日式梅花陶瓷

❶ 怎样选择插花

插花道具
（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。

玻璃花器
玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。

塑料花器
比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。

陶瓷花器
花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。

藤、竹、草编
形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。

金属花器
由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。

素烧陶器
在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。

（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。

粘性胶带
有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。

铁丝（或铜丝）
固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。

花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。

花泥
花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。

花材选择
（一）哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。

（二）切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐 色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。

（三）花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。

插花的步骤
（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。

插花基本技巧

插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。

主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。

弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。

三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。

盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。

插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。

此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。

❷ 插花怎么做

（1）我国梅花插花的历史 我国梅花插花的最早记载，至少应在魏、晋之际。据《荆州记》载：“陆凯与范晔交善，自江南寄梅花一枝诣长安与晔，并赠诗云：‘折花逢驿使，寄与陇头人，江南无所有，聊赠一枝春。’”宋代，梅花插花之风甚盛。李嵩画有《花篮图》，在此画中，一个精致的藤篮中插有梅花、蜡梅、山茶、水仙、瑞香等花卉，技法丰满、细腻。张道洽的《瓶梅》诗云：“寒水一瓶春数枝，清香不减小溪时。横斜竹底无人见，莫与微云淡月知。”陆游作有“瓶里梅花夜来香”的诗句，戴复古作有“古瓶斜插数枝春，此即吾家劝酒人”的诗句，杨万里作有“胆样银瓶玉样梅，北枝折得未全开。为怜落寞空山里，唤入诗人几案来”的诗句。明、清梅插花及艺梅均步入鼎盛期。明代出现插花的专著，如张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》等。《瓶史》中“花目”一节云：“余之诸花，取其迎而易致者，入春为梅为海棠”；“品第”一节云：“梅以重叶、绿萼、玉蝶、百叶缃梅为上”；“使令”一节云：“梅花以迎春、瑞香、山茶为婢”。《瓶史》很快传入日本，并形成日本插花的流派之一——宏道流。清代以瓶供为主，如陈书绘制《瓶供》图，梅花与牡丹交辉，更显得梅花插花的清丽高洁。清代涉及梅花插花的著作也更丰硕，如《芥子园画传·梅菊谱序》就有“出家除夕无他事，插了梅花便过年”之句。其他还有陈淏子的《花镜》、沈复的《浮生六记》等也涉及有梅花插花。近代，梅花插花应用在规模、风格上均有新的提高。如1949年在上海举办的梅展，据考证，可能是我国有史以来的第一届包括梅花插花的正式梅展。1989年中国花协梅花、蜡梅分会成立后举办过九届全国梅展，均设有梅花插花展区。
（2）插梅的构图与立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必须显出富丽堂皇；玉兰洁白、清丽，插玉兰要突出亭亭玉立之姿；桃杏娇艳、缤纷，插桃杏可烘托热闹的气氛……梅花，不以华丽取宠，而以韵格为胜，具有自己独特的气质及风格。所以插梅的构图与立意与众花不同。
人们爱梅，不只是欣赏梅的外在风姿，更在于梅的“万花敢向雪中出，一树独先天下春”的品格，人们视梅为坚贞、顽强、幸福及友情的象征。因此，我们插花之前应先立意：或以冰中孕蕾、雪里开花的梅花为主体，配以苍松、翠竹，构成松、竹、梅“岁寒三友”图；或以“欲传春信息，不怕雪埋藏”（宋·陈亮）为题来歌颂威武不屈的精神；或以“江南无所有，聊赠一枝春”（晋·陆凯）以寄予友人之情谊；或以“赏梅倍思亲”来抒发亲人团聚的愿望；或以“喜迎佳节春意闹”，象征欣欣向荣的景象。关于梅花的插花艺术，《瓶史》中谈到：十一月插红梅，正月插梅花。花木搭配以梅花为主，再配迎春、瑞香、山茶。
（3）插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁挂式插梅3种：
花瓶式插梅：花瓶深色、素净者均可，铜质和陶瓷的古朴花瓶更能显示梅花的高雅。切勿用华丽的花瓶，以免喧宾夺主。如瓶口太大而花枝摆动，可剪几根短枝架设瓶口，也可将花枝基部的中间切开，使它能夹住瓶内的小横木，以固定花枝。如花瓶较轻不易立稳，瓶中可投铅、石等，以防倒伏。梅花有红、白、绿等色，可一色单插，也可几色合插，但必须以一色为主，以免纷杂。插梅时也可适当配些南天竹、文竹等，以调和色彩与层次。
盆景式插梅：一种插器是浅身阔口的水盆器皿，一种是用以制作小型写意盆景的各种观赏浅盆。用水盆器皿插梅，必须借助于花插座（也称剑山），这是由金属铸制而成的，圆形、三角形或方形平底，向上一面有较多针刺，用来固定花枝之用。根据自己的立意要求进行构图，在插“岁寒三友”图时，由于竹枝易干枯，必须将它尽量低插，近于水面为好。若松枝过于笨重粗大，不能平稳放置，可先将其基部钉在方块木板上。置于盘中后用卵石盖压木板，这样就可固定松枝。如梅枝较粗，可在花枝下中间处，用刀切成十字形，切隙深度应比剑山的针约长两倍，切好后再插。挑选好横斜疏瘦的小梅枝，借古人咏梅的佳句名言为意境，创作寓意深刻的写意盆景，置于书房几案，以假乱真，同样可收到极好的观赏效果。其制作方法为：用湿棉花或湿纱布将梅枝基部缠绕，用塑料布包好后，根据立意要求，或直或斜栽于盆中，并适当点缀一些蕨类、小草等小植物和玩石、朽木之类的小配件，再用土铺成起伏不定的山峦起伏，也可留些空白做水体，最后用苔藓将土体全部铺盖；这样，一盆梅花写意盆景就制成了，只要经常在苔藓上喷些水就可欣赏数日之久，花谢后可再换梅枝。
壁挂式插梅：采用竹器、陶瓷等悬挂式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的长蔓，这样刚毅的梅枝与摇曳的长藤在合适的背景前交相辉映，一刚一柔，别有风味。若梅枝不斜垂，可在适宜弯曲处，锯1～2个缺口，用三角形硬木填塞巩固其隙以符所需角度。
（4）插梅的保鲜技术 花瓶口小身高，水应盛至瓶身最宽阔处，使水与空气有较大的接触面。以雨水为佳，河塘水亦可，浑浊者须澄清方可使用。自来水中因有氯气，须贮放数日再用。唯井水碱性大，切勿使用。水温应与气温相一致。为使瓶水不腐，可在水中加入0.1%的食盐或1／4000的高锰酸钾或适量的硫磺，并注意经常换水。
花枝浸入水中剪切，避免剪切时空气侵入枝茎导管中，利于吸收水分。切口斜度越大越好，以扩大吸水面积，增大吸水量。在切口处多开裂缝，也可达到此目的。用厚报纸将梅枝上部包裹好，把切口浸入加了少许食盐或明矾的沸水中10秒钟左右，这既可排除切口细菌，又能将导管中所存空气排出。或者将梅枝切口用火烧焦，使它局部炭化。
我国古代也有一些插梅保鲜措施，如宋代范成大云：“花下不易焚香……至若浊气煤烟，皆时杀花。”明代王象晋《群芳谱》载：“煮鲫鱼汤可插梅。”清代陈淏子《花镜》载：“梅宜用猪肉汁去油俟冷插花，且瓶不结冻，虽细蕊皆开。”明代《瓶花谱》载：“古铜壶龙泉均州瓶，有极大高三二尺者，别无可用，冬日投以硫磺，斫大枝梅花插供……梅花初折，宜火烧折处，固渗以泥。”又云：“日置南窗下，夜卧置榻旁，俾近人气，可不冻。”大家不妨一试。

