茶花绘画作品

⑴ 中国古代花鸟画各有哪些著名的代表人物及主要作品

1、顾恺之的《凫雀图》

2、史道硕的《鹅图》

3、顾景秀的《蜂雀图》

4、萧绎的《鹿图》

5、韩干的《照夜白图》、《牧马图》

6、边鸾的《梅花山茶雪雀图》

7、刁光胤的《写生花卉册》

8、赵孟坚的《墨兰图》、《岁寒三友图》、《水仙图》

9、扬补之的《四梅花图》、《雪梅图》

(1)茶花绘画作品扩展阅读：

一、花鸟画的特点：

花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

工笔花鸟画，即用浓、淡墨勾勒动象，再深浅分层次着色；写意花鸟画即用简练概括的手法绘写对象；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写。

早在工艺、雕刻与绘画尚无明确分工的原始社会,中国花鸟画已萌芽，天水放马滩出土的战国末期木板画《老虎被缚图》，是已知最早的独幅花鸟画 ，美国纳尔逊·艾京斯艺术博物馆所藏东汉陶仓楼上的壁画《双鸦栖树图》，也是较早的独幅花鸟画。

花鸟画发展到两汉六朝则初具规模。南齐谢赫《画品》记载的东晋画家刘胤祖，是已知第一位花鸟画家。经唐、五代北宋，花鸟画完全发展成熟。

二、赵孟坚的《墨兰图》

1、画作内容

本幅款署“彜斋赵子固仍赋”。钤“子固写生”一印。墨兰是赵孟坚善画的题材。画面上绘墨兰二株，呈放射状的长叶参差错落，分合交叉，俯仰伸展。自题诗曰：“六月湘衡暑气蒸，幽香一喷冰人清。曾将移入浙西种，一岁才华一两茎。”诗中表露了作者孤高脱俗的思想境界。

2、艺术鉴赏

图中运笔柔中带刚，花朵及兰草叶均一笔点划，土坡用飞白笔轻拂，略加点苔。兰叶皆用淡墨，花蕊墨色微浓，变化含蓄，形成墨色对比。画虽为水墨，但格调高雅，“远胜着色”。

⑵ 给邹一桂《白梅山茶图》配诗

邹一桂生活在清代雍正乾隆年间，他既是著名的官吏，也是著名的画家。做官，他仕途亨通，从地方官一直做到太常寺少卿、大理寺卿、礼部侍郎、内阁学士。为官期间，他有很多正直的行为，令人称道。比如上书皇帝整治科场弊端，严禁对犯人施行酷刑，反对草菅人命，多次纠正冤案、错案……他也是高寿的人，享年86岁。

不过邹一桂留给我们的更宝贵的遗产是他的绘画作品。他是著名的“清六家”之一恽寿平的女婿，深得岳父真传，妻子恽兰溪肢告也精通绘画。他的画风格清秀，曾经画有《百花卷》，自己给每种花都赋了诗，进献给乾隆皇帝。乾隆看到后，也欣然提笔，赐题绝句百篇。这幅《白梅山茶图》上就有两首乾隆的“面条体”御笔题诗。

和朱竺的《 梅茶山雀图 》相比，这幅《白梅山茶图》显得更为清新明艳。朱竺笔下的白梅，梅枝曲折，梅花冷艳，山石嶙峋，青苔点点，颇有一点清冷的意味，而画面上明艳的山茶花打破了这种凄冷，那只长尾雀也增添了画面的活力，因此，火红的山茶与雪白的梅花是一种相互映衬的关系。似乎正如范成大所云：月淡玉逾瘦，雪深红欲燃。

可是我们展开邹一桂的《白梅山茶图》，扑面而来的就是一种祥和之气。横贯画幅的是一枝梅树的老干，粗壮而生灶饥迹机勃发。横斜的枝头上，向上向下又纵横出几枝白梅，洁白的花瓣，嫩黄的花蕊，朵朵晶莹似雪，片片无瑕如玉。每一片花瓣都闪着光，每一朵花儿都含着笑，那不是张扬的肆意的笑声，是温婉娴雅的笑意，让我想起苏轼的诗：微笑，笑时犹带岭梅香。试问岭南应不好，却道，此心安处是吾乡。

还有两条小枝，生长于老干的中部，它们的枝丫一律向上，满枝上缀满繁花。这些花儿，朵朵簇簇，蓬蓬勃勃，释放着幽香，绽放着活力，展现着生命的昂扬。与它们簇拥在一起的，是几朵艳丽的山隐并茶花。翠绿的叶，深绿与浅绿相间；火红的花，深红与浅红交杂。每一朵茶花的花瓣都是正面火红，背面粉红，深深浅浅之间，画面变得更加灵动。

没有小雀驻足枝头，画面中一片安宁。就让这花儿们静静地开，静静地笑，亭亭玉立，笑傲春风吧。也没有蜂围蝶绕，可是何须它们来助兴呢，我们分明已经嗅到了幽幽的香，丝丝的甜，在春风里荡漾。

这是一幅寄寓着平安喜乐、和谐安宁的画，怪不得乾隆皇帝看了还要欣然提笔题诗二首呢，那一定是很开心的。这样的画意，自然和邹一桂的身份以及生平经历有关，他生活在清朝盛世，又步步高升，生活美满，笔下自然是一片祥和之气，这样的经历，哪里是生活在晚明时期生平不详的朱竺能比的呢！

配诗如下：

白梅浅笑吐幽香，红花俏立影成双。

何须雀来蜂蝶绕，娉婷自赏好韶光。