吉州窑梅花瓶

『壹』 吉州窑的吉州窑瓷器的类别与纹样装饰

吉州窑瓷器种类繁多，纹样装饰丰富多彩。按胎釉可分为青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类。在装饰技法上采用洒釉、剪纸、贴花、剔花、印花、彩绘、划花和堆塑等，变幻无穷，在瓷器的实用性与艺术性上得到统一。青瓷类
有青绿、米黄、酱褐等釉色。在酱褐釉瓷方面本觉寺窑床底下层和同层位的天足岭堆积层中发现有酱褐釉豌、罐和短流注壶等一类器物。这两处都是未经扰乱的堆积层。它的烧造方法和浙江绍兴出土的三国青瓷及唐越窑烧造技法相同，使用的是高岭土衬块烧。此类器与丰城洪州窑晚唐间烧造的短流注壶、双系罐，河南鹤壁集窑瓷壶、注子和双系罐等相近似。青瓷器质粗夹细砂，胎釉间先施一“化妆土”，再烧一层酱褐釉。釉不及底，碗内衬贴五六块高岭土，以免叠烧时搭釉。这些产品的烧造年代可提早到唐代晚期。青灰、米黄釉瓷器在尹家山岭、上蒋岭、茅庵岭等均有出土，胎质灰白，较坚，数量很少，与吉州窑的胎质相同。主要器物有莲瓣纹高足杯、刻画缠枝暗花碗、浅腹盘、鼎炉、圈足盘、素面高足杯和碟等，有的施釉不及底，开冰裂细片。盘、碗和素面高足杯等，底露紫红色不施釉血底足，其中莲瓣纹高足杯似五代期间烧造，其他器物均见于江西省南昌、清江、东乡和新干等地宋元墓。从胎釉分析，应是吉州窑烧造。有的如仿龙泉釉高足杯，因火候、胎土和烧造技术上的差异，釉色青中泛黄。乳白釉瓷类
胎质灰白较细。以碗、盏、碟、钵为多。釉色白中泛青黄，釉薄不及底，近似早期影青瓷。底足切削较粗糙．底式有平底、圈足之分，有的圈足高达2.7厘米。乳白釉瓷以碗为多，窑床底下堆积层所出厚唇和折唇碗始烧于晚唐五代，至元代末期。碗内底一般多印有“吉”、“记”、“太”或酱釉书以“吉”、“记”、“福”，少数器书“慧”、“太平”和“本觉”等款识。常见器型还有玉壶春瓶、器盖、粉盒、小罐和玩具等。乳白釉瓷以印花装饰为主，多见于碗、瓶和碟一类器。印花碗内底多饰梅花、缠枝花卉、双鱼戏水或凤采牡丹图案，口沿空间以回纹填补。玉壶春瓶器腹两侧压印一组鸾凤主题图案，图案以外的空间部位饰以缠枝牡丹，近底部环以凸如意首纹一周。主题突出，纹样严谨精致，布局匀称明丽，达到了装饰与造型的统一，具有定窑型印花瓷的典型风格。这说明吉州窑不仅富于创新，还善于博采众长。 黑釉瓷是吉州窑开放“异彩的山花”，又称之为“天目瓷”。它利用廉价的天然黑色涂料，通过独特的制作技巧，产生变化多端的釉面与纹样，达到清新雅致的效果，表现出民间的实用艺术和朴素风格。常见器物有碗、盘、碟、钵、瓶、壶、杯、高足杯、鼎炉、罐、器盖和玩具等。胎质夹细砂。
黑釉瓷纹样装饰大体有剪纸贴花、彩绘、洒釉、剔花、刻花．划花、木叶贴花和素天目等。其中剪纸贴花和木叶贴花装饰仅见于吉州窑，是风格独具的装饰。而“油滴”、“兔毫”、“洒釉”等窑变色斑更是黑釉瓷中的名贵品种。据史书记载，宋人斗茶品茶专尚兔毫盏。宋徽宗说过：盏色以青黑为贵，兔毫为上。新近出土的黑釉瓷纹饰有木叶纹、鸾凤纹、鹿树兔毫纹、月梅纹、月竹纹、洒釉芦荻纹、散缀梅花、虎皮斑、剔花填釉折枝梅等。各种窑变色斑犹如云雾、细雨、芦花、玳瑁的甲壳、虎皮的纹斑或青、蓝、绿、紫的火焰，这些异彩缤纷的釉面装饰，反映了当时人们对大自然美好的记忆。剪纸贴花多运用在碗盏内壁，采用同一样式的剪纸，三点或四点均齐排列，口沿衬以二方连续的带状花边，使画面整体与盏碗轮廓匀称协调。木叶纹装饰和剪纸贴花一样是吉州窑装饰艺术中的两朵奇范。这种木叶纹多装饰在黑釉碗（盏）内，有单片的木叶，有半叶挂于盏边的，也有双叶萱落或三叶散点的。吉州窑黑釉彩绘瓷多为月光底下的梅树、竹枝、飞蝶或风雪中的芦花，有含蓄的风味和浓厚的国画意境，开创了釉上彩绘的先河。在文字装饰上，有压印、彩书“吉”、“记”、“福”、“慧”、“太平”、“粉合十分”、“尹家个”、“本觉”、“舒家记”或剪纸“金玉满堂”、“长命富贵”和“福寿康宁”等，表达了民间习俗和向往美好康乐的愿望。黑釉剔花填釉折枝梅装饰，迎雪盛开，别具雅趣。简练的刀法，剔画得形神兼备。
瓷塑技艺也颇具盛名。各种瓷塑包括有人像、牧童骑牛、鸡鸭、牛、虎、象棋、瓷珠等。其中牧童骑牛与南朝鲜海域中国元代沉船中的景德镇窑牧童骑牛瓷塑极相近似。其中有一彩绘瓷片，上绘人像，侧置一酒坛，极似宋画。这些优秀的装饰艺术对研究宋代窑业、地方历史和服饰是重要借鉴，至今仍是我们陶瓷工艺上值得继承和发扬的珍贵遗产。 吉州窑还烧造黄釉瓷。主要器型是三乳足鼎炉、炉壁压印有凸瓣牡丹或水波纹样。

