因被封闭的呢?
现在所知发现于藏经洞的文书中有题记的最晚的时间是1002年,这件文书现藏于俄国圣彼得堡东方研究所。从题记中可以看出,它写成的时间是大宋咸平五年,即1002年。因此,学界普遍认为,藏经洞封闭的时间应该在1002年之后,也就是说,在藏经洞被重新凿开之前,这些珍贵的文献已经沉寂了近900年。
虽然敦煌文献帮助研究者破译了不少扑朔迷离的 历史 密码,但是藏经洞的性质和关闭的原因,却一直是个谜。对此,学者们也存在着不同看法。总体来看,“避难说”和“废弃说”是当前学界比较流行的两种说法。
持“避难说”的学者认为,为了避免战争对敦煌经卷的破坏而把它们封存在洞窟之中。1006年,敦煌西部的于阗王国被一股外来势力灭亡,河西地区再次陷入了战争的恐慌。此消息传到敦煌,一种莫名的恐怖和不安笼罩着沙漠中的这片绿洲。莫高窟附近三界寺的僧侣们担心寺院保存多年的珍贵经卷遭受灭顶之灾,决定把全部的经卷和佛教供养用具立刻封存起来,以躲避可能的战争灾难。经过仔细勘察,他们选中了三界寺附近的一个洞窟,也就是洪辩和尚的影窟。为了腾出更多的空间,他们把洪辩和尚的塑像请出,把经卷等堆放整齐,然后封闭洞门,并在外面墙壁绘制壁画做掩饰。
日子慢慢过去,但灭亡于阗王国的那股势力并未挥师东进。1036年,西夏王朝攻占了敦煌。由于西夏也信奉佛教,敦煌佛教并未受到影响。按照常理推测,如果藏经洞关闭确实是为了躲避战争的话,那么战火并未降临时,作为僧人们日常必须使用的佛经及器物等理应很快被拿出使用。但事实上,三界寺的僧人再也没有打开过藏经的洞窟,这又是为什么呢?许多难解之谜让“避难说”屡遭诟病。
针对“避难说”的种种疑点,学者们提出了另一种推测,就是“废弃说”。它能否真正破译藏经洞的前世今生呢?
不少学者认为在藏经洞封闭之前,敦煌佛教教团的都僧统安排了一次清点经卷的活动,各寺院把在长期使用中损坏的经卷全部清理出来作统一处理。经过商讨和考察,大家一致认为洪辩和尚的影窟大小适中,于是决定把淘汰下来的物品存入这所洞窟,各类经文文书及供养品就此被封藏起来。
直到藏经洞被发现时,这些经卷文书依然整齐地码放在那里,虽然经过道士王圆箓的多次翻检,但直到1907年英国人斯坦因到来时,藏经洞还基本保持着最初的模样。依据他在《斯坦因西域考古记》中对藏经洞的描述,有专家认为,藏经洞中的汉藏文佛经是按照佛教经录分帙存放原则摆放的,其他种类文字的文献以及绘画也都按分类整齐存放在一个个包裹之中。既然是废弃品为什么还要加以如此认真的处理?对于这一疑问,“废弃说”似乎也不能给出一个令人信服的答案。
其他如书库改造说、佛教供养法物说、排蕃思想说等,都难以给出令人信服的解释。无论是避难说、废弃说,还是其他的推测,都仅仅是依据 历史 碎片做出的猜测,还远不能圆满地破译这个千古之谜。或许,这个未解之谜依然会神秘地存在下去,直到新的考古成果出现。
王道士怎么也不会想到他用枯瘦、颤抖的双手打开的是—个足以轰动世界、举世无双的藏宝库,那散发着 历史 沧桑气息的洞窟里珍藏着无数人类文明的奥秘与瑰宝。它是一部灿烂的民族史,一部辉煌的文化史。价值连城的文卷锦帛,叹为观止的名物器皿,风韵犹存的佛像雕塑,无一不是旷世珍宝,无一不令人魂牵梦绕。
王道士一定不会想到,因为他的这—发现,敦煌,这个曾经埋没在风沙中的边陲小县,不得不面对斯坦因、伯希和等当时世界上最贪婪、最凶残,也最富有探险精神的一批西方人。敦煌,从此不再安宁;敦煌,从此血泪斑斑。
王道士当然更不会想到,他的这一发现,催生了世界人文学术史的显学——敦煌学的出现,世界各地无数学者为之痴心不改并以身心相许。
20世纪的世界文化史已留下了这样的记载:王道士发现的敦煌遗书与殷墟甲骨、明清档案、居延汉简一起被称为中国古文献的四大发现。
小人物创造了大 历史 。这究竟是小人物的幸运还是大 历史 的悲哀,谁又能说得清呢?
王圆箓抄经的时候抽烟,把抽完的烟把儿随手插在身后的墙份里,后来积少成多,墙缝越来越大,被王圆箓发现烟把儿居然隔墙掉下去。就发现墙后原来是个洞,就发现了我们所知的藏经洞了。
C. 茶花花蕾一枝留几个|疏蕾
本文我们来说一个茶花养护过程中遇到的问题,茶花花蕾一枝留几个,也就是我们常说的疏蕾。为了得到更完美的花型,疏蕾是很常见的管理方法,不光是茶花,像菊花也一样面临这个问题。
对于大花朵的茶花来说,一枝保留1-2个花蕾就可以了,如果有把握不落蕾留一个也可以。这个数量并不是说固定的,我们可以根据自己所养茶花的树龄,植株大小,健壮程度,土壤肥沃情况等来灵活漏首安排,疏蕾的目的是为了把养分集中留给少部分花蕾。
那么我们必须要疏蕾么?