❸ 如何用小清新装饰来设计一个简洁美观的家居

家居小清新装饰 简洁又美观的大设计

日式风格，小清新的装饰，简洁又美观的设计，一直受到现代年轻人的喜爱。卫浴，也许是家居中最放松的空间，一起来好好的享受吧！

梳洗台上圆角方形梳妆镜展现了简洁而又柔和的美感。台盆下方的清水木作台面增添了自然和雅致的气息，旋钮式的阀门被直接安装在上面，显得与众不同。

淋浴龙头的一侧墙面可以安装收纳洗漱用品的搁架，让洗漱用品的取用更加方便。同时也让简单的墙面显得更加美观。

舒适的浴缸边的墙面可以设计成装饰架，用靓丽色彩的洗漱用品点缀素雅的和式空间，同时也能起到增加收纳区域的实用效果。用清水木作元素装点浴缸的外围，就更能呼应日式禅风的效果了。在搭配一把木质休闲椅，让换衣服的地方显得更加舒适。

具有日式风情的台阶式换鞋处，让人感受到舒适惬意，如同步入和室的感觉。清雅的白色搭配清水木作的元素，充满宜人的自然气息。

干区用独立的墙面隔开，起到干湿分离的效果。背后是淋浴的空间。干区的墙面可以装上防水的挂钟作为装饰，点缀简洁的墙面。

淡淡的白色和木作给人清新的自然气息，装点出雅致宜人的日式禅风整体卫浴。独立的干区、淋浴、浴缸，让整体的卫浴空间功能更加全面。

小清新进行到底 舒适的小屋

进门的餐厅墙面涂成了绿色。

厨房墙面绿色闪亮的马赛克，给人带来清新和生机。

客厅则采用了柔和的条纹墙纸搭配宝石蓝沙发。

鲜艳的花朵窗帘和淡黄色墙面搭配的儿童房也是设计中的一大亮点。

蓝色的马赛克地砖和墙面的点缀使整个卫生间身在海洋。

在阳台上摆上这样的一个小桌，喝喝茶，品品咖啡是生活的一小乐。

混搭非“乱搭” 别做“乱饰家” 软装饰是装修风格出效果的关键一步，如何避免“乱饰”？

明明是窗帘、桌旗、花瓶样样都有，却没有样板间那般美好;费尽周折装点的田园乡村风格，朋友来了却说“怪怪的”;明明是清一色的中式硬装和家具，但就是少了点味道……出现这些问题，很可能是软装没有搭配好。有人说，家居软装饰是装修之后的“定型水”。不少家庭硬装完成之后，往往就是差了这最后一步，因为“没饰”、“少饰”或“乱饰”，造成装修效果与原设计的差距。

案例分析

现代简约：“零装饰”太冷清

南宁市民林先生的婚房是现代简约风格，以蓝白色调为主。在他的观念里，现代简约就是将用色、造型、装饰都简约到极致。但是，看过林先生新居的人，都觉得“冷”，缺少家的温馨，这是为何?

