茶花设计图
Ⅰ 山茶插花如何构图设计
构图是山茶插花作品艺术设计的一项重要内容，是整个作品的骨架，是艺术评判的重要依据。现代插花构图要求简洁而新颖，造型手法趋向平实、自然。2003年，金华国际茶花大会特邀专家为全国各地的花艺爱好者作了插花艺术的精彩现场示范表演。有一件以山茶为主体的插花作品，以三朵大红色完全文瓣的‘六角大红’花枝，插入一只长高形轿猛黑色塑料杯内，配上其他一些花草，作品构图朴素、简洁、自然、平实中见出功底。构图是一种造型艺术，通过它可以勾画出造型别致的作品，给人以美的享受，同时也使作品的主题得到充分完美的表现。这一山茶插花作品，三朵鲜红山茶花朵是主体，它融合在其他的花草等野趣自然之中，一支箭一般的小叶，穿出水面似的动态，构成一幅迷人的、火一样的热情画面。这就是这件作品的构图艺术。任何一件作品离开了构图设计，也就谈不上插花艺术。山茶插花的构图，实际上意为构成、结构和联系，在传统的中国画理论中称为“布局”、“章法”。就是把山茶各类花材、配件做出恰当、合理的安排，并运用艺术技巧和技术手段，最终使主体更加突出，主体与陪衬之间的布局多样统一，使作品达到虚实相生、动静互衬和结构均衡的艺术效果。
山茶插花设计步骤如下：
（1）立意意，就是意图和意趣。立意就是构思，也就是构图前的酝酿和思考过程。欣赏插花艺术不仅仅是观赏花、枝、叶的外在表现，而是通过具有形的构图，直觉地捕捉和领会到某种更深刻的内涵，从而获得美感享受。这也是通常说的“意境”闭锋桥。因此，山茶插花构图设计与意境有密切关系。意境除了运用花意、花语来选择花材、容器、配件表现之外，更重要的是通过构图设计突出主题。立意要新，要有个性。只有形神兼具、意境深远的插花作品，才能达到自然美、形象美、意境美兼备的崇高境界。
（2）选材山茶插花的基本用材是花、枝、叶和根。选择材料时，应有敏感的审美力，要懂得取舍，长于剪裁。选材是构图设计的关键。选材的好坏，直接影响到构图设计表现力。通过利用花材原有的自然形态或技术处理手段，可增加构图造型变化。若要表现高贵、典雅、庄重意境，可选择直立性、大花型、红色山茶，如大红牡丹、大朱砂、大红绣球、大吉祥等品种的花枝。如要表现如愿、遐想、梦幻的意境，可选择粉色或淡色的花，如粉玲珑、粉霞、小桃红、美人茶等品种的花枝。如欲表现清新、洁净、无瑕的意境，可选择白色的中小型花，如雪塔、白宝珠、无暇玉、六角白等品种的花枝。如要表现艳丽、多彩、变化无穷，则可选择复色、奇特、花叶的花枝，如十八学士、黑魔法、大齿轮、皱叶奇花等品种的花枝。只有选好理想的花材，才能使作品构图造型得心应手。否则，即使有好的构思、意境，主题也不能得到充分表现。
（3）布势势，就是艺术形象的动感。各种体势，如惊险、雄奇、奔放、蜿蜒等，能赋予山茶插花作品以神韵和生命。插花作品如不讲究势，就会变成索然无味的模型，就不能小中见大、富有创意。山茶插花构图有较多的对比因素，如大小对比基圆（大型花与小型花）、色彩对比（红色与白色）、花型对比（单瓣与重瓣）、轻重对比（花瓣厚又多则重，花瓣薄又少则轻）、长短对比（叶片有狭长短圆之分）、高矮对比（枝干直立高大与矮小扩张）等。有了这些对比，山茶插花作品就充满了艺术魅力和艺术表现力。
山茶插花构图布势有动感、空白、突破、呼应、虚实等多种手法。根据山茶的花型美、色彩美、枝叶美的特点，选择不同风格的具有动态美的线条运用于插花作品中，可以增加作品的动感。如有意识地在插花作品中留空白，可给欣赏者留下想象空间；如果作品空间塞得满满的，则在视觉上会感到沉闷。又如作品中方向一致的花朵，突然采用一支相反方向，就会使构图更新颖、奇特，耐人寻味。山茶插花组合构图采用呼应手法，可使各个分枝之间、花材与花器之间、主体与配件之间在情势上、色彩上、质材上产生统一的关系，使空间的伸展、仰俯、顾盼都能做到互相联系、互相渗透、互相穿插、浑然一体，从而使作品造型生动活泼而又和谐统一。虚与实是相对而言的，一般以厚重、紧密、色彩鲜艳的花为实，而以细小、松散、淡雅之花为虚。构图中运用虚实对比，可以丰富作品的层次感，更加突出主体，别有一番韵味。