茶花有一个特点就是舍命不舍花,正常情况下植物如果花蕾多,营养跟不上会有落蕾的情况,这是植物的一种自我调节。而茶花则不然,它宁可把自己掏空也要给花蕾输送养分。这也就容易导致,如果茶花花蕾过多,茶花会开的花小,花谢后,茶花自身不容易恢复。
尤其是盆栽茶花更容易出现这种情况,像前面说的,我们可以根据茶花的实际情况来决定保留花蕾的数量,茶花强健则多留,茶花长势弱则少留。
那么茶花什么时候摘花蕾呢?
正常情况是越早越好,一般在黄豆大小的时候就可以摘蕾,不用等到花蕾大了再摘,越往后损失的养分就越多。为了尽可能的识别健康强壮的花蕾,可以比黄豆大一些的再摘也可以。
茶花如何疏蕾
茶花的花蕾的基部和树枝比较紧,如果直接掰掉可能逗薯创伤面比较大,我们可以用锋利的剪掉或者刀片,将要摘掉的花蕾切断(只保留底部1/5),这样受损的花蕾自然就枯萎掉落了。
茶花几月份开始长花蕾
茶花的孕蕾期比较长,一般在夏秋季开始孕蕾,有的地区在6月份的时候就能看见米粒大的花蕾了,受气候的影响,南北地区长花蕾的时间可能会小有差异。茶花从孕蕾到开花大概需要7-8个月的漫长等待,所以养护山搜者要格外小心。
茶花几月开始长花蕾 茶花有花蕾后怎样浇水
茶花是一种花期较长的茶科植物,主要用以观赏而非作为制作茶叶的原料,茶花一般可以从10月份开到来年5月,1-3月份是盛花期,由于我国南北地区温度差别比较大,茶花长出花苞的时间也是不一样的。
茶花长出花芽时间有早有晚,早的一般每年5月就会开始长,晚的九月才能看出来,从花苞到开花这一过程需要5-7个月的时间,欲使山茶十一开花,可在7月中旬或8月初用毛笔蘸0.1%的赤霉索,点涂于花蕾上,每3天涂1次,肥水正常管理。9月看花蕾生长情况决定是否涂花蕾,若估计十一开花不保险,可增加涂蕾次数,增加肥水量,促花蕾迅速生长,使十一见花。
另外,要注意的是,5~6月间是茶花的花芽分化阶段,是营养生长向生殖生长的转化阶段。在这段时间内要适当控制水分,使盆土偏干,促进茶花生殖生长,抑制营养生长。待花蕾形成以后,再恢复正常浇水。
茶花有花蕾的时期水多了会造成花苞掉落,水少了花苞很难长好,一般是遵循不干不浇,浇则浇透的原则,平时不要使盆土积水,也不要让它干透太久,总之,要注意控制浇水量和浇水频率。
有人说夏季晴天每日早、晚各一次,这是主观经验的表现。因为茶花盆土干燥的速度,不仅与季节和天气晴雨有关,而且和气温、风力大小、日晒长短、庇荫程度、空气湿度、土壤蓄水能力等有关。同一季节、同样天气,茶花盆土的干燥速度不一定相同,也有可能相差很大,所以不能把一天一次或一天两次作为浇花的标准。应该以实际观察盆土的干湿为根据,才是最科学的。
【小贴士】现在有条件的家庭可能会有自己的温室花房,在环境可控的条件下,茶花的花期控制也是比较简单的,可以选用合适的品种进行温度控制养植,利用激素处理等办法来控制花期。
优美句段:生命是一枝铅笔
生命是一枝铅笔
如果说生活是一张白纸,等待我们用血水和泪水描绘自己的奋斗和拼搏的轨迹,那么生命便是一枝铅笔,它总是用自己瘦瘦的身躯,在洁白的素笺上流泻出笔底的风风雨雨……
生命是一枝铅笔,那木质的笔杆,更像一棵苗条的小树,派生出清清溪涧、幽幽鸟鸣。从铅笔刀的刀口吐出的小小刨花,多像落叶,轻舒漫卷;又像波浪,给生命镶上美丽的花边…
生命如一枝铅笔,总是给你许多优美而又深刻的遐想。
生命是一枝铅笔,还意味着在人生这篇文章里,如果因为某种原因而写出了错字、别字甚至病句,你就可以用醒悟的橡皮轻轻地擦去,再在擦拭一新的空白处,重新斟酌,重新运笔,写下自己新生后的火热心迹。
生命是一枝铅笔,你可以用它为自己的未来设计充满喜悦与渴望的蓝图,也可以用灯下苦读的身影做细线条,勾勒出一幅充满活力的图画。生命是一枝铅笔,它还给予我们这样一个有力的启示——做人,要像它一样,时时刻刻把腰杆挺直!