设计师廖城纬点评道：“这套新居的餐厨空间用了浅蓝色，这种浅蓝色显得比较幼稚，缺乏高档、沉稳的感觉。吊顶用的是蓝光、吊灯用的是白光，更加显得惨淡。饮水机的紫红色看起来突兀，有些莫名其妙。此外，墙上的挂画太小，整体几乎没有装饰元素，单调在所难免。”

如何整改?廖城纬建议是做加法。桌面上可以摆上暖色的花艺、桌布，墙角可以摆放工艺品，墙上则可以用大幅的现代风格挂画。

中式风：打破沉闷靠软装

中式装修风近年颇为流行。记者到一些业主家采访，发现新居用的是雍容华贵的红木家具，硬装也是价格不菲，但是看起来还是缺乏一个烘托的氛围。业内人士表示，遵循传统中式风格的家装，采用红木家具后，往往隔断、地板、柜子，也必须要同色系的材料才能搭配，但是色彩上往往缺乏层次感，这就需要在软装上下功夫。

近日，软装设计师杨燕嫦为一个中式新居做了软装的搭配。以楼梯一角为例，地板、家具、楼梯颜色都很接近。为了能突出空间的层次感，她将楼梯用黄色的缎布围起来，正好作为一对红木椅子的背景，上边挂了几个京剧脸谱作为点缀。红木椅子后方的案台上，则摆了一对黄色葫芦瓶，中间是白色的牙雕;椅子之间的茶几，则是蓝色的杯具;椅子上都放上了金黄色的靠枕，与黄色的背景对应。

“金黄色既能体现中国风，用在这里又能增加空间层次感。其次，当中的脸谱、葫芦瓶都是对称摆放，体现了中式文化的内涵，也增加了情趣，显得与众不同。”杨燕嫦表示。

地中海风格：混搭并非“乱搭”

蒋小姐新居以蓝白为主，是地中海风格，但又带有一些混搭，每一件饰品都是她精心选购的。但不讨巧的是，来到她家里的客人，都说有点“怪怪”的。为此，记者邀请设计师，为她家作了一番诊断。

家装设计师廖海江表示：“以餐厅 为例，餐边柜是蓝色的，这是地中海风格中的必备元素，用色有古朴原创的质感，还不错，但是造型还不是最佳。柜子与冰箱之间的小装饰画挺合适;吊灯也比较搭配。但是，也有几处败笔：尽管地中海风格也有用原木家具的，但是这套原木餐桌椅看起来不中不洋，放在这里不太适合;尽管地中海风格可以用格子桌布，但是图中的桌布更像是我国少数民族的织布，黄绿格子也显得不搭;第三，装饰柜的摆件有些凌乱。”

廖海江也给出了整改建议：椅子、桌子换掉不太现实，但是桌布可以换一张，椅子可以加上坐垫，或者套上相应的布艺套;柜子上的饰品可以稍加整理，一些日用品可以收到柜子里。

在生活中邂逅美

位于南坪的一家新开业的艺术酒店内景。

一个看似普通的酒店，因为加入了艺术的元素，而受到了“小文艺”们的追捧；一位当代艺术家的独立作品，不但被著名的酒店收藏，还被作为其文化形象进行推广……

一位本土的画梅高手，不但创作了大量的梅花主题佳作，还为大家现身说法演示怎样插出一瓶雅致的梅花；一位年逾古稀的老画家，数十年来孜孜不倦地用手中的画笔，描绘我们司空见惯的花卉与果实而受到藏家的亲睐……本期艺术周刊，我们分别介绍了几位看似不相干的人物，而他们却有一个共同的特点，就是从生活中吸取艺术的灵感，而又用艺术为公众的生活增添了异样的色彩。

有关生活与艺术的关系，名家的高论已如汗牛充栋。就在画家方凤富出生的那一年，作家林语堂先生的《生活的艺术》就风靡全球，并让更多的人了解了中国人艺术的生活———书法绘画到诗词歌赋，从衣食住行到日常生活，无不渗透着艺术的细胞。

如今，我们的物质生活越来越丰富，而对艺术的感悟却越来越迟钝。在忙忙碌碌的每一天中，我们似乎难以停留片刻，来静静地听一会音乐，品一品书画，或者插一束梅花。其实，艺术并不高深，它就蕴含在我们看似平淡的生活之中。我们即使不能成为一个职业的艺术家，也可以成为一个艺术的欣赏者，并从中获得新的感悟与对生活的热情。