吉州窑遗址
坐落在江西省吉安县永和镇西侧一块约2公里长、1公里宽的平地上,24座古窑包如岗似岭,分布其间。这里曾是古东昌县的县城所在地,属吉州管辖,故称古州窑。它以悠久的历史,宏伟的规模,丰富而精美的产品,一直为国内外人士所向往,是我国现在保存完好的古名窑遗址之一。

『贰』 梅花瓶是什么意思

梅花瓶是一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。

它最早出现在唐代，在宋辽时期更为流行，并出现了许多新品种。它既是葡萄酒容器又是令人钦佩的装饰品。因此，这样的装置大多制作精美，不仅考虑了葡萄酒的储存能力，而且还注重外形美观。

历史上，它已经在每个主要的窑系统中发现，其形状可以说是世界上最好的，因此其形状可以被认为是中国瓷器的第一种形状。它是梅花瓶，也被称为“精瓶”。

陈设观赏：

随着社会的发展，梅瓶逐渐具有了陈设装饰的功能，甚至梅瓶还常被作为冥器随葬，桂林明代藩王陵区出土了大量的梅瓶便是明证。这些梅瓶已成为上层统治者等级地位的标志和“风水”寓意的象征。

明中晚期以后，梅瓶的观赏陈设作用则越来越明显。清代梅瓶多为传世品，这应与梅瓶此时主要用于陈设装饰有关。

『叁』 梅瓶历史上用来做什么

说起喝酒，我还是有些酒量，从来没醉过——也没喝过。喝酒讲究用好的酒具，本节给大家讲一个古代盛酒的容器——我们现在称做“梅瓶”。
在历史上，梅瓶各大窑系都有，其造型的优美程度可以说天下第一，所以我认为梅瓶的造型是中国陶瓷中的“第一造型”。梅瓶跟我们传统意义上瓶子的概念有一点不同——它的重心在上面，头重脚轻。我们一般会认为头重脚轻的东西看着很不舒服，但是梅瓶就看着非常舒服。梅瓶在唐代晚期出现的时候，曲线没这么圆，上下偏直，样子显得很笨。梅瓶在历史上都是装酒的，往往直接写明，比如“清沽美酒”、“武林城里崔家酒，天上应无地下有”，相当于直接的广告词。冯小刚导演拍的电影《夜宴》中，道具就有用的不当的地方：皇帝身后搁俩梅瓶。我说，那就是俩酒瓶子，相当于今天拍一个国家领导人的纪录片，领导人身后却搁俩二锅头瓶子，都比较跌份儿。现代人对历史的误解，从这件事上可以看出来，所以我老说“容器的革命是文明革命的坐标”，容器的每一次革命都蕴涵着大量的信息。“梅瓶”这种器型得名比较晚，它在历史上还有一个名字，叫“经瓶”。这跟宋代皇家的经筵制度有关。凡是皇帝，无论小时候受过多好的教育，长大后一定还要再学习，接受再教育。作为中国的最高统治者，要虚心学习中国的传统文化，尤其是儒家文化，这就是经筵制度，这个制度一直持续到明清时期。讲经的时候要喝酒，这又跟我们的文化习俗有关。当时“讲经”也叫“讲筵”，讲完经后，皇帝要招待大家吃喝，就是说皇帝作为学生，在听老师讲完后要反过来招待老师一下。皇家招待的等级是非常高的，当时的酒就是装在这样的瓶子里，所以它又叫“经瓶”。到了近代，“梅瓶”这个新名字出现了：一是由于讲筵制度废弃了，旧的名字不大相称；二是瓶子的功能发生了变化，文人喜欢用它插花——它的口很小，文人认为这和瘦骨嶙峋的梅枝是相匹配的，插一枝梅花显得特别雅致，要是插一朵牡丹就不美，所以它的新名字就叫“梅瓶”。
词典经筵制度
经筵，是指汉唐以来帝王为讲经论史而特设的御前讲席。它在宋代正式制度化，为元、明、清历代所沿袭。经筵制度在清代持续时间很长。单就狭义的“经筵典礼”而言，顺治十四年(1657)首开经筵，至咸丰十年(1860)最后一次举行经筵大典，持续两百余年。如就广义的“经筵制度”而言，从皇太极崇德元年(1636)改国号为清起，至宣统三年(1911)止，整个清代都存在以“研经论史”为主要内容的御前讲席。经筵制度是与中国古代社会最高统治者密切相关的一项教育制度。