关于一枝独秀的唯美语录
梅花曲万木凋敝闻暗香,一枝独秀韵最长。红粉莹白也姹紫,更有黄蜡入厅堂。20xx,6,28.
笔墨平凡,却可以挥洒出精彩未来。永远不要忘记自己的初心,坚持自己的梦想。一枝独秀,虽受尽孤独,却拔高了我们的人格,孤芳自赏,虽世人不解,却让我们的心更加坚定。美好年华,春风再次吹醒了麻木的我们。正值年少,岂可轻负韶光。
我在时间的轴,被催着走,等待一枝独秀,最后变成宇宙一粒蜉蝣,谜了路回不了头,一别多年后你变了没有,只怕感情有了缺口,再见小时候像海市蜃楼,长大了就懂得接受,一年又到头,来不及聚首,忙碌占据了所有,就让我念旧,远远的问候
有时候。突如其来的想法把自己都吓一跳。深迷此中竟不能自拔。过后却总是在疲惫不堪的心底。扼杀所有的东西。
我不时的回想起十多年前的时光。想理出个所以然来。有时很清晰的事情越想却变得越来越模糊。到最后什么都记不起。出世入世。往来因果不绝。锦绣山河。漫野芬芳。一枝独秀出墙来。彼时,他冷眼观她,如烈阳横嚣,晴空独照;锋头嗜血,指削六国。
她淡然一笑:可知烟花既放,璀璨将杳。彼时,他凝眸望她,春风十里,一枝独秀,幽情始生,此意唯别。她惝然一笑:可知芬芳虽盛,清香已绝。彼时,他与他同为多情,恼她无情。春花方竞,秋果又盈!她嫣然一笑:郎心如月,方圆又缺,何不分明? ----荷塘晓月《碧落十三香》舍去满园芬芳,只留一枝独秀
只是,他的身边姹紫嫣红开了遍,从来就没有她的一枝独秀呢。 ----《浮生萦云》
万花开便群争艳 一枝独秀领风骚 ----墓地葬花《墓地葬花》
任他们完美无缺,我只要一枝独秀。
好事悄悄地做
坏事光明正大地做多少有一分坦荡当众做好事往往有目的人的行为必定受心理支配什么样的心理就有什么样的行为对谁都讨好卖乖往往对谁都不真心说好听话做乖巧事也得有分寸每一个人的处境心理是不同的你的好往往且伤害性不管是成心还是无意给别人机会给别人台阶给别人留情面才是真正会做人人最好不要做取悦的事也不要做争宠的事更不要让自己三千宠爱于一身不要一枝独秀与人同荣同损同呼吸与人同担同负同处境手拉手心连心同风共雨才是真正与人为善一枝独秀,美丽地绽放自己的风采
暗香浮动入帘来,冰蕊仙姝数点开。
三九严寒飞絮羽,朔风腊月舞荒台。千葩纷谢群芳落,万卉须梅尽败颓玉影横斜春信寄,一枝独秀为谁栽。爱情原来只是人生的内容之一,另外还有亲情、友情、成就感、艺术审美、各种给你带来极大愉悦的兴趣爱好,只有这些的总和才是丰富的人生,如果爱情一枝独秀,就像一张一条腿比较长的椅子,坐不稳的。
青花祭,
墨花眠,绯花凋。时光催人老,花易腐朽,词亦绝笔。古之长存弥久者,唯情尔。樱翩落,梨芊舞,杏轻璇。我花开尽百花杀,我叶散尽千秋寒。一枝独秀,亦能予你晴方好,护你一世安。轻舒双手,于四月的枝头,悄悄收藏一缕花香典藏于心墙之内,风起时,在心间纷飞一场花瓣雨,让沁香缠绕整个心窗,氤氲绵延;雨落时,在心海绽放一抹嫣红,让幽香沁满整个心房,明媚妖娆。心墙根植的一枝独秀,定会馨香悠远,芳香溢满四季。
D. 侠客风云传八色各异的茶花叫什么
侠客风云传八色各异的茶花叫八仙过海。
八仙过海,必须有深紫和淡红的花各自回一朵,那是答神仙八仙中的代表人物铁拐李和何仙姑。如果少了这两种颜色,虽然是八花异色,那也不能算的上是八仙过海,而叫做八宝妆。
(4)丽都茶花之谜扩展阅读
游戏评价
战斗系统本身并不出彩,但相当多的武学套路为其增添不少色彩。随着故事的发展,玩家将会面临各个门派的敌人,战斗在所难免。
游戏中的战斗系统虽为战旗走格子的玩法,但策略元素却稍显薄弱,战场格局小,玩起来更像回合制RPG,但这并不影响玩家在战斗中体验到乐趣。尽管游戏还是存在一些瑕疵,比如音乐和剧情有些不配合,有些养成的内容实际作用不多等。
该作同时结合了养成要素和RPG要素的作品。养成系统独具特色,大大增加了游戏的可玩性。在每次游戏体验中,玩家都能培养出符合自己心意的侠客。游戏中有各式结局,不同归宿,就看玩家在游戏中所做出的行为,使玩家更有代入感。
E. 选一个经典文学名著并摘抄,并说明理由。
米兰昆德拉的小说观及其哲学背景