在前不久的一次聚会上，记者邂逅了著名艺术家叶永青先生，在谈到一个城市艺术氛围时，叶先生再次强调，其实艺术没有高下对错之分，不论什么形式的艺术，在一个城市可谓多多益善。因为人人都需要艺术，艺术也需要更多的`人参与。

感谢艺术。感谢艺术家。感谢一切用艺术装点生活人人们，让我们的生活更加缤纷多彩。

四款餐厅装饰柜装修效果图，点亮用餐好气氛

小时候对家也就是屋子的想法没有太多，不向往毫宅，不渴望大空间。对家人倒是很有期待，希望我妈是服装设计师，我爸是高级厨师，这样我一辈子也就吃好穿好过着公主般的生活了。可是长大成家后的我们都渴望有一套属于自己的房子，拥有后我们又该怎样装修餐厅餐边柜呢，下面我们来看看人家的怎样装的：

每个房间的布置都需要制造一个视觉焦点，在餐厅中，摆放餐边柜的位置通常会被投入更多的设计精力。如果不想在墙面上多做文章，那么选择一款足够抓人眼球的餐边柜也是有效的做法。这款造型不规则的餐边柜好像一件雕塑作品，虽然牺牲了实用性，却带来强大的视觉震撼力。无论是古典还是现代，各种风格都能搭配出很好的效果。

在客厅和餐厅相连的空间中，摆放一款餐边柜，既满足收纳功能还能作为隔断。空格的部分缓解了拥堵感，可以摆放画册和小件饰品。其他的抽屉和柜子部分，能存放就餐需要的一些用品。边柜设计巧妙，柜子和抽屉能双面打开，利用率更高。

杯子、餐盘、餐巾布，就餐时需要的物品非常多。如果每天没有足够的时间去整理柜子内部，那么就选择磨砂玻璃柜门的款式吧。白色玻璃搭配浅色橡木纹，花朵装饰的磨砂玻璃丝毫不单调，里面即使凌乱些，从外面也看不出来，适合懒人家庭使用。

家庭室内面积较大，选择的餐边柜需要大体量多功能。注意柜子内部格局的设计，敞开式的层板上可以摆放书、画册、装饰品以及漂亮的餐具;在柜体的中间部分加装柜门，里面可以安装平板电视以及存放餐巾布、食物等比较琐碎的物品。

主题装饰让家如此与众不同

图一 餐厅

图二 客厅

图三 书房

阅读提示 装修是一件大事，如何能装得既体现自己的兴趣爱好、独特品位，又不会与他人雷同，却让不少房主颇费一番脑筋。时下，一种新的装饰风格——主题装饰应运而生并流行起来。主题装饰是一个非常简单的概念，那就是在装修过程中表现一个主题，体现主人的爱好，按照主人的主观意愿，表现主人的高尚品位。主题家居的魅力就在于，它给你的家居布置开拓了无限可能的空间，使你生活在自己梦想的空间。

地中海主题

带着对海洋的向往，地中海式主题装修成为装修的热门主题。地中海主题的装修重点在于色彩干净、明快，装修风格简单大方，给人以清新舒适的感受。

餐厅：地中海式餐厅设计，以白蓝为主色调，展现地中海式的异域风情。家具以木质为主，同样采用白蓝色调，灯饰也采用了船锚、船舵的造型，与装修主题相呼应，为炎炎夏日带来一阵清凉的风。

楼梯间：大大的落地窗配以蓝色的窗纱，表现出单纯天真的浪漫。简单的铁质白色楼梯，利用空闲墙面做出的立柜，使用深蓝色柜门，将其镶嵌在白色墙面上，充分利用空间，整体布置完整简洁。

客厅：客厅使用纯棉布艺沙发，凸显地中海质朴、清爽的风格，茶几上的物品摆设为藤编材质，很好地衔接了主题。

古典中式主题

当下，以稳重大气的中国古典风格来装修是一种潮流趋势。通过这套样板间，可以感受一下古典中式风格的魅力。

书房：敞开式的书架，以陶瓷制品装饰，书桌上陈列了毛笔架，更为书房增添了一份传统的文化气息，简单的家具装饰，简洁大方。

隔断：中式风格总体以实木家具为主，红棕色为主基调，采用方圆搭配组合，蕴涵中国传统天圆地方的概念。隔断以实木质镂空设计，既起到隔断作用，又不阻碍光线，将中式文化理念体现在细节之中。

客厅：沙发采用布艺材质，乳白色柔美不失端庄，窗框的设计同样采用木质，重塑古代窗棂造型，有棱有角，干净而极具古典韵味。

HELLO KITTY主题

在洛阳做销售的李女士是位童心未眠的Hello Kitty迷。买到新房后，就想把房子装修成Hello Kitty风格，设计师给出了一套设计方案，这套方案无论是从整体还是细节上都紧扣Hello Kitty这一卡通形象。