Ⅱ 茶花怎么修剪
作为中国十大名花之一，茶花是非常美的，它的花朵鲜艳美丽，让人十分喜爱。不过要想茶花长的美，修剪是少不了，因为适当修剪能保证茶花更好的生长，还能保持美观，那茶花怎么修剪呢？今天我们一起去了解一下盆栽茶花的修剪方法和注意事项。
一、茶花怎么修剪，提高观赏性
在茶花的养殖方法中，曾说过修剪的重要性，因为修剪可以使形态、冠副漂亮，提高植株的观赏价值。至于茶花怎么修剪，根据品种的不同，修剪技巧也大不相同。以下是盆栽茶花的修剪方法和注意事项，我们接着往下看。
二、茶花的修剪方法和注意事项
(1)茶花的修剪时间
根据茶花的生长习性，给它修剪的最佳时间一般是在新芽萌动之前的一个月左右，大概在春节前后。广东、云南、江西等南方地方，可选择在春节前20天左右(即阳历1月中旬前后)修剪；长江流域的低海拨地区，可在春节前后修剪。
(2)不同品种茶花的修剪方法
茶花的修剪方法，根据修剪的两个目的（好看和健康），及不同品种的特性，应采用不同的修剪方法：生长较快的茶花、生长较慢的茶花、高度不足的茶花，具体方法如下：
1、生长较快的茶花修剪
对于红露珍、东方亮、大朱砂等生长较快茶花品种的修剪，我们应从上部修剪去1/3左右高度，并将中间遮挡光线的弱枝从根部剪除。该类茶花经修剪后，第二年的生长速度会明显加快，并形成漂亮的树冠。
2、生长较慢的茶花修剪
对于鸳鸯凤寇、白天鹅、赛牡丹等生长较慢茶花品种的修剪，大家只需剪短生长过快及影响美观的枝条，使之与其它枝条长度保持均匀一致即可。除此外，病枝弱枝也应剪去，未修剪的健康枝条应抹去顶芽或花蕾，以促其分叉，并保持与已修剪的枝条生长速度一致。
3、高度不足的茶花修剪
对于五色茶花等枝条较软、树冠过大的，且高度不足茶花品种的修剪，我们应剪去主杆分叉点以下的旁枝，并将冠副修小。
(3)摘叶处理
茶花怎么修剪，做完上面的步骤后，还需进行相应的摘叶，这样有利于它更好的成长。经过我们的精心修剪之后，茶花在第二年生长变得更加迅速，而且长成后的形状十分好看。
(4)茶花修剪注意事项
1、修剪后需施肥
在茶花修剪之后，至新芽萌发之前这段时间内，大家最好施一次以氮肥为主的复合肥，并在新芽萌动时喷一次叶面肥。这样做后，可使茶花在春季发芽更有活力。
2、修剪不能过早或过晚
不管是南方地区，还是还长江流域的低海拨地区，均不能过早或过晚修剪。之所以如此，是因为过早修剪天气太冷容易冻伤植株，过晚如果茶花新芽已萌动，会消耗大量营养而严重当年生长。
Ⅲ 山茶花插画-插画设计说明该怎么写
这个人是谁这是插画师_odolog的插画系列《FairyCOCO》
插画师:Dodolog
性别:女
生日:11月9日
星座:天蝎座
家住:上海_缈谇
国内插画师,主要插画作品有:《FairyCOCO》插画系列
插画师Dodolog,是国内一名年轻的插画师,《FairyCOCO》插画系列是她于2012年开始创作的系列插画作品,人物形象特色鲜明,让人过目不忘,十分具有感染力。她笔下的美丽少女千姿百态,各有不同,却都是一位名为COCO的女孩。
据Dodolog介绍,因为她最喜欢白色山茶花和COCO·CHANEL,于是她便将自己笔下的插画形象命名为COCO。希望她能够千百面,却不迷失自我。永远保持简单大方。COCO这个形象被很多人所喜爱。这些少女或妖娆,或可爱,或妩媚,或俏皮,或优雅,或忧伤。有千百般解不尽的的风情,萦绕心头。