我们可以从昆德拉《小说的艺术》中看到,“存在”是其不厌其烦谈论的话题,建立在“存在”上的小说观,是昆德拉小说创作的基础。而存在这个形而上的终极命题,在西方哲学史上也经历了一个不断变化发展的过程。要想理解昆德拉的小说,必须首先了解其小说深深植根的哲学背景。
存在是什么?自从俄狄浦斯解开斯芬克斯之谜后,存在之谜,不知困扰着多少人为它走向了凄壮的祭坛。亚里斯多德说:“那个自古以来就发问的问题,那个现在仍然要问的问题,那个将来永远要发问的问题,那个是我们永远不得安宁的问题就是:存在是什么?而这也是在问:本体是什么?”然而这只是阐释了存在的终极意义,并没有解决存在的解释问题。古希腊人说:“认识你自己。”但那时的“自我”更多的是众神旨意的化身;到了中世纪,自我则成了上帝的法则,在神性光辉的照耀下,西方人获得了强烈的自我感,虽然这其中不乏蒙昧;文艺复兴兴起后,上帝从人们心中隐去,于是迪卡尔宣称:“我思故我在。”将自我的理性意志作为人类存在的合法前提;这似乎使我们听到了古希腊哲人巴门尼德所提出的“思维和存在是统一的”。海德格尔说:“当你们用”存在着“这个词的时候,显然你们早就很熟悉这究竟是什么意思,不过,虽然我们也曾相信领会了它,现在却茫然失措了。”这是人类进入现代社会以后产生的种种异化,导致了哲学家开始了对“存在”的重新思考,即对“存在”进行寻根。于是存在主义者萨特又提出“在”是第一位的,“存在先于本质”。
米兰昆德拉立足于前人踏出的存在主义之路,又开辟了一个新的方向。昆德拉不是从存在的本体论,而是从人类存在的现实境况出发来看待和思考存在的。在他看来,小说家是存在的勘探者,如果一个小说家,不能揭示人类存在的现实,那么他是不堪的至少是不深刻的。小说的写作目的,就是抓住自我对存在的深思。小说考察的不是现实,而是存在,存在不是既成的东西,它是“人类可能性的领域,使人可能成为的一切,使人可能做的一切”。对于现实世界,米兰昆德拉基本上持一种悲观态度,他认为生活就是一个陷阱,人们未经请求就被生下来,封闭在从未选择的躯壳里,直至老死,一体化的世界则杜绝了人们逃遁的可能性。
基于这样的创作观,米兰昆德拉小说中的人物,更像是一个个为了解释存在而存在的“实验性编码”,小说的情节,场景,论述,均是围绕“存在”这一主题展开,所有的文字,只是在小说家指挥棒下作出的对主题词演奏的音符,使昆德拉的小说始终以一种严肃而又戏虐的面貌出现,构成了其小说的独特的个人风格。
存在之轻与存在之重
《不能承受的生命之轻》是昆德拉小说中最为读者熟悉,为作家赢得声誉最多的一部小说,80年代在中国出版至今,一直被翻译成《生命中不能承受之轻》,直到前几年才有了现在的这个书名,虽然只是一个语序的变化,却使得书名和主题更为贴近。然而即使是改动后的译名,仍然弱化了原名的玄意。昆德拉在一次访谈中说:“许多朋友劝我放弃《不能承受的存在之轻》(《The Unbearable Lightness of Being》)这个书名,难道我就不能至少删去“存在”(Being)一词吗?译者在碰到这个词时,都倾向于用更朴实些的表达予以替换:‘生存’(existence),‘生活’(life),‘状况’(condition)等等。“存在并非一个具体物,因此,昆德拉认为,哈姆雷特说的”to be or not to be”绝非“活着,还是死去”的问题,而是一个形而上的追问。所以,《不能承受的生命之轻》所要探讨的实质上是“不能承受的存在之轻”。
尼采认为,我们的世界是“永恒轮回”的。我们生命的每一秒都由无数次的重复。我们的生活是能够被预演的,有朝一日,我们的生活会按照我们经历过的方式再现,而前者中反复还将无限重复下去。如果世界果真如此,我们就会向耶稣一样被钉在永恒色十字架上,无法承受的重负将会沉沉的压在每一个人的身上。然而,这个世界存在的基础恰恰是轮回的不存在,生活无法预演,我们既不能把它与我们以前的生活相比较,也无法使他完美之后再来度过,生命之流只能在偶然性的大地上泛滥,人们肆意的生活,获得了漂浮在半空中的快感,可是,重就真的悲惨,轻就真的美丽吗?