客厅：三个色度的粉色，相互交错搭配，以Hello Kitty轮廓为设计的玄关，使整个房间变得生动有趣，墙体条纹的设计使房间更显得俏皮。

卧室：大圆床、薄纱蔓、Hello Kitty玩偶、波浪边床单，淡淡的粉色墙面将整个房间渲染得粉粉嫩嫩，相信每一个有“公主梦”的女孩在这里都会有一个香甜的梦。

卫生间：马赛克砖拼凑而成的Hello kitty背景墙，Hello Kitty图案的浴帘将小小的卫浴间一分为二，开辟出一块独立的沐浴区。Hello kitty头像也被应用在了垫子、纸筒、毛巾中，由整体到细节都紧扣主题。

❹ 想学插花，谁能给我点关于花艺的资料

东方式插花是以中国和日本为代表的插花，与西方插花的追求几何造型不同，东方插花更重视线条与造型的灵动美感。
东方插花的花型由三个主枝构成，因流派的不同称“主、客、使”、“天、地、人”、或是“真、善、美”。虽然称号不同，却都表达了东方人的哲学思想。
在中华花艺中我们把最长的那枝称作“使枝”。以“使枝”的参照，基本花型可分为：直立型、倾斜型、平出型、平铺型和倒挂型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超过30度。花型平和、稳重，正式隆重的场合多用直立型。
倾斜型
使枝倾斜而插，角度在30度—60度之间。花型悠闲、秀美，随意而插的作品适用日常生活。
平出型
使枝由花器口倾斜而插，角度在60度—90度之间。花型洒脱、有强烈动感，有个性，在特别场合插做。
平铺型
使枝不同与其他花型要“先立而后斜出”，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒适有满足感。
倒挂型
使枝由花器立出而弯曲至花器器沿以下。花型有强烈的征讨、冒险意味，表现出强烈的生命感。
西式插花的基本花型分类西式插花一般指欧美各国传统的插花艺术形式。花多而色彩艳丽，多以几何图形构图插制，这里介绍几个常用的西式插花基本花型。
半球型
这是我们见得最多的花型了吧？将花材剪成相同长度插在花泥中，形成一个半球形状。半球型花是一个四面观的花型，柔和浪漫适用于婚礼、节日等很多场合。
三角型
又分为对称三角型和不对称三角型。在古埃及等古文明中，常作为装饰应用。对称三角型较稳定，但都是单面观的花型，常用于墙边桌面或角落家具上。
水平型
水平型花也是四面观的花型，源自古希腊时祭祀坛上用的装饰花，现在常用到会议桌、餐桌、演讲台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪华富丽。
花扇型
扇形花为放射性的半圆花形，豪华美丽，就像是孔雀开屏。起源于宫廷贵妇手中常拿着的羽毛、蕾丝做的扇子。摆放在玄关、壁饰和靠墙摆设的桌上都很合适。
瀑布型
就像一层层的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流动感、柔美浪漫。这也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花还有“圆锥型”、“椭圆型”、“球型”、“垂直型”、“水平型”，还有以字母形状造型的“S型”、"T型"、“L型”等等，都有其各自的魅力。我们慢慢来了解吧！
（二）插花中尺寸的确定
花材与花器的比例要协调。一般来说，插花的高度（即第一主枝高）不要超过插花容器高度的1。5－2倍，容器高度的计算是瓶口直径加本身高度。在第一主枝高度确定后，第二主枝高为第一主枝高的2/3，第三主枝高为第二主枝高的1/2。在具体创作过程中凭经验目测就可以了。第二，第三主枝起着构图上的均衡作用，数量不限定，但大小、比例要协调。自然式插花花材与花器之间的比例的配合必须恰当，做到错落有致，疏密相间，避免露脚、缩头、蓬乱。规则式插花和抽象式插花最好按黄金分割比例处理，也就是说，瓶高为3，花材高为5，总高为8，比例3：5：8就可以了。花束也可按这个比例包扎。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是对自然的写真，有是对自然的夸张，主色调的选择要适合使用环境。浓重温暖的色调(红，橙，黄)适于喜庆集会，舞场餐厅，会场展厅;明快洁净的中性色调适用于书房，客厅和卧室;而冷色调(浅黄，绿，蓝，紫，白)常用于凭吊悼念场所。
就花材的种类而言，本木求其深重有力，草本求其鲜明可人。自然式花艺以丽不乱性，艳不眩目的色彩为主，纵使无花，亦可用苍松翠柏作主角。而图案式花艺则以色彩浓厚，火爆热烈，亦可将反差强烈的颜色集于同一作品之中。
就花材与容器的色彩配合来看，素色的细花瓶与淡雅的菊花有协调感；浓烈且具装饰形的大丽花，配釉色乌亮的粗陶罐，可展示其粗犷的风姿；浅蓝色水孟宜插以低矮密集粉红色的雏菊或小菊；晶莹透剔的玻璃细颈瓶宜插非洲菊加饰文主，并使其枝茎缠绕于瓶身。
就东西方花艺特点而言，西方的花艺，花枝数量多，色彩浓厚且对比强烈;而东方的花艺则花枝少，着重自然姿态美，多采用浅，淡色彩，以优雅见长。插花道具（一）插花器皿