网络图片能搜索到这类的照片,搜索《FairyCOCO》就能找到很多的
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插画设计说明该怎么写问题一:插画设计说明怎么写?要500字以上呢····从设计意图开始说,说到整体风格,讲个故事
问题二:插画的话怎么写画
(画)
huà
绘图:绘画。画图。画像。画地为牢。画脂镂冰(在凝固的油脂或冰上绘画雕刻,一融化就都没有了,喻劳而无功)。
图像:画面。画片。画坛。画板。画卷(jun)(a.成卷轴形的画;b.喻壮丽的景色或动人的场面)。画外音。图画。诗中有画。
写,签押,署名:画到。画卯。画押。画供。
用手、脚或器具做出某种动作:比画。指手画脚。“曲终收拨当心画”。
字的一笔称一画:笔画。
同“划1”。
绘
笔画数:8;
部首:田;
笔顺编号:12512152
笔顺:横竖折横竖横折竖
笔顺说明:提为横,点为捺,竖勾为竖,横折或竖提都为折。
问题三:名词解释插画设计设计原理里面的尽量详细《插画设计》主要研究插画的风格与应用。在此专辑中,对插画的现代运用进行了分类。由于现代经济的发展,插画的意义也不再停留在说明图的层面,而已经演化成为人们对于世界的理解和表现的工具和手段。[1]特别是由于印刷技术的发达,插画领域也得到空前发展,而插画的内容和形式也都体现了艺术性。人们已经不再满足于插画本身的设计,而是更多地追求个性的表达,有可爱型的插画,也有古怪型的插画,有时还会出现丑恶型的插画。今天的插画更加突出可爱的感觉,正是由于这种可爱感,使插画的风格在现在的社会得到广泛认同,这正是括画设计为什么越来越被人们重视的主要原因,这也是本专辑研究和分析的主要方面。
问题四:什么是插画设计插画是运用图案表现的形象,本着审美与实用相统一的原则,尽量使线条,形态清晰明快,制作方便。插画的应用有很多,广告、杂志、说明书、海报、书籍、包装等平面的作品中,凡是用来做“解释说明”用的都可以算在插画的范畴。插画的表现形式有很多,人物、自由形式、写实手法、黑白的、彩色的、运用材料的、照片的、电脑制作的,只要能形成是“图形”的,都可以运用到插画的制作中去。
插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。绘画插图多少带有作者主观意识,它具有自由表现的个性,无论是幻想的,夸张的,幽默的,情绪化的还是象征化的情绪,都能自由表现处理,作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题,对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任,随着设计领域的扩大,插画技巧日益专门化,如今插画工作早已由专门插画家来担任。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为报纸、杂志等媒体配画。他们一般都是职业插画画家或自由艺术家,像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形势、新工具的职业敏感和渴望,使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念,而以数字图形处理为核心,又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限,现今只要有才能,完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。