托马斯正是这一问题的代询人。他是一个离异多年的外科医生,拥有众多的情人,生活风流而快活。然而特里莎的闯入打破了他的自由,托马斯一直在爱恋特里莎和追求自由之间徘徊选择。特雷莎之于他,既非情人,也非妻子,而是一个“被放在树脂深覆的篮子里,顺水漂到他的床第之岸的婴儿。离婚以后的托马斯是愉快自在的,婚姻对他来说是一种责任的束缚,阻碍了他体会生命的快感,在无数的”性友谊“中,他获得了美好的生命之轻。特雷莎无疑是这种生活的终结者,她紧紧握住托马斯的手使他感到了久违的生命的责任并体会到了其中的美好,可是他又不愿意放弃多年来的“自由”。对于托马斯来说,独居还是与特雷莎结合,并不是一个简单的爱情问题,而是关涉到他对存在的可能性的理解。一向轻松的他在六个偶然事件的推动下,选择了“非如此不可”。
七年之后特雷莎的出走,将托马斯重又置于自由之身,使其身上的重负突然间释放,甚至感到悲伤过后的美好,托马斯嗅到了温馨的生命之轻。可是,随之而来的沉重却将他彻底击倒,他已经学会了感受别人的痛苦,他终于明白,自己再也不可能回到从前虚无缥缈的生命了。他回到了布拉格,追回了特雷莎,也追回了存在的重量。
如果说托马斯不断地在轻与重之间游走抉择,特雷莎也尝试着去接受托马斯的存在哲学。当她无法忍受托马斯有一次在肉体上的背叛,她开始了向轻的试探,和一个工程师发生了关系,可是这次行为只给她带来了更深的痛苦,更重的负担,认真是特雷莎的行为方式,认真让她陷入痛苦的绝境,虽然她努力从行为到精神上向自己的爱人托马斯靠近,然而她最终还是失败了,她永远背负沉重的负担,而这沉重恰恰也是对托马斯的一种吸引。
轻重选择的对立与两难,构成了人类的一个基本存在境况,我们每个人的生活,都可以在这个哲学命题上找到印证,它与善恶无关,究竟是选择青海是选择重,昆德拉并没有给出明确的答案,他只是提出了这个问题并给与了阐释。在一个极限悖缪的时代,轻与重的界限是模糊不清的,甚至是不存在的,追求意义,选择承担,并不一定就能收到预期的沉重感,反而常常导致不能承受的生命之轻,但是,这轻松之中不也包含着生命的沉重吗?
灵与肉的冲突
肉体与灵魂,使人类得以存在的两种基本形式,人类总是理想化地希望自己的灵肉统一,以把握一个更为真实可感的自我,然而,昆德拉却以一个特定的性爱情境,揭示出灵与肉的分离,使人类再次陷入对自我的无把握之中。
托马斯与特里莎彼此相爱,可是看待灵与肉的态度却不一样:托马斯认为,爱情与性是互不相干的,爱情不会使人产生性交的欲望,却会引起同眠共枕的欲望。在他看来,使爱从属于性,是造物主最稀奇古怪的主意。灵与肉在托马斯身上自觉的分离着,他一边深爱着特丽莎,一边又和不同的女人做爱,他在爱情上是忠贞的,在行为上却是放荡的。
特雷莎则要求灵与肉绝对的统一。特雷莎有一个外表美丽而内心粗俗的母亲,她一直在向特雷莎灌输一个观念,特雷莎你与其他人没有区别,你和其他人的身体都是一样的,你没有什么好隐藏的。特雷莎的母亲在光天化日之下裸露着在房间里行走,这令特雷莎感到羞愧和恼怒。特雷莎的一生,就是在于这种观念抗争,她认为人与人是不一样的,灵魂决定了这种个性,否定了肉体的差异,也就否定了灵魂的差异。她带着这种抗争,来到了托马斯身边,寻求救赎,她向他表明她是独一无二的,可是托马斯却把它混入了其他的女人,对她们的身体施以同样的爱抚,把她又扔回了原来的世界。特雷莎的“嫉妒”成为她沉重的痛苦,直到死才得以摆脱,而这种痛苦正源于特雷莎对灵与肉绝对的要求。
灵与肉的冲突显示了人类对把握自我的无能为力,作为人存在的一个基本范畴,它突出了人类自身的生存悖论,即人不愿再灵肉分离中生活,却只能以灵肉的妥协与调和谋得现实的安适。昆德拉借此对现代社会所导致的人行分裂和异化进行了批判。
政治与媚俗
“媚俗”(Kithcs)是昆德拉作品中的响词,在一次与作家埃尔格雷勃里的谈话中,昆德拉将“Kithcs”阐释为“已讲过一千次的美”,“意味着故作多情的集体谎言”,在昆德拉的笔下,媚俗已并非对每一类任何某个特定情景的描绘,也并非仅仅限于艺术,它已成了政治,社会,文化的一个基本特征,成了人类共同生存状态的一个指称。