花型设计的必需品花器的种类很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草编、化学树脂等在材质、形态上有很多种类。花器要根据设计的目的、用途、使用花材等进行合理选择。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
塑料花器
比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
陶瓷花器
花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。
藤、竹、草编
形式多种多样，因为采用自然的植物素材，可以体现出原野风情。比较适宜无造作的自然情趣的造型。
金属花器
由铜、铁、银、锡等金属材质制成。给人以庄重肃穆、敦厚豪华的感觉，又能反映出不同历史时代的艺术发展。在东、西方的插花艺术中，它都是必不可少的道具。
素烧陶器
在回归大自然的潮流中，素烧陶器有它独特的魅力。它以自身的自然风味，使整个作品显得朴素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型艺术是离不开各种基本的道具的。合理地选择和使用道具可以延长花期，同时反映出设计者的艺术修养和技术水平。这里介绍的是最基本的道具和资材。
粘性胶带
有纸和塑料的。一般用来包在铁丝的外面，特别是经过加工后的花材为了防止脱水而使用。颜色有许多，要根据花茎的颜色和设计的目的选用。
铁丝（或铜丝）
固定或保持花枝的形态、人工性地弯曲加工时需要用到铁丝。铁丝的种类很多，而且有不同的型号，根据粗细分为18-30号之间，根据设计意图来选用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花茎、枝条最主要的工具。根据修剪的花材的不同，有选择地使用。一般而言，修剪一些韧性的枝条时用花剪，修剪鲜花的长短时用花刀，因为花刀的切面较平缓，切口要求是斜面，以益于保鲜。
花泥
花泥是用来固定花材的、吸水性很强的化学制品。保水性好，使用方法简单。花泥分为鲜花泥和干花泥两种。干花泥一般是茶色的，而鲜花泥是绿色的。花泥有各式各样的形状，要根据花型选定。 干花泥用于干花设计，不能吸入水分。鲜花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水时要尽量使花泥自然吸水，不要施加任何压力，否则会造成外湿内干的状况，直接影响切花的吸水效力。 花材选择（一）哪些材料可用于插花
只要具备观赏价值，能水养持久或本身较干燥，不需水养也能观赏较长时间的，都可以剪切下来用于插花．当然，插花的材料不止限于活的植物材料，有时某些枯枝及干的花序，果序等也具有美丽的形态和色泽，同样可以插花。现在的花卉市场上还有许多人工加工的干花，也是很好的插花材料，他们虽然没有鲜花那样水灵和富有生机，但却具有独特的自然色泽何止低，或者倍加工成独特的色彩．另外，还有各种质地的人造花，如绢花，塑料花，纸花，金属花等等，用它们做成的插花作品摆放在居室，既能起到花卉的装饰作用，又比较经济实惠，且易于管理。
（二）切花选购要诀
(1)花枝越长越新鲜．为保持新鲜，提高吸水性能，花店每天都要将切花枝茎的下端剪去一段．因此，茎越长的花越新鲜．
(2)观察花材的整体形态。 凡是叶面稍有萎焉，发黄或浸入水中的花茎，叶片变成褐 色，黑色的花枝，新鲜度差，不宜购买
(3)用手触摸水中的花枝。用手触摸花枝水中的枝茎部分，有滑溜溜的感觉，说明花枝已留放了5-6天，新鲜度差，不宜购买。
(4)花朵大部分全开的不宜购买。
(5)花型过小不宜购买。花型过小的原因，有时可能是将外围残缺的花瓣去除所至。
(6)花色应鲜艳。花瓣应有弹力，颜色应鲜艳。
（三）花材形态
线形花（线状花） Line Flower 整个花材呈长条状或线状。利用直线形或曲线形等植物的自然形态，构成造型的轮廓，也就是骨架。 例如：金鱼草、蛇鞭菊、飞燕草、龙胆、银芽柳、连翘等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵较大，有其特有的形态，是看上去很有个性的花材。作为设计中最引人注目的花，经常用在视觉焦点。本身形状上的特征使它的个性更加突出，使用时要注意发挥它的特性。 例如：百合花、红掌、天堂鸟、芍药等。
簇形花（块状花） Mass Flower 花朵集中成较大的圆形或块状，一般用在线状花和定形花之间，使完成造型的重要花材。没有定形花的时候，也可用当中最美丽、盛开着的簇形花代替定形花，插在视觉焦点的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白头翁等。
填充花（散状花） Filler Flower 分枝较多且花朵较为细小，一枝或一枝的茎上有许多小花。具有填补造型的空间、以及花与花之间连接的作用。 例如：小菊、小丁香、满天星、小苍兰、白孔雀等。 [编辑本段]插花的步骤（1）修剪：首先要去掉花卉的残枝败叶，根据不同式样，进行长短剪裁，根据构图的需要进行弯曲处理（为了延长水养时间，适合水中剪取）。
