梅花国画画法

❶ 梅花国画初学入门画法

梅花国画初学入门画法，内容如下：

一、在画梅枝过程中通常会出现以下几种弊病：用笔轻飘，线条浮滑，生硬呆板，无收无缩，不含蓄，不能笔笔到位而泻势漏气；用墨无深浅变化，墨色脏而腻且散乱，死墨平滞等。画梅枝最忌出枝匀称得像“鱼刺”局晌并，穿插平行得像“井”字，多线交叉像“米”字，还有交叉形成等边三角形以及垂直出枝等。

❷ 梅花怎么画国画

梅花画法如下:

第一步，首先我们画出一枝树枝，在树枝的两侧画上梅花，注意花朵大小不一。如图所示:

重复以上步骤，梅花就画好了。

❸ 梅花画法国画入门

梅花画法国画入门如下：

4、梅花枝干画法

梅花以老干为主体，枝自老干而生发，梢自枝而出，画枝干需曲韧老辣，劲似铁骨，枝皮粗糙

多皴。画枝干时可用兼毫，可边勾边皴擦，最好以篆隶笔法用笔，并需折笔多变。线条曲直、长

短、粗细、干湿、浓淡的不同变化要组合运用。同时要关注枝干的疏密和取势开合。

5、梅花花朵着枝画法

梅花的花朵长在枝干上，有正、反、前、后各个角度不同的朝向变化，一般在枝梢上开的茂盛

些。粗干上不长花，枝梢的顶端一般也不长花，长在枝梢上的是盛开的花，贴枝较近，半开的花要

离枝略远些，这样会显得灵动，花朵的安排要有聚散疏密变化，要自然。

6、石头画法

梅花图中的石头画法要以平面构成来处理，不能按山水画中的石头多皴多擦，花鸟画中只表现石头，所以此中石头与山石要有区别。石头可用赭石蘸墨，用水要饱满，用拖泥带水法用笔，线与面结合。石头的造型大多以浙江太湖石或安徽灵璧石来参照。这样会变化多端，石缝中穿插些许梅枝，显得你中有我，我中有你，石梅结合。

❹ 国画梅花的画法详解

国画梅花的画法详解如下：

9.用曙红或胭脂点花，画出梅花的不同姿态。

10.整理花朵布局。

11.用浓墨勾蕊（墨里也可加点胭脂），以中锋用笔，线条要挺拔、刚健。

12.用浓墨加胭脂点花托。

13.完整图：整理画面，补花或补苔点。枯笔处也可用淡墨点苔。

❺ 刘老师国画课堂笔记要点：第四课《梅兰竹菊——梅花的画法》

一、文化渊源

      北宋神宗元丰二年(一七九年)，大文豪苏东坡遭到权臣排挤，被贬至黄州(今湖北省黄冈县)。生活上的拮据以及精神的苦闷需要解脱，为此苏东坡自己开垦了一片荒地，种松、柏、竹、梅于院中。不久，他又筑起一座小屋，在屋子四壁画上雪花，取名为“雪堂”。整个雪堂被他装扮得素净典雅，十分切合苏东坡当时的心境。一次，黄州知州（地方官）徐君猷特意来雪堂看望他，见他的居所冷清萧瑟，便打趣地问：先生啊，你到了冬天天寒地冻的时候，墙壁上画了这么多的雪花，你不冷吗？若没有人来的话，不觉得冷清吗？苏东坡指着窗外摇拽的花木，这样来了。典故就是这样出来的，有了这三个好朋友，也不冷清了。

      苏轼是宋朝的人，再往前看，就会发现梅花在唐朝倒也没什么讲究，唐朝的诗人写梅花，在诗里梅花只是一个客体，没有这么多的讲究，没有这么多拟人化的表达，更没有把这些精神注入到梅花当中去，但是梅花在宋朝立马就不一样了，陆游一生写了117首梅花诗，是为“梅痴”。梅花，为什么被历代文人所崇拜和喜爱呢，我们要知道文化的源头，那么笔下的梅花，就不会那么的苍白了。

二、画理掌握

1、不同姿态梅花的画法

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a、正面梅花：侧锋圆笔，一共五瓣，每一瓣大小相同，围绕花心平均安排即可。花蕊侧锋用笔用笔尖去画，形状像钟表的表盘。花丝的线条带有弧度，画出纤细感；花药为顿笔一点。

b、侧面梅花1：中间前方一瓣较大较扁，左右两边为扁形小花瓣，花瓣根部朝向花心。后面四瓣相对较小。在前面一瓣的上方写花蕊，花蕊形状似扇骨。

c、侧面梅花2:前面两瓣较小较扁，后面中间一瓣最大、最圆，注意后面三瓣的瓣根要有朝向花心的指示。于前面两瓣的上方，也就是花心处画花蕊。

d、花苞：形状为一瓣梅花花瓣。浓墨点写花托，花托为点形，于左右两边环抱住花苞。于花苞中间最下方，顿笔后向下出锋出尖，写一“丁”字形，托住整个花苞，“丁”形收笔处与梅枝相连接。

e、半开梅花：一共三瓣，中间一瓣最大、最圆，左右两边为椭圆形小瓣，瓣根朝向花心。于花瓣夹角处画花蕊，花蕊只需画两三丝。花托画法与花苞的花托画法相同。

2、色彩搭配：若花瓣颜色为艳红，花蕊用浓墨写之；若花瓣颜色为淡红，花蕊颜色可用中墨、深红、藤黄的任意一种。

3、姿态变化：一幅作品中的梅花姿态要尽量富于变化，包括姿态的变化和朝向的变化，以及大小的变化和前后的变化。

三、技法练习

以王雪涛《梅花图》为例，检验画理的使用，并画一幅完整的作品。

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1、枝干

a、老枝苍劲有力，多转折动作，侧锋用笔，有枯笔；小枝轻松细劲，转折变化较少，中锋用笔，较伸展。注意两者的用笔和造型区别。

b、随势造型：利用枝干的走势牵引画面力量左右摇摆，又趋于平衡。主枝起笔第一节是往右的势，继而笔锋换向左边，变成往左的势，把力量整体牵引到左边；利用长长的小枝，又把老枝的力量从左边拉回来；最后为了让画面更加稳定，在主枝的后方又画一势态往上的小枝，既增加了画面的前后层次，又让画面更加稳定。

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2、花朵

a、可简单地将作品中的花朵分为四丛（四组），分组去画，可按照自己的心意随意安排花朵的姿态。然后在较光秃的枝头适当添加花苞，注意花苞有大有小，不要雷同。

b、藤黄加花青色调淡绿色，在每一组花朵处加1到2片小叶子，以丰富画面语言，但叶子颜色不要太跳脱，也不要画太多，以免影响画面的整体美。

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3、苔点

在枝干光秃处，中锋用笔顿笔点点子，以丰富画面语言。苔点没有固定的形状，但要注意大小的变化，老枝苔点较大、较多，小枝苔点较小、较少。