西方批评家普遍认为,媚俗之于昆德拉,已经不单单是一个道德概念,而是一个审美范畴。昆德拉认为媚俗起源于“无条件认可生存”的美学理想。媚俗的人,指定人类生存中一个基本不能接受的范围,并排斥来自这个范围内的一切比如大粪(shit),这个每天与人们生活息息相关的生理现象,却被很多人有意地回避,人们避免谈论它以及和它有关的一切。《不能承受的生命之轻》第六章《伟大的进军》就是一篇讨伐媚俗的檄文,它的理论首先是从“粪便”开始的,昆德拉举了斯大林之子雅可夫的例子,雅可夫在二战期间被德国人俘虏,和一群英国军官关在一起,共用一个厕所。英国人不满他将厕所搞得又臭又乱,诉诸于集中营的德国军官。然而,德国长官拒绝讨论粪便的问题,雅可夫备感羞辱,以扑向电网的自戕方式来表达自己的抗议。在昆德拉看来,人对粪便的厌恶正是一种基本的媚俗。媚俗是人类生存的一个基本情景,它无处不在,不同的媚俗有着不同的内在含义和批判向度,若果说美学媚俗意指英和伤感类作品的低级艺术情趣,那么政治媚俗则只对既定秩序和既定思想的盲从,文化媚俗则指对多数的,流动的,大众的价值观念的认同,人类学媚俗则指人类在无条件的认同生命存在的前提下表现出的乐观盲从和拒绝思考的态度。“媚俗是存在于忘却间的中途停歇站”,因为媚俗,生命在本真与非本真之间徘徊不定,人的自由存在成了值得怀疑的东西,事物失去最初的一面,流向难以把握的虚空。
政治,是昆德拉小说中人物的基本生存背景。政治媚俗,则又是昆德拉批判的一个重点,他自己亲身经历的政治迫害使他对这个问题有了更深刻的理解。昆德拉说:“政治并不产生媚俗,但它需要媚俗。任何政治运动都以媚俗,以迷惑他人的愿望为基础。”《不能承受的生命之轻》中,美国参议院对孩子的微笑与布拉格广场检阅台上当权者面对游行者的挥手都是媚俗。“媚俗是所有政客的美学理想,也是所有政客党派和政治活动的美学理想。”
托马斯和其情人萨宾娜都是媚俗的自觉抵制者。托马斯,一个用外科手术的思维来对待人生的一生,他的生存目的就是要反抗从众。对于托马斯来说,真正的困难不是抵制那个“非如此不可”,托马斯逃离了第一次婚姻,逃离处于专制统治下的祖国,都说明了这一点,真正难的是抵抗本身,在媚俗的集权统治王国里,左右的答案都是预先给定的,对任何问题都有效。心灵的专政即是最高统治,所以昆德拉又说,媚俗的死敌是“爱提问题的人”,一个问题就像一把刀,会划破舞台的布景,让我们看到藏在背后的东西。同时,媚俗也极有可能成为一个陷阱,对媚俗的抵抗也可能成为媚俗的一部分。对于托马斯来说,当在呼吁当局释放政治犯的生命上千字也称为“非如此不可”的事情的时候,抵抗本身也成了一种媚俗;对于萨宾娜来说,当她的绘画被宣传为反共作品时,她便深深感到了西方世界对她处于深重集权灾难中的祖国的怜悯,然而这种怜悯也是一种媚俗,一场西方建立在“博爱”基础上的政治秀。于是,在众人“同情”的目光中,萨宾娜愤然离场。
而一直爱慕者萨宾娜的法国教授弗兰茨,则是昆德拉所要批判的媚俗的集中代表。弗兰茨是一个乐观的梦想家,20岁时就确立了哲学教授生涯,但它并不满足于学者的窒息生活,他“渴望与人们交往,肩并肩地步行,渴望与他们一起呼叫”,他充满激情,喜欢旅行,也爱同众人一起上街游行。“我们都需要有人望着我们”,他毫不犹豫地参加了声援柬埔寨的“伟大进军”。弗兰茨活在他人的目光里,她急于向情人,向公众,向内心中的另一个自我显示生存的意义,期待获得外界的赞许。他的价值认同,不是建立在对价值本身的追求上,而是为他人而活,最后当他在曼谷街头一场无谓而偶然的斗殴中死去时,他的死不但没有产生悲剧意义,反而具有了某种讽刺的意味,是一个媚俗者的终结。在弗兰茨身上,我们看到了人的有限性,人的自我失落与价值的扭曲,而这一切,正是人的媚俗可能性的一种反映。
和许多小说家不同,昆德拉的小说直指现代社会人类生存的困境——以怎样的方式存在?托马斯,特里莎,萨宾娜以及弗兰茨都只是以不同方式存在的个体,昆德拉只提出问题,不回答问题,在无法重演的过去和无法预定的未来,我们只能在黑暗中摸索着前进,去寻找属于自己的价值光亮。
参考:http://www.douban.com/search?q=%E7%94%9F%E5%91%BD%E4%B8%8D%E8%83%BD%E6%89%BF%E5%8F%97%E4%B9%8B%E8%BD%BB
F. 巴别塔的故事
巴比伦是一座令人神往的古城,它位于幼发拉底河和底格里斯河的交汇处。早在公元前1830年左右,阿摩利人就以巴比伦为都城,建立了古巴比伦王国。
在古巴比伦国最出色的国王汉谟拉比死后,巴比伦不断受到外族的进攻,历经了500多年战乱,直到公元前7世纪末,才在尼布甲尼撒领导下,建立了新巴比伦王国。然而,88年后,新巴比伦王国又被波斯人彻底毁灭。随着巴比伦王朝的覆灭,显赫一时的古城巴比伦,也日渐消失在荒草之中了。
在新巴比伦王国时期,巴比伦也是古代两河流域地区最壮丽最繁华的都城,巴比伦古城有内外两道城墙,城里最壮观的建筑物,就是尼布甲尼撒王宫通天塔和著名的“空中花园”,以及那座据说让上帝感到又惊又怒的巴别通天塔。