（2）固定：为了让花卉姿态按照你的设想进行，一般在花器的瓶口处，按照瓶口直径长度，取两段较粗枝干，十字交叉于瓶口处进行固定。专业插花，还要彩花插、花泥、铝丝等工具进行固定。
（3）插序：一般容易先插花后插叶，这样容易在插叶的时候将花的高度降低。正确的插序应该是选材、选插衬景叶、插摆花。 [编辑本段]插花基本技巧插花是一种艺术。明代的花艺专著《瓶史》里提到：“插花不可太繁，亦不可太瘦，多不过两三种，高低疏密要如画境布置方妙。”家庭插花的确是颇有一番讲究的。
主体插花——选一支最壮最美丽的花枝作主枝，突出中心，两侧各插一支不同花卉陪衬，要避免花枝排列整齐，主体花要突出，三支不要交叉，更不能将所有花枝束缚一起一次插入。如菊花配剑兰，会显得跌宕错落，疏密有致，颜色和谐，相得益彰。纵使同一种花，也最好同时兼有花蕾、半开、盛开的花朵，以表现花开放程度的变化。所以采购鲜花前，就应有所考虑，有目的地去选购。剪取花枝时要在枝上留有一部分叶片，并将叶面污物清理干净。枝条长短应根据花瓶高度而定，一般要遵循黄金分割的比例规律。
弧形插法——以三枝不同长短和不同方向的花支为基础来插花。一般多用弧线凸形的插法，也有使弧线开成凹形的插法。
三角形插法——以主体花枝为中轴，左右对称、角度平衡，显出庄重整齐。这种插花富有礼节性。
盆景式插法——多根据花枝、花朵、花色的变化，在构思画面的基础上，加以安排，花枝不同，亦应“因材定型”，如单插梅花，花枝不要过多，枝条宜横斜交错，忌笔直，若配以松枝，红绿相间则更具情趣。无论哪一种插法，都要使插花作品达到和谐、平衡和富于韵律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆两类。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，样式新颖，长久盛水不易腐臭；塑料花瓶虽然质轻耐用，但毕竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口设置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，并应准备插花座。至于碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心选配花枝、巧妙利用，也一样平添情趣。
此外，花瓶的颜色以雅淡为好，如果家里只有深色的花瓶，就要插浅色的或是花朵细小的鲜花。 [编辑本段]插花保鲜技巧1、瓶插花保鲜瓶插花剪枝法：每隔一两天，用剪刀修剪插花的末端，使花枝断面保持新鲜，可以使花枝的吸水功能保持良好状态，延长插花寿命。瓶插花烧枝法：把花枝末端用火烧一下，使花枝末端2-3厘米处，变色后,及时浸入冷水中，再插进花瓶，这种方法一方面可起到消毒新鲜伤口的作用，又可以增强吸水功能，适用于花枝茎较硬的鲜花，如梅花、桃花、蔷薇花、芙蓉花、白兰花等。
2、瓶插花烫枝法：把花枝末端2-3厘米放进开水中浸烫约2分钟后，立即把它浸到冷水中，再插进花瓶，这种方法适用于花枝茎质较柔软的鲜花。例如郁金香、大丽花、牡丹花等。
3、瓶插花浸盐水法：先在瓶中加少许食盐搅拌均匀后，再把鲜花插进去，这种方法适用于喜碱性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法：在插花前先在瓶内水中加少许白糖，搅拌均匀后，再把鲜花插进去。这种方法适用于富含糖质的百合花、桔梗花等一类鲜花。
4、瓶插花涂薄菏晶法：在插花前，先在花枝末端剪口处，涂上薄荷晶，再插进瓶中，这种方法最适用于秋菊花等。
山茶花：插入淡盐水中，可以杀菌，让花期延长。
郁金香：数枝扎束，外卷报纸再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插养在浓度为千分之一的淡盐水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感觉。
蔷薇花：其剪口容易被细菌感染，所以在其剪口处用火烫一下，再插入瓶中。
杜鹃花：切口用锤击扁，然后在水中浸2个小时，可保鲜相当长时间。
牡丹花：先用热水浸切口，然后再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促进花朵对养料的吸收。
秋菊花：在其剪口处涂上少许薄荷溶液，可以杀菌。
莲花：折下后用泥塞住气孔，再插入淡盐水中。
白兰花 ：晚上用湿布包裹，白天揭开，可使花的凋谢时间推迟2-3天。
芙蓉花 ：先插入热水中一二分钟，再插入凉水中。
大丽花 ：剪口浸入热水中片刻，再插入冷水中。
栀子花 ：在水中加1-2滴鲜肉汁。
菊花 ：在养菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液（肥泥土加入搅拌后过滤而成的液），可使瓶插菊花长达30天才凋谢，比用一般清水可延长十多天。