知多D梅瓶的功能除了盛酒，梅瓶还有插花、装饰和陪葬品的功用。陪葬品可以算祭祀一类。大量的梅瓶能够出土，主要跟它祭祀有关，我们今天能看到宋、元、明、清各个朝代的梅瓶。
A.13 B.14 C.16 D.17
马未都评：这个梅瓶可以装将近17瓶酒，超出了我们一般人的想象。过去的人很能喝酒，武松过景阳冈时喝了18碗，我们经常能够在电视剧里看到，行武的人拿着一大瓶酒咕嘟咕嘟地灌，喝完了一摔瓶子就上战场了，可见豪迈之气。
A。美观B。为了携带方便C。倒酒不容易溢出
马未都评：其实三个答案都有些道理。第一个是美观，在长期演变中形成了一个固定模式，就是小口封尖，然后肩下渐收，以及足部比较小，形成了一个瓶的态势，这个姿态是非常美的。第二个原因应该是最正确的，它最早就是为了便于携带，当时梅瓶比我们现在看到的要瘦，俗称“鸡腿瓶”。马屁股后面有一个皮套，梅瓶插在皮套里就是下小上大，在路上颠簸时不至于颠出来，瓶身还有一棱一棱的防滑纹理。契丹是个马背上的民族，跟纯游牧民族有一点区别，他们是逐水草而居，可以携带这种比较沉重的酒具。第三条也成立，因为梅瓶重心在上，倒酒时，满满的酒不容易冲出来。
A。定窑系B。龙泉青瓷窑系C。钧窑系D。耀州窑系E。景德镇青白瓷窑系
马未都评：宋代是中国陶瓷的一个高峰期，不仅仅是官窑，民窑也蓬勃发展。关于民窑，我们应该有个大致的了解。按照《中国陶瓷史》上的说法，民窑有六大窑系，实际上还应该再补充两个窑系，也就是有八个窑系——正好是以长江为界，北方和南方各四个。北方有磁州窑、耀州窑、钧窑、定窑；南方是有饶州窑(就是景德镇窑)、龙泉窑、建窑、吉州窑四个系统。所以这样来看，A、C、D属于北方窑系，B、E属于南方窑系。
磁州窑是自宋以来北方最大的窑系，覆盖华北、西北、东北的绝大部分区域，其品种之广泛在中国烧窑的历史上首屈一指。“磁州窑”直到20世纪初才被命名，而给它命名的人并不是中国人，而是英国人(一说美国人)霍布逊。磁州窑的特征是率真、粗犷、没有约束，充分体现了一种民间情趣。官方的东西要定很多规矩，应该如何如何，因为它要层层审批，有一处通不过就得退回去。而磁州窑不存在这回事儿，它不给自己定一个规矩，而是工匠想怎么着就怎么着，现在画一个，一会儿就给烧出来了。恰恰是这种没有约束的陶瓷工艺使我们北方磁州窑的陶瓷变得非常丰富。
A。《大学》《中庸》《论语》《左传》B。《大学》《中庸》《易经》《左传》C。《大学》《中庸》《论语》《春秋》D。《大学》《中庸》《论语》《孟子》
答案：D。《大学》《中庸》《论语》《孟子》(摘自《醉文明》壹)

『肆』 武汉博物馆的镇馆之宝，竟然是花500元淘来的，其背后有哪些故事

武汉博物馆的镇馆之宝，竟然是花500元淘来的，其背后有一个当事人、现任中山舰博物馆馆长王瑞华捡漏的故事。这个青花的“四爱图梅花瓶”是古代流传下来的珍品。20世纪80年代从市民手中购得，被国务院文物鉴定专家评为国宝。然而，也许你无法想象这些珍宝是由原来的武汉文物商店以500元人民币的价格购买的，在今天看来简直是一个大漏洞！

就这样，这款青花“四爱图梅花瓶”从此易手，成为文物商店的收藏。后来，我国著名陶瓷专家耿常宝先生来到武汉文物商店做业务咨询。当他仔细看着“梅瓶”时，他惊讶地说，“这件瓷器是一件精美的元末明初青花瓷器，它的形状精致，胚质细腻，釉色纯净明亮，装饰图案丰富多样，是国宝。”