在波斯人彻底摧毁了巴比伦之后,人们对巴比伦通天塔仍然念念不忘。公元前331年,当亚历山大大帝占领已经荒芜的巴比伦后,他曾经想重建通天塔。但是,单单清除废塔的砖瓦就需要一万人工作两个月。最后他只好放弃了这个计划。
(6)丽都茶花之谜扩展阅读:
巴别塔的作用
1、尼布甲尼撒二世借神的形象显示个人的荣耀和威严,以求永垂不朽。
2、讨好僧侣集团,换取他们的支持以便稳固江山。美索不达米亚是一个宗教盛行的地方,神庙林立,僧侣众多。僧侣不仅在意识形态上影响着人民,而且掌握着大量土地和财富,如果不在政治上得到他们的支持,恐怕王位也会风雨飘摇。
3、公元前1世纪的希腊历史学家认为,“巴别”塔是一个天象观测台。新巴比伦人信仰拜星教,星体就是神,在他们的神话中,马尔杜克是木星。
G. 该怎么写
散文写作模式
记得散文模式
[开始]①感情的语言概括叙述。我和人民,在岗的焦点。的人,如肖像描写介绍。人与讨论的风气之间②关系。
[中级]▲情况:一件事。从开始到开发结束,详细的叙述和说明。
▲另一种情况:一些事情。一切是,每个级别前,你可以使用的因素是人的精神气质领口之一。给人们的感受和经验在整个讨论的几件事情。
[末页]①重申特质,照顾开头。 ②深化的情感关系,情感的问题。
抒情散文模式
[1]介绍了他们与主体关系的开始。 2议论和景物。
现场
[中间]的描述,分离层次,细致动人。 2联想发挥更大的意义。
[末页]情感
(一)专业的概念
“凡文以意为主。”散文“,意思是”生命存在于土层深厚,生活的汪洋大海。为了得到它,我们必须依靠我们深入观察生活,感受,理解。因此,只要散文从现实生活,具有鲜明的感觉锋锐的观察,构思与人民同时代的脉搏跳动,感情深厚,丰富的想象力,深邃的思想,你会觉得我们的生活充满了诗意。这诗意,就是使我们的心的东西,我们的眼睛忽然想到事情突然崇高的东西,感觉更纯粹的东西感动,它激发的诗句。我们必须赶紧抓住它为自己的散文捕捞的概念。因为有闪光颤抖的灵魂,思想。刘白羽说:“哪怕是微弱的闪耀光芒总比没有好,这不是一个普通的摄像头,这是文学。”
例如,一个作家看到山茶花,品种繁多,令人惊叹的山茶花吸引了他的想法:“山茶花生命是美丽啊什么的东西是中美谁的劳动创造了白天和黑夜,并在年,拿自己的汗水与花浇,像抚育自己的孩子抚育的花。苗,终于良好的训练,例如壮丽的花?应该感谢我们美丽的活生生的人“,这是光辉的思想,作家是非常有价值的,它及时放下的意思。后来,他听到了一个园丁推出山茶花,说:。 “叫童子面,花期迟,刚打开骨朵,打通颜色深红,倒是最好看”并没有引起思想,但他记得这茶花名。过了一会儿,一群孩子也恰好看山茶花,这引起了笔者的注意,他看到孩子们一个个仰着红过脸,甜美的笑容,叫叽叽喳喳没完没了,心中顿时惊呆了,不禁脱口而出:。 “男孩面茶花开”和园丁听到这个后省悟,说:。 “真的呢,有没有更好的看到这个男孩面对山茶花”这使得一个念头突然跳出他的脑海,他说:“我得到了最集中的一个想法,如果画面最辉煌的朱砂画一个大男孩的脸茶花的花露乍得开业,将是该国的前景乐观的象征。?“因此,笔者将看到茶花引起的感受,思考和毛泽东文青写了一篇文章“茶花赋”。笔者对杨朔。和读者,审阅者可以实现通过阅读作家写这种观念:祖国绚丽的赞美,劳动人民的祖国赞美美化。
(二)
好的想法是写的??进行去粗取精,去伪存真,由此及彼,外加工,提炼的内部物质生活的想法的作者过程。以散文的思想内容的作家,尽可能找到构思,使思想性和艺术性达到和谐统一的完美的艺术形式。因此,这个想法解决了观念,选择,创造意境,确定体裁,基本手法,布局谋篇的问题。下面说说重点确定体裁,寻找线索,创造意境三个问题。
首先,确定体裁。灵活的散文流派。我们有一个好的意思(思想),并选择这个意思的材料(思维)的表现,那么我们必须考虑:是用书信或日记中写的?是写笔,或写偶感?游记写,或写回忆录?是写在序列或后记,或写书评?确定在原理形式所决定的内容的具体类型,在内容服务的列表。例如,前往苏州你觉得想向大家汇报一下父母的冒险和感知后,你可以写信,你遇到某人或某事使你在游戏中移动,你可以写散文,弥漫记录在案;当你玩老虎,狮子,寒山寺,西园,留园等地,我觉得特别有吸引力的寒山寺钟声,使你的遐想,你可以写为“社稷坛抒情”那样富有诗意郭树清文,如果你是一个回头客,吃一些苏州本地人和怀念过去,你可以强调的回忆,写成“小米的回忆”作为一个散文式的回忆......具体的流派 - 总之,要根据立意内容表现来确定。
二,寻找线索。散文的材料应该是很“散”,每一种材料是珍珠,但内在的联系,彼此之间的这些珍珠,我们要在网上找到一个作家的笔针,这些散落的珍珠穿,成为耀眼的珍珠戒指一个字符串,项链。那么,有什么事情可以做,作为一个线索?