问题五:花卉古典插画设计说明你未看此花时,此花与汝同归于寂;你来看此花时,则此花颜色一时明白起来,便知此花不在你的心外。DD王阳明《传习录》
佛曰:彼岸花开,花开彼岸,只一团火红,花开无叶,叶生无花,想念相惜却不得相见。
来世,信则有,不信则无,岁月悠悠,世间终会出现两朵相同的花,千百年的回眸,一花凋零,一花绽。是否为同一朵,任后人去评断。
你入我眼,如花映水中,便不是花,色本是空,万物皆为红尘。突然觉得自己就好像这不知名的花。
一人花开,一人花落,这些年从头到尾,无人问询。
楼主其实有很多这样的诗句来说明,我自己目前在插画人学校学习的是,写插画说明,想了好久,结果老师说可以用古诗词描写,当场我就石化了
还有一种拟人插画,更好形容了
茶花又名:山茶花、洋茶、曼陀罗树、晚山茶、耐冬、山椿花色:红、粉红、深红、玫瑰色、紫、白、黄色斑纹等花期:十一月至次年二月花语:谦逊、理想的爱、美德、可爱
这样就行了
问题六:插画毕业设计开题报告怎么写?这儿给你一个例文作参照:
三维水墨画“竹韵”开题报告
课题内容简介:
三维动画又称3D动画,是近年来随着计算机软硬件技术的发展而产生的一新兴技术。三维动画软件在计算机中首先建立一个虚拟的世界,设计师在这个虚拟的三维世界中按照要表现的对象的形状尺寸建立模型以及场景,再根据要求设定模型的运动轨迹、虚拟摄影机的运动和其它动画参数,最后按要求为模型赋上特定的材质,并打上灯光。当这一切完成后就可以让计算机自动运算,生成最后的画面。
就目前来说中国的三维动画,正处于一个新兴时期。三维动画起源于国外,但民族的才是世界的,三维动画来到中国就要具有本民族特色。美国迪斯尼的三维动画可以代表三维动画的发展水平,我们的动画不能与之相比,但我们要做出与之不同的,有我们自己文化特色的三维动画,才能有所建树。中国刚上演的一部大制作的三维动画《魔比斯环》,对外号称1.5亿制作费用,几百人的制作团体。但目前的收益和效应却不甚理想。造成这样的结果,这里固然有许多因素在里面。可最重要也是最关键的一个因素,却被忽略了,那就是文化,具有本民族的文化不见了。成了一个缺少灵魂的只是一个好看却不耐看的空虚的躯体。
所以在我的毕业设计中,将三维动画与国画相结合,运用三维技术将“竹子”渲染成水墨画风格,然后制作动画。这一自古以来在中国被赋予淡泊、清高、正直的品质,是众多中国文人的人格追求。动画大意为将竹子设置在雨中,通过与鸟、花草在雨中的表现突出竹子的精神品质。
问题七:我是学动漫的现在要做毕业设计方案我准备画插画但是我不知道要怎么写设计方案我准备画儿时童年的梦1、想法来源
2、草图方案钉所有你想到的方案ABCD等等,或者一些草图
3、最终方案以及深入表现
4、方案总结
问题八:插画是不是意味着什么插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国,插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众、商品包装、影视演艺海报、广告甚至T恤、日记本、贺年片。
插画应用范围
出版物:书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。商业宣传:广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画