❺ 插花需要注意些什么

1、选花：选花时，应根据自己的性格爱好来选花，也可借花来表达版自己的志向、权情感，使人与花和谐、自然。

2、色彩搭配法。浓色的花朵应插低，淡色的花朵应插高，使花型有稳定感。

3、自然式插法。就是突出植物的自然姿态，注意色彩协调，重心平稳。

4、季节性：春有梅花、桃花、牡丹等；夏有杜鹃、石榴、晚香玉等；秋有桂花、木芙蓉、金莲花等；冬有腊梅、山茶、水仙等。此外，还有南天竹、金橘、石榴等观果类和文竹、天门冬等观叶类。

(5)日式梅花陶瓷扩展阅读：

插花的造型注意事项：

1、上轻下重：含苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。

2、上散下聚：花朵枝叶，一般下茂上疏，千姿百态；高低错落。花朵不要插在同一横线或直线上，位置要前后高低错开。

3、疏密有致：花和叶不要等距离安排，应有疏有密，富于节奏感；仰俯呼应。

4、要确立一个中心，周围的花朵枝叶围绕中心互相呼应。

5、花为实，叶为虚，有花无叶欠陪衬，有叶无花缺实体。

6、动静相宜：既要有静态的对称，又要有动态的错落。

7、既要有古典的端庄，又要通过选材、构图的变化、营造出独特意境。

❻ 手绘盘子素材-我想再普通盘子上手绘,但是不知道步骤和注意事项,我用的是丙烯,要怎么画呢

日式和风碎花盘带你领略不一样的花花世界
日本在餐具制作上的认真使得日式的餐具在世界上别具一格，或是鲜艳华丽，或是古朴典雅。无论是从花纹和造型，还是从颜色以及纹路，都能看到日本的专注精神。今天，就让我们一起欣赏几款颇具日本风格的日式和风碎花盘，感受不一样的花花世界。
1. 日式和风陶瓷釉下彩盘
这款餐具的独特之处在于其流畅的花纹设计，线条随性展开，或是螺旋向内，或是由中心向外辐射。它再现了火与土的完美结合。大平盘的设计稳重踏实，让用餐也变得是一种享受。
2. 日式和风手绘梅花盘
这款餐盘无论是造型、花样还是颜色都非常复古。经典的大口盘造型扩大了容量；手绘的梅花栩栩如生，古朴雅致；传统的毛笔画法，笔触随心张扬。搭配上古朴的木式筷勺和典雅的桌布，仿佛带我们回到那个时光静谧、岁月安好的年代。
3. 日式和风手绘红梅料理盘
这款梅花盘相较于上一款的古朴雅致，显得更加豪华精致。素坯的新白底色，搭配具有立体感的手绘红梅，使得梅花栩栩如生，仿佛真的绽放在盘中美景中。
4. 日式和风手绘樱桃盘子
这款盘子与上一款手绘梅花盘有异曲同工之妙，同样简单古朴，不失优雅。细腻优雅的白瓷，加上手绘红樱桃的点缀，尤其是樱桃点点的红色，给这款乱州款餐盘增添了一丝活泼的气息。水墨画的风格，颇具文艺范儿。
5. 日式和风餐前寿司盘
这款寿司盘外观独特，呈现出小巧的长波浪形。在餐前放置一些配菜在中间，加上餐具边缘独特的密麻的花样点缀，既漂亮又实用。这款餐盘采用高温烧制，自然纯陪穗的纹路融入其中，朴实舒适。
以上就是我们为你分享的日式和风碎花盘，希望对你有所帮助。如果想要了解更多相关信息，请继续关注。
关于在普通盘子上手绘的问题，如果你打算使用丙烯颜料，这里有几点建议。丙烯颜料属于水性颜料，而瓷盘不溶于水，因此使用时会有难度。如果你只是想要作为装饰品摆设，可以尝试不加水的丙烯颜料。但为了更好的效果，建议使用油性颜料，如油画颜料。如果条件允许，使用聚氨酯进行彩绘，效果应该会更好。
至于素描或手绘图的构图中，可以考虑将一个酒瓶作为主体物，位置居中。然后在酒瓶的一边放置一个盘子，里面放苹果，数量可以根据自己的喜好来决定。在盘子的另一边，放置一个杯子和一个苹果，形成三角形的构图。在调整阶段，注意主体物的刻画，突出明、暗、灰三大调子。

❼ 日本的釉下彩的碗手摸上去有凹凸感,会有毒吗

一本的陶瓷釉下彩是不会有毒的。他们的工艺比我们的要求还严

❽ 如何让插花充满宗教色彩，自由设计师是如何自学成才的

让插花充满宗教色彩，就要了解宗教色彩的特点。比如日式的佛学很有禅意，讲究天地人的结合。所以日式美学也具有禅意的特点，用色很淡很素雅，而且很喜欢自然的材质。比如他们会用实木，用陶土，也很喜欢植物的枝叶。

欧洲插花不像日本插花那么讲究形式美，他们通常用大瓶子，然后把花的枝叶和花朵都放在里面，很少考虑到构图和色彩的搭配。

如果想做一个自由设计师，就要了解各国的文化背景，否则插花作品只是流于形式而已。除了了解文化背景之外，还要对色彩搭配、构图方式有一定的修养才行。

要多读和多看一些能提升审美品位的书籍，等把自己的审美品位提升上来了，就能成为一名优秀的自由设计师了。