第一情感线索。我们的感情在生活中发生变化,如厌恶爱,从爱到恨,或者,你可以用它来把相关的材料有些情绪线索似乎并不配合。由于杨朔写“荔枝蜜”就是利用感情线索,才把儿时记忆,从化疗养,荔枝树,苏轼诗词,喜蜜味,参观蜂场,赞扬蜜蜂,蜜蜂农民工和夜间的梦想和其他东西连接在一起的。
第二件事引出。由于曹靖华觉得在日常生活中:今天仍然需要发扬延安时期“小米加步枪”,艰苦奋斗的精神,与收集黍,稷发生在不同的地方,不同的时间过去事件的记忆,不同的情况下一起事件。许多幼儿,永驰的散文,但也反对的线索,如茅盾的“白杨赞誉。”
第三个字符的线索。如果写一个字在不同时间,不同地点的活动,你可以使用这个数字作为线索串连起来,你也可以使用其他字符不同的时间,不同的地点,不同的人,不同的事物连接起来的内容。这种性格也可以写成作者 - “我”。
四的思想线索。作为一个事物的脸,沉思的场景遐想,“鸭趋势八极心脏攀升旅行”,“观古今于一霎时,当下问丽都”,“天地在外形上笼,下来的东西在他的的著作。“通过联想和想象可以放在一起有关材料的组织,表达了原来的主题。由于秦牧“土地”,杨朔的“海市蜃楼”,贾平凹的“丑石”等。
五是现场寻找线索。 “所有的话都是情感敬也。”通过景物描写,融进了风景作家的思想和感情。如果“天山景物记”,“湖景”。
第六行动线索。如果旅行是一个线索到运行的下落。刘白羽写“长江三峡日”,在这条主线上运行来写,当然,文本以及一个哲学思想的线索:“战斗 - 进气 - 彻夜走向黎明”
“人是不固定的,”散文许多线索,线索是6种以上老百姓。
三,创设意境。心情散文是一个融合了爱与国王,而环境是统一的意思,是意志与自然环境和社会环境的统一的时代精神浸透主观感受的作者。意大利是企业的灵魂,环境是血肉。意大利高级境内深,这意味着它是一种低光环境。散文应该是诗,所谓的这种观念的心情“诗意”。这是可能的揣测,你能感受到的是物质,图像,同时又是感动,震颤心灵,精神,灵性。如果朱自清写“荷塘月色”,全篇围绕“淡淡的乐趣”,沿着前进的道路上,矗立着通过使路径,池塘,花姿,月色,阴影,雾,灯光描绘宁乡线索.....丰富多彩。,可以看出感和香树叶,青蛙,知了,但味道也可以听到。更好地描述了心情,巧妙的比喻,创造一个优雅,安静,位于场景的气氛。这个美丽的心情,是争取刻意制造的散文作家。
理念学习的方式来打动人,但也需要自己的创新。过去有一个年轻的作者发明了一种“散文快速构思法”编辑“青春”,“采石场“,并注意其他出版物。
(3)巧妙的布局。散文一般短的长度,布局有一个方便的地方,但布局很好,因为它的长度短和难度,这就像是一小堆石块的高山上,往往破坏性壮观的山脉,但有一小堆岩石在花园里,很容易破坏的园林之美,所以布局散文 - 结构是非常重要的访问苏州园林,从建筑,其布局紧凑,我们可以得到启示,园林建筑可以从它的布局在叶圣陶散文的布局要考虑学习“苏州园林”,写苏州园林建筑设计师和工匠谁“要注意楼阁轩榭的布局,假山池塘的关注,以适应,对精致的花朵和树木的背景下,注重近景远景的层次。总之,一切都是完美的画面宪法存在,不会允许美国伤害美国缺乏的缺陷。 “至于写散文,但也要注意这种材料的布局,配合,对苏州园林的背景水平不讲究对称,但有时你需要注意散文的对称布局,或对比叶圣陶说:“苏州园林在每一个角度都提请注意美国。 ? “所以,要注意的散文艺术的整体布局,其局部布局不也得讲究艺术布局的具体方法是很多的线索,还与相关前置扬声器的布局问题在这里提专注于:。有许多散文巧妙的布局设计的眼睛,开始往往喜欢谈论家庭,是深化年底,画龙点睛,“卒章显志”和首尾呼应,该品种一直是有机结合的新手散文,我们可以学习这种布局方式。
(4)列于间歇性的。散文“分手”起床,除了选择有技能,应该注意在叙写间歇性的技能。明在间歇,使沉着散文的语言贾平凹说:“记住:你越了解越多的地方,越是没有别的写或写,空白的,这是你想要写的地方。 “他认为,”强调'空白'处理,可以大量的散文,间歇性的毛草,文字可以“飞”奇妙的,也是显着的。其次,散文可以是微妙了古人所讲的:意在笔先,这是礼仪休闲,看似漫不经心地说,有成绩的骨头。 “