商业形象设计:商品标志与形象(吉祥物);商品包装设计;包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录影视多媒体:影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。游戏设计:游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定动画、漫画、卡通动画原画设定、漫画设计、卡通设计基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。
插画应用的两大类型
在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。文学插图DD再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。商业插画DD为或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。
问题九:什么是商业插画?该如何去构思?原来从事的是美术培训,现在从事插画行当了,一天我叫我的学生来我的网站踩一踩。学生问我:“老师,什么是插画?”我吃了一惊:乖乖,都读美术专业本科了,竟会有此一问。美术本科生尚有此疑问,况云云众生乎。看来有必要提上一提。
插画,即插图、插图画。从古代来讲,最初的插画,是古人制作黑白木刻版画的起因。古人也觉得一本书附上几幅图画,既美观又有助阅读。第一本配有插画的书的一本佛经,什么金刚经的,忘了全名了。
说到这里大家就基本清楚了,狭义来讲,插画是插配在书中帮助阅读的,现代版画专业就是插画衍生而来的。
随着文明的不断发展,科技的不断进步,人类审美的不断深化,精神要求的不断提高,插画在一代代的艺术家的推动下也在不断的更新自己。如今的插画较之起初虽未至截然不同,确是翻天覆地的变化了。而且融入到我们生活的方方面面,可谓无处不在,并与普罗大众的生活息息相关。
到今天,行内的人把插画基本划分为几大类。
(1)商业时尚类
主要是为商业活动,广告推广而作的图画,消费意识强,时尚且美观,能让产品更具文化气息,与人群更富亲和力,为扩大产品的知名度提供更大品味空间,是如今返璞归真的大潮中流行的推广手段。比如,产品外包装的设计插画,广告宣传海报的配画,等等。
(2)出版物类
主要是在出版物中配图画,这类形式便是插画的最初功能,但效果上已然更精、更美、更具专业性。读图时代的来临,读者对书籍要求质量更高,阅读更轻松。那么在书中配上图画,读者很自然的会更喜欢买,更喜欢读,更别说儿童读物,对插画的配设已经是必然的,没有画的儿童书是没有人买的,买了小孩也不会看。凡出版社发行的书、刊、报、杂志等。到处是插画的踪迹。此可谓一大类。
(3)动漫卡通类
这一类大家都知的了,只是可能没人告诉你,原来这也是插画。试想,一本书,500字配上一幅画,你很容易知道那是插画,如果50字一张画呢,每十个字一张画呢,这便成了连环画了。也就是这一类了,连环画再往前走一步,人物造型上小小变形便是卡通漫画了。如今的卡通漫画已成为文化工业链中的大产业,它的属性终归类于插画,如今更衍生了动画人物设定,网络游戏人物设定等。
(4)新锐插画类
这一类要说一下,既新又锐,便说明这一类是前卫的,自我的,并不一定大众化,并不一定唯美,简言之就是有点酷的那种。对作者而言,这是真插画,真创作,能够体现自我的东西。“这是我的原创,你喜欢吗?喜欢你拿去,不喜欢就别吱声,我原创谁管得着。”我说。
插画还在不断的发展中,以此篇文章小小的诠释“插画的定义”虽有不足却也有个大概了。你其实生活在插画的世界里。在中国,还没有形成成熟的插画产业,可见它的空间是巨大的,是广博的。跟我一起呐喊:“让插画业从我们的手中起飞!”
茶花什么品种最好茶花优良品种:
1、十八学士
“十八学士”指的是有18轮花瓣的
山茶花
品种,这种山茶花的花型极为奇特,是常见又比较名贵的品种。
2、金茶花
金茶花其实并不常见,但它可以作为罕见山茶花品种的代表。金茶花分布狭窄极为罕见,在国外有着东方魔茶的称号。这种山茶花的花朵呈金黄色,花朵整体仿佛被涂上了一层蜡,非常的秀丽多姿。
3、大玛瑙
这种山茶花的花朵颜色红白相间,与
玛瑙石
相近而得此名。这种山茶花有着红、
白玛瑙
的分别,
红玛瑙
民间俗称为“猪血拌豆腐”,而白玛瑙则是“豆腐拌猪血”。
4、六角大红
这是最常见的一种山茶花,花朵大而秀丽,颜色鲜红形状呈六角形,所以被称之为“六角大红”。六角大红的花朵直径能够达到12厘米以上,花瓣数量可超过一百多片,绝对的端庄大气。
5、紫袍
紫袍是山茶花所有品种中颜色最深的,是比较名贵的品种了。紫袍山茶花的花朵也是非常大的,花径能够达到16厘米,色泽深沉无比十分的诱人。
6、鹤顶红
这种山茶花的花朵颜色因为像鹤顶红而得名,也是一种比较名贵的品种。花朵大如莲,花色鲜如血,在古时候颇受文人墨客的钟爱。
7、恨天高
恨天高是我国云南山茶花中的珍贵品种,因为植株比较矮,生长的也比较缓慢所以被称之为“恨天高”。这种山茶花的花朵比较小,颜色是桃红色,原来的名字叫做“汉红菊瓣”。
8、绯爪芙蓉
这种山茶花的花朵极为奇特,花色也是红配白,但不像是大玛瑙一样红白相间,而像是条纹一样,所以有着“绯爪”之称。
9、杜鹃红山茶
这个品种的山茶花,因为花朵形似茶花,而叶子又像是杜鹃,所以被称之为杜鹃红山茶,观赏价值极高且比较珍惜,有着“
植物界
大熊猫”之称,还是一级保护植物。
Ⅳ 茶元素在服装设计中的具体应用是什么样的，可以详细说说吗
1.面料应用
茶文化提倡的是人与自然和谐相处，在将茶元素和服装设计相结合时也应用了许多生态化面料，如麻布、棉布等。其中和茶的特征最相近的面料就是麻布和棉布，这两种面料有着非常相近的特点，当前许多服装产品材质都是棉麻混合的，使服装能够拥有两种面料的优势，在生产成本上也不高。而棉布的手感非常舒适，十分亲肤。当服装设计应用这些面料时，和茶的淳朴、简约、大气风格相符，现如今这些面料在服装设计领域比较受欢迎，也十分受消费者喜爱。
2.图案应用
服饰的美观度还和色彩密切相关，消费者对服饰的评价、喜爱也与色彩有关，如果服装的色彩应用合理科学，可以快速冲击消费者视觉感受。为了突出茶元素设计师可以从色彩的灰度和纯度两方面深入。一方面，茶元素中蕴含了古今中外人们的思想内涵，可以从茶元素中突出特有的东方美，在设计服装色彩时，设计师可以适当融入一些灰度色彩体现内敛和含蓄的国人特点。可以采用野生植物进行染色，以此来展现自然美。另一方面，设计师可以将服装颜色设计成渐变色，这是新时期比较流行的颜色，非常受年轻人青睐。渐变色主要可分为两种，第一种是从一种固定颜色渐变成一种截然不同的颜色，该方法可以在很大程度上改变服装明度。第二种则是在同一种颜色的明度范围内实现渐变，无论怎样变化都属于同种颜色。渐变色和茶元素之间有一定联系，渐变色来源于大自然，在将服装颜色设计为渐变色后，虽然服装色彩变化多端，但依旧透露出一股东风神韵，尤其是在应用民族色彩较为浓厚的色彩时，更能体现国人的质朴、热情。
4.文字应用
茶文化其有较强的教育意义，可以使人的思想和内心得到熏陶，在服装设计中也广泛应用了茶文化的文字元素。通过沏茶、品茶等活动可以使人在宁静淡雅的环境下享受内心的安宁，有助于培养人淡泊名利的品质。现阶段，为了对茶文化的思想觉悟予以传达，设计师们会在服装中设计一些茶文化文字，如“怡”“静”“宁静致远”等。消费者将带有茶文化文字的服饰穿戴在身上，既显得与众不同，又对茶文化予以弘扬。